Новый Эрмитаж
Портик Нового Эрмитажа
 | Культурное наследие Российской Федерации, объект № 7810514004 объект № 7810514004 |
Но́вый Эрмита́ж — первое в России здание, специально построенное для публичного художественного музея. Часть музейного комплекса Государственного Эрмитажа. Известно своим портиком с десятью гигантскими статуями атлантов.
Содержание
Предпосылки постройки
С начала XVIII века для европейских дворов национальное значение приобретает коллекционирование произведений выдающихся мастеров искусства. Екатерина Вторая приняла самое активное участие в этом предприятии и не жалела средств для пополнения свей коллекции. Начало ей положили картины голландских и фламандских мастеров, закупленных в Париже и различных городах Голландии.
Уже в 1764 году Екатерина инициирует строительство для своей коллекции Малого Эрмитажа. Но, ещё до окончания строительства эрмитажных галерей (1775), ей стало ясно, что это здание будет слишком мало для её постоянно увеличивающейся коллекции. Поэтому в 1771 году было решено приступить к постройке Большого Эрмитажа. Включая знаменитые Лоджии Рафаэля это здание возводилось в течение многих десятилетий и было закончено только при Александре Первом.
В 1835 году Шарлемань провёл инспекцию стройки и пришёл к заключению, что то, что было сделано, не подлежит санации. Только в 1836 году сформировалось убеждение, что необходимо начать стройку совершенно нового здания. В 1837 году пожар нанёс огромный ущерб стоявшему рядом Зимнему дворцу, и необходимость начала работ во всём дворцовом комплексе стала для всех очевидной.
Здание Кленце
В 1837 году, при посещении Мюнхена, император Николай Первый, пришёл к мысли привлечь уже ставшего известным немецкого архитектора и строителя «Баварских Афин» Л. Кленце к руководству предстоящими работами.
Однако Кленце, познакомившийся с огромным городом, Невский проспект которого был в 5 раз длиннее мюнхенской Людвигштрассе, задумал создать нечто величественное. В течение четырёх месяцев своего пребывания он сделал наброски принципиально нового типа здания, предназначенного для экспонирования произведений искусства, названного Новым Эрмитажем. Им было спроектировано двухэтажное здание, имевшее в плане форму четырёхугольника, с двумя внутренними дворами и четырьмя парадными фасадами, не повторяющимися по оформлению. Северный фасад, выходящий на Неву, должен был иметь два входа, оформленных портикам, поддерживаемыми кариатидами, в которых предполагалось сделать два входа.
Выходящий на Зимнюю канавку восточный фасад должен был по идее Кленце быть остеклённым и повторять структуру станцев Рафаэля. Западный фасад должен был иметь первый фасад, напоминающий Глиптотеку, а верхний этаж — Пинакотеку в Мюнхене.
В целом здание должно было в деталях повторять нереализованные проекты архитектора. Ими было здание Пантехниона — Музейного здания для Афин (1834) и здание королевской резиденции. Оба этих проекта отражали намерение архитектора, посетившего Афины, создать новый тип архитектуры, противоречащей, как он отмечал «сухой и, академической, подобно машине монотонной структуре групп зданий». Сочетание групп архитектурных деталей, создающее живописные группы он рассматривал «Как самую главную из задач, которую мог бы перед собой поставить архитектор». Впервые в современной архитектуре у Кленце появился мотив группы атлантов, несущих поперечные балки.
Хотя Николай I запретил уничтожение фельтеновского Старого Эрмитажа (именно так стали называть теперь здание Большого Эрмитажа), строительство началось в 1842 году, три года спустя после отъезда Кленце, под надзором В. П. Стасова и Н. Е. Ефимова, возглавившего работы после смерти Стасова в 1848 году. Архитекторы встали перед сложной задачей создать рабочие чертежи здания по эскизным наброскам Кленце. Однако работу к 1851 году оказалось возможным завершить. Огромную роль в создании облика здания играют изготовленные А. И. Теребеневым в 1846 году по моделям Кленце атланты, воодушевившие его при осмотре развалин храма Зевса в Агригенте.
5 февраля 1852 состоялось торжественное открытие Нового Эрмитажа для публики.
Новый Эрмитаж
Новый Эрмитаж — один из 5 корпусов, составляющих сегодня основной комплекс Государственного Эрмитажа, расположенного на Дворцовой площади в Санкт-Петербурге. На 2 его этажах размещены около 50 залов, в том числе созданные при Екатерине II «Лоджии Рафаэля», повторяющие своей архитектурой и фресками, украшающими своды, галерею Ватиканского дворца в столице Италии.
Первый этаж занимают произведения античного искусства, при этом интерьеры залов оформлены так, чтобы дополнять экспозицию. Например, тут можно не только осмотреть подлинные статуи Зевса, но и попутно прогуляться среди колонн и гротов античного дворика дома, принадлежащего римскому патрицию или богатому греческому купцу.
Интерес представляет и само здание Нового Эрмитажа. Узнаваемый образ — огромные темно-серые фигуры атлантов, которые поддерживают балкон второго этажа над входом — превратился в один из символов не только музея, но и Санкт-Петербурга. Отдельный билет в этот корпус покупать не требуется: право на его посещение дают все категории билетов в Эрмитаж. На первом этаже здание соединено галереей с Малым Эрмитажем, на втором — с ним же, а также с Большим Эрмитажем и Эрмитажным театром. Так что в процессе просмотра экспозиций вы можете и покидать Новый Эрмитаж, и возвращаться, когда захочется.
Здание Нового Эрмитажа в Санкт-Петербурге
Строительство здания стартовало в 1842 году и продолжалось десятилетие: Новый Эрмитаж торжественно открылся для широкой публики 5 февраля 1852 года. Для Российской Империи это было беспрецедентное событие. Во-первых, впервые всем желающим стала доступна для осмотра столь богатая коллекция мировых шедевров. Во-вторых, Новый Эрмитаж стал первым в стране зданием, специально построенным для размещения общедоступной экспозиции.
До строительства коллекция, собранная российскими монархами, начиная с Екатерины II, находилась в корпусах Малого и Большого Эрмитажа. Чтобы увидеть их экспонаты, требовался спецпропуск. В частности, даже Александр Пушкин был вынужден прибегнуть к связям — его друг, поэт Василий Жуковский, служивший педагогом сына Николая I, сумел выхлопотать бессрочный пропуск. Но коллекция разрасталась, ей требовалось новое помещение.
Подход фон Кленце заключался не только в выдерживании принципов классицизма, но и в воспроизведении мельчайших деталей стиля Античной Греции. Он создал множество эскизов, в том числе и интерьеров будущего музея. Уже после его отъезда из России к воплощению набросков в чертежи, а затем и в реальное здание приступили русские архитекторы, академики Императорской Академии художеств Николай Ефимов и Василий Стасов.
Воплощая замысел фон Кленце, южный, западный и восточный фасады украсили статуями знаменитых художников разных эпох. Всего использовали 28 скульптур, в том числе фигуры Леонардо, Рафаэля, Рубенса, Рембрандта. Из-за использования в составе цинка, изваяния со временем пришли в негодность. К 2015 году все скульптуры заменили копиями из бронзы.
Скульптуры портика
Акцентом южного фасада стала входная галерея, оформленная в виде портика. Чтобы воплотить задумку фон Кленце, строители обратились к скульптору Александру Теребеневу, который наряду с Василием Демут-Малиновским создавал статуи художников для украшения внешних стен музея.
Гранитных атлантов создавали по образу фигур, которые можно увидеть в храме Зевса Олимпийского, расположенном в итальянском городе Агридженто на Сицилии. Теребенев начала работу с изготовления полноразмерной модели из глины, и уже за нее получил звание академика Императорской Академии художеств. В его мастерской атлантов из серого гранита вытесывали около 150 учеников, но над лицами каждого из гигантов Александр Теребенев работал лично.
Изящный стиль, тонкость работы и качество полировки оценил и фон Кленце, и Николай I. Помимо причитавшейся оплаты и ордена автор «Атлантов» получил персональную премию от императора. Позднее Александр Теребенев выполнил подобную работу для прусского короля, и снова кроме гонорара удостоился прибавки — бриллиантового перстня от монарха.
Залы Нового Эрмитажа
Считается, что на полный осмотр всех залов Государственного Эрмитажа посетителю понадобится 8 лет. Можно с уверенностью утверждать, что 2–3 года из них займет прогулка по Новому Эрмитажу. Подлинные статуи античных богов, блеск средневековых доспехов, переплетение фресок Рафаэля, бескомпромиссная тщательность образов на полотнах Веласкеса — все это предстает в удивительной неповторимости интерьера каждого из залов Нового Эрмитажа.
Первый этаж
Здесь расположено около 20 залов, в которых экспонируются предметы античного искусства, прежде всего, скульптура. Наибольшая часть экспозиции — шедевры, созданные древними греками. Однако первые залы у галереи, ведущей из Малого Эрмитажа, посвящены римской скульптуре. Обращает на себя внимание зал Юпитера, облицованный искусственным мрамором зеленого цвета, с монументальной скульптурой восседающего на троне бога.
За ним следует «Античный дворик» — комната с мраморными колоннами, реконструирующая обстановку двора виллы, принадлежащей богатому римлянину. В ней представлены образцы декоративной скульптуры, в том числе — для фонтанов, например, «Младенец Геракл, удушающий змей» или «Юноша с кувшином». Продолжение коллекции размещено в «Зале Диониса», который легко узнать по эффектной темно-красной отделке стен.
Искусство Древней Греции представлено по периодам, начиная с архаики — здесь есть даже вазы и терракотовые статуэтки, созданные на Кипре 4 тысячи лет назад. У дверей в Зал архаики установлена парная скульптура львов, найденных в Ольвии и созданных примерно в IV веке до нашей эры.
Классический период греческого искусства представлен в нескольких залах, в том числе в зале Афины. Посетить его стоит и ради отделки самой комнаты — на полу воссоздана мозаика VI века, ранее украшавшая христианскую базилику, которую археологи нашли в 1853 году, исследуя Херсонес.
Ряд залов посвящен культуре античных поселений, существовавших в Северном Причерноморье. Поскольку многие экспонаты были получены во время раскопок некрополей, состав коллекции своеобразен: саркофаги художественного исполнения, стеклянные и серебряные украшения, фигурные сосуды и прочие предметы, которые складывали в могилу. Есть отдельный Зал ваз, где представлены шедевры наиболее знаменитых школ: Южноиталийской и Аттической.
На первом этаже располагается и парадный вестибюль с широкой лестницей из белого мрамора. именно с него гости начинали бы путешествие по Новому Эрмитажу, если бы вход осуществлялся с Миллионной улицы. Помещение украшено высоким портиком с фигурой богини Славы над входом на лестницу, а также 16-ю колоннами из красного гранита.
Второй этаж
Верхний этаж Нового Эрмитажа отдан произведениям искусства эпохи Ренессанса и последующего столетия. Именно здесь в Зале Рафаэля находятся 2 картины великого художника: «Мадонна Конестабиле» и «Святое семейство». Представлено творчество его учеников Лоренцетто и Романо, а также предметы резной мебели времен Возрождения с декором из сюжетных композиций. Здесь же экспонируется и собрание расписной майолики, из-за чего помещение также называют Залом майолики.
На втором этаже располагается и анфилада так называемых Кабинетов — камерных помещений, в которых выставляются небольшие картины. Открывает ее зал фресок Рафаэля с копиями произведений мастера, исполненных для одного из кардиналов Ватикана, и статуей «Скорчившийся мальчик», созданной Микеланджело. Это единственное подлинное произведение великого итальянца, находящееся в России.
Настоящая сокровищница второго этажа — триада больших светлых залов с частично стеклянным потолком. Малый итальянский Просвет располагает итальянской живописью XVI–XVII века, в том числе полотнами Веронезе и Тинторетто.
Следующий век представлен в Большом Итальянском просвете. Здесь находятся 4 картины представителя неаполитанской школы XVIII века Луки Джордано: «Кузница Вулкана», «Битва лапифов с кентаврами», «Изгнание торгующих из храма», «Отдых Вакха». Завершает ряд залов Испанский просвет, в котором представлены полотна Веласкеса и других художников Испании XVII–XVIII столетия.
Дополняют экспозицию залы фламандской и голландской живописи. Творчеству мастеров с мировым именем отведены персональные помещения — есть Залы Снейдерса, ван Дейка, Рубенса, Рембрандта.
«Лоджии Рафаэля»
«Лоджии» были возведены по проекту архитектора Джакомо Кваренги еще при Екатерине II. Спустя полвека их встроили в здание Нового Эрмитажа. Структурно они повторяют галерею дворца в Ватикане: коридор высотой 8 метров и длиной 65 метров делится арками на 13 частей. В своде каждой арки размещены 4 сюжетных изображения, скопированные с подлинных фресок Рафаэля.
Созданием копий занималась группа художников под руководством австрийского живописца Кристофера Унтербергера. Они работали с темперой и холстом. Впоследствии изображения разместили в сводах. При этом произведения Рафаэля не копировали «дословно», а, скорее, «пересказывали», стараясь сохранить общий замысел. Как и в Ватикане композиция состоит из 12 сводов со сценами из Ветхого Завета и одним сводом с новозаветными сюжетами.
Билеты
Покупка отдельного билета в Новый Эрмитаж не требуется — возможно посетить его появляется у всех, купивших любой из билетов или электронных ваучеров в Государственный Эрмитаж. Подробнее ознакомиться с тарифами на посещение музея в 2021 году можно на официальном сайте.
По некоторым дням Эрмитаж объявляет бесплатный вход, это происходит 18 мая, 7 декабря, а также каждый третий четверг месяца. Очередь в эти дни длиннее, чем обычно. Проверить, сколько в ней стоит человек, можно с помощью веб-камеры на сайте музея.
Как добраться до Нового Эрмитажа в Санкт-Петербурге
Новый Эрмитаж находится на Миллионной улице вблизи Дворцовой площади. Наиболее простой способ добраться сюда — воспользоваться подземкой. Доехав до станции «Адмиралтейская», выходите на Невский проспект и двигайтесь по нему около 600 метров набережной Невы до площади. Прогулка займет 10–12 минут.
Можно доехать и наземным общественным транспортом. Остановка «Дворцовая площадь» расположена у сада Зимнего дворца в двух шагах от входа в музей. До нее следуют автобусы № 7, 10, 24, 191 и троллейбусы № 1, 7, 10, 11.
Третий вариант поездки — заказ такси. В северной столице России работают «Максим», «Яндекс. Такси», Uber, Gett и другие перевозчики. Для оформления поездки воспользуйтесь мобильным приложением.
Новый Эрмитаж – императорский музей искусств в Санкт-Петербурге
Новый Эрмитаж в Санкт-Петербурге
Новый Эрмитаж – первое здание в России, созданное специально для размещения коллекций публичного художественного музея. Новый Эрмитаж расположен возле Зимнего дворца в центре Петербурга на набережной Невы.
Возникновение Нового Эрмитажа
С начала XVIII века национальное значение приобретает коллекционирование произведений мастеров искусства. Екатерина II, активно участвующая в предприятии, не жалела средств для пополнения своей коллекции.
Новый Эрмитаж – храм искусств
Коллекция императрицы первоначально размещалась в отдельном дворце, возведенном по ее указу рядом с Зимним дворцом. Екатерина назвала здание Эрмитажем, что в переводе с французского обозначает «место уединения, приют отшельника».
Картины голландских и фламандских мастеров, закупленные в Париже, стали основой коллекции Екатерины и предназначались для узкого круга приближенных к императрице лиц.
К 1842 году императорская коллекция пополнилась. По указу Николая I для размещения художественных ценностей, доступных публике, возвели новое отдельное здание – Новый Эрмитаж. Торжественное открытие здания на Дворцовой площади состоялось 5 февраля 1852 года.
Изящность и гениальность храма искусств вызывает неизменный восторг экспертов. Кажется, будто здесь, среди огромных малахитовых ваз и картин величайших живописцев, греческих амфор и скульптур знаменитых мастеров застыло восхищённое время.
Автор проекта
По приглашению Николая I проект нового здания создал немецкий архитектор Лео фон Кленце. Император получил план на утверждение и изучил 800 чертежей, предоставленных зодчим, с изображением залов в мельчайших деталях.
Одобрив проект, Николай I создал Особую комиссию по возведению Музеума. Руководить строительством комиссия назначила петербургских архитекторов Василия Петровича Стасова и Николая Ефимовича Ефимова.
Автор проекта приезжал в Россию шесть раз, вместе с русскими коллегами корректировал ход строительства. Работу по созданию Эрмитажа контролировал лично император, интересовался деталями и ободрял строителей.
Внешний вид здания
Здание Нового Эрмитажа построено в стиле эклектики. Строгий и монументальный облик фасада оживляет орнамент с античными, ренессансными и барочными декоративными элементами. Колонки балкона и фриз здания – из мраморизированного известняка.
Скульптуры у главного входа
Главный вход в музей Кленце предложил оформить 10 фигурами атлантов, выполненных из красного гранита. Стасов порекомендовал сделать изваяния из серого сердобольского гранита.
Атлант – мифический великан, вступивший в битву с богами-олимпийцами. После поражения богов-титанов Зевс наказал Атланта: великан должен вечно держать на своих плечах свод небес.
Конкурс на создание монументального ансамбля выиграл скульптор Александр Иванович Теребенёв, в мастерской которого 150 учеников вытесывали изваяния, а над лицами каждого титана скульптор работал лично. Стоимость проекта составила 119 тысяч рублей, скульптор, сделав работу, оценил ее в 87 тысяч.
1 сентября 1848 года у главного входа Эрмитажа возвели фигуры атлантов. Установленные на гранитные постаменты, они обхватили руками балку, лежащую на капителях колонн.
Тонкость работы и элегантный стиль оценил и фон Кленце, и Николай I. Автор помимо оплаты получил от императора персональную премию. Композиция выглядит так зрелищно, что скрывает явный казус:10 атлетов с невероятным напряжением держат сравнительно легкий балкон.
По сей день люди восхищаются фигурами атлантов. Поэт и исполнитель авторских песен Александр Городницкий вдохновенно писал:
Когда на сердце тяжесть
И холодно в груди,
К ступеням Эрмитажа
Ты в сумерках приди,
Где без питья и хлеба,
Забытые в веках,
Атланты держат небо
На каменных руках.
Фасад здания
Воплощая замысел фон Кленце, фасады Эрмитажа украсили статуями знаменитых мастеров разных эпох. 28 скульптур, имена которых указаны латинским алфавитом, увековечены на фасаде Нового Эрмитажа. В их числе – фигуры Леонардо да Винчи и Рафаэля, Рубенса и Рембрандта.
По сторонам от входа в Новый Эрмитаж – 6 металлических скульптур:
На консолях второго этажа – фигуры художников нового времени: Дюрера, Рубенса и Тициана. Фронтоны со стороны Зимней канавки украшает барельеф Теребенёва «Власть, покровительствующая искусству», изготовленный из покрытого медью цинка.
Залы и кабинеты Нового Эрмитажа
Считается, что на полный осмотр залов Государственного Эрмитажа понадобится 8 лет, из которых 3 года займет прогулка по Новому Эрмитажу. Подлинные статуи античных богов, блеск средневековых доспехов и переплетение фресок Рафаэля – удивительная неповторимость каждого из 60 залов и кабинетов Эрмитажа.
Первый этаж
Экспозиции первого этажа начинаются с парадного вестибюля, который украшает широкая лестница с 16 колоннами из красного гранита и фигурой богини Славы над входом.
Античное искусство
Первый этаж занимают произведения античного искусства. Древнейшие находки расположены в колоритном 12-колонном зале с мозаичными полами, настенными росписями и зелеными гранитными колоннами.
Несколько залов посвящены римским скульптурам. Сводчатый зал Юпитера облицован мрамором зелёного цвета. Огромная статуя Громовержца, восседающего на троне, вывезена из загородного дома императора Домициана.
Статуя Венеры Таврической, обнаруженная в Риме во время раскопок 1718 года, выкуплена и привезена в Санкт-Петербург Петром I.
Рядом – «Античный дворик», комната с мраморными колоннами, где, посмотрев подлинные статуи Зевса, можно прогуляться по двору виллы, принадлежащей римскому патрицию.
20-колонный Греческий зал хранит копии работ Фидия, Мирона и Поликтета. В собрании древностей – скульптурные портреты, керамика и ювелирное искусство эллинизма, собрание подлинных античных ваз.
Два ряда серых гранитных колонн делят зал на три продольные галереи, на боковых стенах которых – картины на сюжеты античных мифов. Пол – мозаика из мелких квадратов белого и желтого, серого и черного, темно-красного мрамора.
Искусство древней Греции представлено по периодам, начиная с архаики. Здесь выставлены вазы и статуэтки, созданные на Кипре 4000 лет назад до н.э. У дверей – парная скульптура львов IV века до н.э. В Зале Афины – мозаика VI века до н. э., отдельный Зал ваз.
Зал большой вазы
В зале Нового Эрмитажа выставлена самая большая ваза в мире – Колывнская, изготовленная из цельного куска зелено-волнистой яшмы. Вазу высотой 3 метра и весом 19 тонн установили в зале Нового Эрмитажа до возведения стен.
Монолитный фрагмент для основы чаши добыли на алтайской каменоломне. 230 рабочих 8 дней вытаскивали камень зелено-волнистой яшмы длиной 5,6 метра. В 1828 году 100 мастеров начали первичную обработку камня.
В начале 1830 года камень уложили на дровни и вручную 572 человека передвинули глыбу на 30 верст в Колывань. С 1838-1843 годы создавалась ёмкость чаши, наносился орнамент и полировалась поверхность яшмы.
К этому времени нашли камень для пьедестала, в котором просверлили отверстие для стального стержня-пирона, соединяющего постамент с ножкой чаши. В феврале 1843 года поезд из впряжённых в особые сани лошадей (от 154 до 180, в зависимости от рельефа местности) повез чашу в Барнаул, откуда двинулся на Урал, на пристань реки Чусовая.
Здесь чашу в разобранном виде погрузили на плоты и отправили по рекам Чусовой-Каме-Волге бурлаками в Неву. Через полгода чашу доставили в Санкт-Петербург и выгрузили у набережной Невы рядом с Эрмитажем.
Осенью 1849 года 770 рабочих поставили вазу на специально сооруженный фундамент на место. К вазе добавили украшения – венок из дубовых листьев.
С тех пор Колыванская ваза – государственный символ Алтайского края, изображена на гербе и флаге региона, а также на ордене «За заслуги перед Алтайским краем».
Второй этаж
Второй этаж Нового Эрмитажа занимают двусветные залы, в которых размещены полотна итальянских художников XVI-XVII веков.
Лоджии и залы Рафаэля
С восточной стороны вдоль Зимней канавки – Лоджии Рафаэля, самый необычный зал, созданный Джакомо Кварнеги в1783-1792 годах. Лоджии Рафаэля – копия знаменитой галереи, сооруженной в Ватикане во дворце Папы Римского, создана по желанию Екатерины II.
Коридор высотой 8 метров и длиной 65 делится на 13 частей, перекрытых отдельным сводом. В своде каждой арки – 4 сюжетных изображения на библейские темы, которые скопированы с подлинных фресок Рафаэля. 52 библейских сюжета Рафаэля из Ветхого и Нового Заветов от Сотворения мира до Тайной Вечери называют библией на потолке.
На Зимнюю канавку выходят огромные окна, напротив – ложные зеркальные окна, так что зал полон света. Художники мастерской Христофора Унтерпергера провели в Ватикане 11 лет, копируя изображения.
На стене под зеркалами – 10 сцен на библейские сюжеты, выполненные в технике гризайли: композиции, в которых диковинные образы причудливо сочетаются с мотивами из земной реальности.
В Эрмитаже демонстрируют и собственные полотна художника, которые выставлены в Зале Рафаэля, – это «Мадонна Конестабиле» и «Святое семейство».
Императрица, оценивая Лоджии Рафаэля, сказала: «Чем больше смотришь, тем больше хочется их видеть». По распоряжению Екатерины на торцовой стене эрмитажной галереи помещен портрет «божественного Рафаэля».
В соседнем Зале Фресок – работы учеников итальянского живописца. Здесь же – единственное в России произведение Микеланджело Буонаротти, мраморная скульптура «Скорчившийся мальчик». Скульптуру, созданную скульптором в монастыре, когда он скрывался от испанских войск в 1529 году, приобрела Екатерина II в 1785 году.
Рыцарский зал
У стены – 4 рыцаря на конях в рыцарских доспехах. Напротив в витрине – шлем в виде фантастического существа работы итальянского оружейника Филиппо Негроли, который выковал его из одного куска железа. Шлем принадлежал правителю Урбино герцогу Гвидобальдо.
Сокровищница второго этажа – триада больших световых залов с частично стеклянным потолком, названные Просветами.
Большой итальянский Просвет – огромный парадный зал с верхним освещением с экспозицией итальянской живописи XVII-XVIII веков украшен цветной лепниной и работами русских камнерезов.
Испанский Просвет предназначен для экспонирования крупных полотен испанских художников XVII-XVIII веков, произведений Веласкеса, Сурбарана и Мурильо. Свод и фриз зала покрыт позолоченным лепным орнаментом, вазами и торшерами.
Зал Рембрандта
Работы Рембрандта Харменса ванн Рейна, художника золотого века Голландии экспонируются в отдельном зале. Художника называют мастером светотени: Рембранд выстраивал композиции, прописывая освещенные участки, комбинируя холодные и теплые оттенки.
Здесь хранится самое масштабное полотно Рембрандта на религиозную тему «Возвращение блудного сына», созданное в 1668 году незадолго до смерти.
В основе сюжета – библейская притча о сыне, который промотал свою часть наследства и с раскаянием вернулся в отчий дом. Картину выкупил из коллекции герцога Андре де Анзесена в 1776 году Дмитрий Голицын по поручению Екатерины II.
В Новом Эрмитаже также хранится коллекция скифского золота. Крупнейший и самый посещаемый музей мира с 3 миллионами экспонатов ежегодно посещают 5 миллионов человек.
