Новинки и поклонники: МХТ и МХАТ рассказали о грядущих переменах
24 ноября труппы МХТ имени Чехова и МХАТ имени Горького — театров, которые некогда были единым целым, — собрались на встречи со своими руководителями. «Известия» побывали как на сборе труппы МХТ в Камергерском переулке, так и на собрании МХАТ на Тверском бульваре — и узнали о том, какие революционные решения приняло начальство этих прославленных коллективов.
Победоносное возвращение
Давно служебный гардероб МХТ имени Чехова не переживал такого натиска. Столпотворение из народных и заслуженных, студентов и журналистов. Настроение в театре — праздничное. Старожилы вспоминают, что так было только при Олеге Табакове. На этот раз все собрались для приветствия нового худрука: 27 октября Константин Хабенский сменил на этом посту Сергея Женовача. На почетных местах в партере — Ирина Мирошниченко, Евгений Киндинов, Станислав Любшин, Юрий Стоянов, Марина Зудина, Рената Литвинова. Все с нетерпением ждали, что скажет руководитель.
На сбор была приглашена не только труппа, но и цеха театра, и даже студенты Школы-студии МХАТ. Министр культуры РФ Ольга Любимова присутствовать не смогла, но ее приветствие прозвучало с экрана.
— Когда назначали Сергея Васильевича Женовача, да и когда снимали тоже, у труппы никто ничего не спросил, — поделился с «Известиями» народный артист России Евгений Киндинов. — Такие серьезные вопросы решаются на уровне Министерства культуры. Я вспоминаю приход Олега Николаевича Ефремова в Художественный театр в 1970 году: его появление здесь для артистов было потрясением.
Но в том, что труппу снова возглавил актер, коллектив не видит ничего плохого.
— В истории МХТ есть такие прецеденты: Олег Ефремов, Олег Табаков — актеры, и Константин Хабенский — тоже, — сказала жена Евгения Киндинова, заслуженная артистка России Галина Киндинова. — Это люди, знающие проблемы и нужды театра изнутри. Новый руководитель будет учитывать в работе свой опыт. Мы с большой надеждой ждем, какие планы огласит худрук.
И Константин Юрьевич Хабенский постарался не разочаровать коллег.
Появление Хабенского в зале встретили овацией. А свое выступление худрук начал с представления артистов, вернувшихся в МХТ. Состоялось «второе пришествие» Андрея Бурковского, Дарьи Мороз, Игоря Золотовицкого и Николая Симонова, который занял пост главного художника театра, сменив на этом посту Александра Боровского. Возвращение коллег худрук назвал «победоносным».
Константин Хабенский вернул не только артистов и художника, но также и спектакли режиссера Константина Богомолова. Более того, в планах Богомолова уже значится новая постановка «Оптимистической трагедии» — этот проект будет осуществлен в память об Олеге Павловиче Табакове. Сезон 2022/23 откроется премьерой этого спектакля.
Как заметил Хабенский, он привык строить планы на несколько лет вперед. Вот и жизнь театра он рассчитал аж на четыре сезона. Уже в следующем Дмитрий Крымов приступит к репетиции спектакля под рабочим названием «Диккенс». Евгений Писарев выпустит музыкальную историю «Всё о Еве». Алла Сигалова создаст сценическую версию киносценария Евгения Григорьева «Романс о влюбленных».
Еще планы: Егор Перегудов начинает репетиции «Сирано де Бержерака». Михаил Рахлин поставит на Малой сцене «Омон Ра» по роману Виктора Пелевина. Марина Брусникина будет работать над спектаклем «Адам и Ева» по пьесе Михаила Булгакова. А для народной артистки России Натальи Теняковой худрук предложил моноспектакль «Говорит Москва» по пьесе Юлии Поспеловой.
— Она горит этой работой, ей есть что сказать, — сообщил Константин Хабенский. — Думаю, там всё будет хорошо.
Порадовал худрук и других актрис МХТ, объявив, что ищется материал и для них.
Еще один дом для МХТ
Хабенский не отвергает творческие эксперименты, и в МХТ еще не раз напомнит о себе кино. Из числа кинорежиссеров здесь хотят видеть Жору Крыжовникова и Юрия Быкова. Но случится это не раньше, чем через два года.
Кроме того, в МХТ с нетерпением ждут появления в этих стенах классика отечественной сцены — режиссера Анатолия Васильева. Мэтр давно ничего не ставил в Москве. Сейчас идет обсуждение пьес, которые он мог бы выбрать.
А ближайшая премьера в театре — 27 и 28 ноября на основной сцене. Это будет «Вальпургиева ночь, или Шаги Командора» по Венедикту Ерофееву. Режиссер — Уланбек Баялиев, в главных ролях — Дмитрий Назаров и Игорь Верник.
Но, чтобы всё не было так сахарно, перца добавил артист и ректор Школы-студии МХАТ Игорь Золотовицкий. Он попросил Константина Хабенского обратить внимание на недостроенный филиал МХТ, который пытался создать еще Табаков: шесть лет назад Олег Павлович заложил камень в основание здания рядом с метро «Коломенская». Но руководство, пришедшее на смену мэтру, отказалось от этого филиала.
— Я знаю, что вы в курсе ситуации, Константин Юрьевич, — сказал Игорь Золотовицкий. — Здание стоит, и ничего с ним не происходит. Оно выстрадано Олегом Павловичем. Мы очень хотим, чтобы филиал вернули МХТ.
Предложение коллеги коллектив воспринял на ура.
— Я не очень привык говорить о том, чего еще нет, — ответил худрук. — Сцен пока у нас три. Но работа над вопросом, затронутым вами, идет.
МХАТ закроют в июле
Тем временем на здании на Тверском бульваре директор МХАТ имени Горького Владимир Кехман, получивший этот театр в тот же день, что и Константин Хабенский — МХТ, в третий раз с начала своей работы в этом месте собрал труппу на разговор. Теперь поводом стало очередное кадровое решение.
— Хочу представить вам начальника режиссерского управления Евгения Васильева, — начал собрание Владимир Кехман.
Основная цель, которую поставило перед собой новое руководство, — сформировать репертуар. Кехман планирует быстро восстановить спектакли, шедшие во МХАТ при Татьяне Дорониной, чтобы зритель, покинувший театр вслед за народной артисткой СССР, имел возможность вернуться. По подсчетам директора, МХАТ потерял 100 тыс. поклонников.
При этом Владимир Кехман обрадовал коллектив предстоящими выплатами:
— Что касается зарплат — деньги найдены. А премии зависят от того, как хорошо будут проданы билеты на декабрь. Причем текущий репертуар максимально будет перенесен на Малую сцену.
Выяснилось, что больше 11 сцен во МХАТ не будет. Пространства, открытые бывшим худруком Эдуардом Бояковым для творческих поисков, будут перепрофилированы под другие нужды театра. Рабочими останутся только Малая и Большая сцены.
— А с 1 июля по ноябрь театр закроется, — огорошил труппу директор. — Это нужно для того, чтобы сделать ремонт сценического пространства, потому что состояние — предаварийное. Я не могу позволить, чтобы артисты работали в таких условиях. Сейчас мы посмотрели, оценили — в целом всё безопасно, но, тем не менее, там 50 лет не было ремонта!
Творческие планы МХАТ, в отличие от МХТ, не совсем ясны даже в отношении текущего сезона. Пока есть лишь репертуар на месяц. Но планируется, что будет сформирован репертуар до февраля.
Из постановок, над которыми начали работать при прежнем худруке, Кехман планирует сохранить спектакль Галины Полищук по произведению Захара Прилепина «Женщины Есенина». Премьера назначена на 3 декабря. Одну из центральных ролей в нем играет Алиса Гребенщикова. Эта актриса готовила и свою собственную авторскую постановку — «Сказки в шатре», на она отодвинута на начало января.
После серии своих объявлений директор предложил высказаться коллективу. Один из актеров сообщил, что в свое время Эдуард Бояков оформил авторские права на «Синюю птицу». Бдительный сотрудник театра предложил разобраться в этом Кехману.
— Я этого не знал, — возмутился Владимир Кехман. — Ну, это уже даже не просто наглость. Это невозможно представить.
Директор сказал, что теперь понимает обеспокоенность и негодование Татьяны Дорониной.
— Сейчас я понял: Татьяна Васильевна сопротивлялась, — сокрушается Кехман. — Как она противостояла этой системе! Но я постараюсь быстро изменить ситуацию. 2023 год будет очень важным: 125 лет МХАТ, 90 лет Татьяне Васильевне и 50 лет нашему зданию. Кстати, хочется поработать с архитектором Кубасовым, который его построил.
Директор пообещал вернуть золотистый цвет зрительному залу, избавив его от темного колера, появившегося при Боякове.
— Во МХАТ должна вернуться преемственность поколений, — сказал на сборе Владимир Кехман. — Будем придерживаться принципа единства и индивидуальности. Об этом накануне мы разговаривали с Владимиром Машковым. Хочу восстановить традиции театра.
Доронина воодушевилась
В разговоре с «Известиями» Владимир Кехман еще раз подтвердил, что теперь его задача — вернуть тот «золотой репертуар» театра, который был трансформирован или снят.
— И мы это обсуждали с Татьяной Дорониной, — сказал директор. — Кстати, «Чудесный грузин», который тут шел, никакого отношения к МХАТ не имеет.
Директор четко выполняет просьбы Татьяны Васильевны. Если первая была — убрать Боякова, то вторая — освятить театр.
— Благословение на это я получил у патриарха, — подчеркнул Кехман.
Директор сообщил, что, глядя на то, какие перемены происходят во МХАТ, Татьяна Доронина находится в очень приподнятом настроении.
— Она сказала мне: «Ищи новых драматургов», — вспоминает Кехман. — Однако где их взять?
Также Доронина дала указание новому руководству подготовить документы на звания, награды, машины, квартиры для коллектива. Татьяна Васильевна понимает, что к 125-летию надо готовиться заранее.
При Сергее Женоваче в труппе МХТ не было женского интриганства и откровенной тирании со стороны жены худрука, как это случалось при Олеге Табакове в лице его молодой жены Марины Зудиной. Она держала в ежовых рукавицах весь театр, и без ее согласия ни одна актриса не получала роль, а за кулисами процветали подхалимаж и стукачество. На это жаловался «Экспресс газете» актер Владимир Стержаков, объясняя, что за все это Зудину прозвали «мхатовской Салтычихой».
Жена Константина Хабенского — не просто актриса Московского Художественного театра, не просто любимая ученица Олега Табакова, но и дочь крупнейшего российского кинопродюсера Александра Литвинова, обладателя всех титулов в кинематографии, очень авторитетного и богатого человека. Судачат, что Хабенский получил кресло не без помощи второй половинки — Ольги Литвиновой — и влиятельного тестя.
Одна из первых на назначение Константина Юрьевича отреагировала Ксения Собчак.
— Женовач действительно разрушил табаковский МХАТ, но что его так быстро уйдут, я лично не ожидала. Была уверена, что он досидит до конца контракта. Все-таки во власти есть театралы, видимо. Понимают, что по сути за несколько лет уничтожен был весь концепт театра, все наследие Олега Табакова, — написала супруга режиссера Константина Богомолова в своем Telegram-канале.
Разумеется, Ксения Анатольевна злорадствует и потому, что Женовач первым делом расторг контракт с ее мужем, и тот лишился внушительных отчислений за показ своих спектаклей. Ольга Литвинова же при прежнем худруке не получила ни одной роли. Играла в проходных спектаклях на Малой сцене и ждала, ждала своего часа.
Ходят слухи, что с приходом на пост худрука Хабенского управлять театром будет его жена. Как это делала Марина Зудина.
Зудина, к слову, сильно обрадовалась приходу к власти Константина Юрьевича. Злые языки говорили, что при Олеге Павловиче у Марины Вячеславовны и Константина Юрьевича случился служебный роман, что вызвало гнев пожилого мэтра. После этого Хабенский лет десять играл в МХТ лишь моноспектакль «Контрабас», в порыве отчаяния ходил к худруку Театра им. Вахтангова проситься в труппу. Но Римас Туминас, будучи другом Табакова и почетным гостем на всех его торжествах, отказал артисту.
Зудина же еще недавно планировала играть главную роль в новой постановке Богомолова «На всякого мудреца» в Театре наций. Но удивлению публики не было предела, когда на премьере вместо Марины на сцену вышел мужчина в женском платье. Оказалось, во время репетиций Богомолов поцапался с Зудиной и вывел ее из постановки. А теперь у нее замаячила возможность вернуться в МХТ.
«А» упало. Что пропало?
МХАТ без «А»
Однажды Иосиф Виссарионович спросил: «Зачем нам второй МХАТ, когда у нас есть первый?». И в 1936 году МХАТ-2, театр, который создавали Станиславский, Сулержицкий, Вахтангов, Михаил Чехов, ликвидировали. По этой логике, кажется, и будет развиваться театральная жизнь этого сезона. Денег все равно на всех не хватит, так почему бы не «укрупнить производство»? Нынешняя власть уже несколько лет демонстрирует свой уравнительный подход ко всем отраслям экономики, почитая по недоразумению и театр одной из таких отраслей. Нетрудно понять, что из такого подхода выйдет: поставленный в невозможные условия существования театр будет постепенно превращаться в увеселительное заведение, а всем идеалистам придется искать себе другую работу. У страны по-прежнему нет ни денег, ни серьезной, ответственной культурной политики. Нет-нет, я вас не буду загружать такими нудными проблемами. Просто однажды мы можем проснуться в стране, в которой не помнят, кто такие Чехов или Шекспир.
Загадочно прозвучала фраза господина Швыдкого на сборе «художественной» труппы: «Скоро все население страны будет мечтать устроиться работать в Художественный театр». Не потому ли, что он будет единственным? Разумеется, это ироническая гипербола. Надеюсь, что так меня и поймут. Тем более что сам г-н Табаков иронии не чужд.
Новые дикие
Надо и вправду обладать большим чувством юмора, чтобы предложить ставить спектакль к 60-летию Победы г-же Чусовой, молодой амбициозной ниспровергательнице культурных канонов, которая с легкостью переходит от скабрезного «Резинового принца» к «Грозе», превращая ее главную героиню в суицидальную маньячку. В новом «художественном» сезоне, кроме «Тартюфа» (можно вообразить, как заправски она расправится с мольеровской комедией), она будет работать над романом Распутина «Живи и помни». Впрочем, поколение «внуков», к которому столь неравнодушен мхатовский лидер, отмечено явной склонностью к социальной патетике (возможно, это оборотная сторона свойственного поколению конформизма?).
Нет-нет, брюзжать совсем не хочется. В Художественном театре и в его «четвертой студии» будут работать в нынешнем сезоне Миндаугас Карбаускис и Дмитрий Черняков, поставившие самые взвешенные, логичные и изобретательные спектакли в прошлом сезоне. Карбаускис продолжил знакомство московской публики с литовской метафизикой смерти, сочинив спектакль по роману Фолкнера «Когда я умирала». Да и в «Дяде Ване» тишина и оцепенение стали едва ли не главным образом спектакля. И все же Карбаускис, как и его учителя Петр Фоменко и Сергей Женовач, проповедует в своих последних работах философию стоиков: жить нельзя, но жить нужно. И чем невозможнее жизнь, тем смиреннее и радостнее нужно проживать ее.
Эта интонация звучит в спектакле Сергея Женовача «Белая гвардия» и в «Дяде Ване», и в новом спектакле Фоменко «Три сестры» (театр «Мастерская Петра Фоменко»).
Дмитрий Черняков, чуждый всякого пафоса, сочиняет свои спектакли как раз о том, что делают с нами PR- и политтехнологи. Судьба частного человека, его чувства и сознание подвергаются сильнейшим манипуляциям со стороны масскульта, и именно это в той или иной степени интересует Чернякова и в операх «Жизнь за царя» и «Похождения повесы», и в драматическом спектакле «Двойное непостоянство», который стал любимцем на последней «Золотой маске». Отточенная, логически ясная, изящная работа вводит в русский театр нового времени, подчас сумбурный и доморощенный, настоящее европейское качество.
Перечитывая заново
В спектаклях прошлого мхатовского, да и не только мхатовского, сезона с памятью происходили всяческие метаморфозы.
Вместе с кремовыми шторами из спектаклей уходили признаки той или иной эпохи, память о той или иной культурной традиции. Даже солидный Юрий Еремин поддался искушению и переместил пьесу Островского «Последняя жертва» из 70-х годов XIX века в первые годы века ХХ, в эпоху модерна и утверждения капитализма.
Кирилл Серебренников, поставивший «Мещан» во МХАТе (не агрессивно), настаивал на своем праве не смотреть знаменитый спектакль Товстоногова, Нина Чусова (вполне агрессивно) настаивала на своем праве не только ничего не смотреть, но и ничего не читать.
В новом сезоне Серебренников продолжит атаковать русскую классику. Он репетирует «Лес» с Натальей Теняковой, Дмитрием Назаровым и пришедшим в театр Авангардом Леонтьевым. Евгений Миронов, актер на все роли, сыграет в его же постановке Иудушку Головлева из романа Салтыкова-Щедрина.
Новая драма
Не МХТ
Об остальных участниках больших театральных гонок и перспективах на новый сезон читайте в следующих номерах «Российской газеты».
Искусство строгого режима: Deep Purple — в тюрьме, МХАТ — на ремонте
МХАТ имени Горького лишится девяти сценических площадок. МХТ имени Чехова переживет «Оптимистическую трагедию». Роджер Гловер украл песни коллег. А здание Пермской художественной галереи вернут митрополии. «Известия» выбрали самое интересное в мире культуры.
Шаги худрука
Худрук МХТ имени Чехова Константин Хабенский огласил планы театра на несколько лет вперед. Сезон-2022/23 откроется премьерой Константина Богомолова — памяти Олега Табакова будет посвящена «Оптимистическая трагедия» Всеволода Вишневского. Дмитрий Крымов приступит к репетиции спектакля под рабочим названием «Диккенс». Евгения Писарева заинтересовала музыкальная история «Всё о Еве». Алла Сигалова обратится к сценической версии киносценария Евгения Григорьева «Романс о влюбленных». Егор Перегудов — к «Сирано де Бержераку» Ростана.
Кроме того, будут поставлены спектакли «Омон Ра» по роману Виктора Пелевина, «Адам и Ева» по пьесе Михаила Булгакова, «Говорит Москва» по пьесе Юлии Поспеловой. Последний — специально для народной артистки России Натальи Теняковой. Худрук пообещал предоставить интересный материал и другим актрисам МХАТа. В целом коллектив положительно оценивает приход к руководству Хабенского, выяснили «Известия».
Художественный руководитель, директор Московского художественного театра (МХТ) им. А.П. Чехова Константин Хабенский во время сбора труппы
— В истории МХТ есть такие прецеденты: Олег Ефремов, Олег Табаков — актеры и Константин Хабенский тоже, — сказала заслуженная артистка России Галина Киндинова. — Это люди, знающие проблемы и нужды театра изнутри. Надеюсь, что новый руководитель будет учитывать в работе свой опыт.
Очередная премьера в МХТ имени Чехова состоялась 27 ноября. «Вальпургиеву ночь, или Шаги Командора» по Венедикту Ерофееву поставил режиссер Уланбек Баялиев, в главных ролях заняты Дмитрий Назаров и Игорь Верник.
Хорошая квартира
Гендиректор МХАТ имени Горького Владимир Кехман объявил, что театр встает на паузу: с 1 июля по ноябрь запланирован ремонт.
— Состояние предаварийное, — посетовал Кехман в беседе с «Известиями». — Я не могу позволить, чтобы артисты работали в таких условиях, хотя в целом всё безопасно.
В ближайшее время МХАТ лишится девяти сценических площадок — пространства, открытые бывшим худруком Эдуардом Бояковым для творческих поисков, будут перепрофилированы под другие нужды. Рабочими останутся Малая и Большая сцены.
Здание Московского художественного академического театра (МХАТ) имени Максима Горького
Гендиректор еще раз подтвердил, что его задача — вернуть «золотой репертуар» театра, который был снят Бояковым, он это обсуждает с Татьяной Дорониной, а также четко выполняет ее указания. В частности, Татьяна Васильевна попросила подготовить документы на звания, награды, машины, квартиры для коллектива, чтобы вручить всё это на 125-летний юбилей МХАТа.
Кроме того, она, по словам гендиректора, предложила освятить театр, на что было получено благословение у патриарха. Гендиректор сообщил также, что Татьяна Доронина находится в «очень приподнятом настроении», поскольку видит, какие позитивные перемены происходят в театре.
С «Аббой» по жизни
В честь своего 15-летия грузинская группа Mgzavrebi отправилась в концертный тур по России. Старт выступлениям коллектив задал двумя концертами в Санкт-Петербурге и Москве. В беседе с «Известиями» лидер группы Гиги Дедаламазишвили заметил, что успехом музыканты во многом обязаны российскому драматургу и режиссеру Евгению Гришковцу.
Участник грузинской группы Mgzavrebi Гиги Дедаламазишвили
— В 2012 году группе Mgzavrebi исполнилось шесть лет, и мы считали себя вполне состоявшимися, — вспомнил музыкант. — А Евгений Гришковец — мы с ним как раз подружились — сказал, и это я никогда не забуду: «Гиги, вы станете настоящими артистами, когда отправитесь в тур, включающий 20 городов, и проедете их за 30 дней. Один-три концерта в месяц — это здорово, но режим жизни и работы настоящего музыканта, артиста-профессионала — это такие туры, когда ты играешь концерты почти каждый день».
У группы уже почти готов новый альбом, который выйдет зимой или весной следующего года. По словам артиста, его главный вдохновитель — это ABBA, поскольку речь пойдет о детских и юношеских воспоминаниях. Также будут в музыке отзвуки кантри и фильмов-вестернов.
— Всё, что происходило в нашей жизни до 2000 года, мы постарались вложить в новый альбом, — подытожил Гиги Дедаламазишвили.
Старики-разбойники
Выпустили новую пластинку и легендарные Deep Purple. Собрание каверов назвали Turning To Crime («Предаться криминалу»). На обложке диска портреты участников группы представлены в виде фото с датой ареста и указанием места отбывания наказания. Как рассказал «Известиям» Роджер Гловер, название пришло в голову Иэну Гиллану, когда кто-то спросил его: «Слушай, старик, а чем вы занимались во время локдауна, когда ни порепетировать вместе, ни тем более поехать в концертный тур нельзя?»
— Иэн, попивая кофе, немного задумался и выпалил: «Предались криминалу». Эта фраза запала в память, буквально привязалась, — смеется Гловер. — А когда мы задумались над названием новой пластинки, то тут же и всплыла. Благодаря же нашему звукозаписывающему лейблу еще и стала ключевой темой, которая отразилась во многом, в том числе и в художественном оформлении обложки и всей арт-работе над альбомом. А что касается преступления, которое мы совершили, я люблю рассказывать о нем так: «Сначала мы украли эти песни у их создателей, немного поизмывались над ними, а теперь с выходом альбома возвращаем и оригинальным авторам, и нашим поклонникам! Вот такие мы преступники».
Иэн Гиллан и Роджер Гловер во время интервью
По словам музыканта, в альбом были отобраны композиции 1950–1970-х годов, поскольку именно эта музыкальная эпоха формировала участников группы и как артистов, и как людей. В сет-лист вошло 13 композиций, среди которых Oh Well (Fleetwood Mac, 1969 год), Jenny Take A Ride! (Митч Райдер & The Detroit Wheels, 1965), Watching The River Flow (Боб Дилан, 1971), Dixie Chicken (Little Feat, 1972).
Кадры решают
Валерий Райков досрочно покинул должность директора Театра Романа Виктюка, его сменил Александр Смертин, ранее работавший первым заместителем директора в центре культуры и искусства «Меридиан». В беседе с «Известиями» он сказал, что считает основной своей задачей приложить максимум усилий, чтобы помочь [худруку театра Азарову] Денису Николаевичу реализовать все задуманные творческие планы.
Азаров, в свою очередь, поблагодарил Райкова за год совместной работы в театре и подчеркнул, что впереди у сотрудников задачи, которые требуют удвоенной энергии и сплоченной работы административной и творческой команды.
А в Перми поменялось руководство художественной галереи. Вячеслав Торчинский занял должность директора, занимавшая ее ранее Юлия Тавризян продолжит работать в качестве его заместителя. Тавризян служит в Пермской художественной галерее с 1985 года, с 2012-го — директором, а Торчинский был министром культуры Пермского края, до того занимался рекламой и журналистикой. В краевой администрации «Известиям» пояснили, что главной задачей Торчинского станет переезд галереи в новое здание, оно сейчас строится. Пока галерея занимает здание бывшего Кафедрального собора, которое будет возвращено Пермской митрополии.
