нуар что это цвет

Фото в стиле нуар

Депрессия никогда не приходит внезапно. Ее предвестниками становятся неудовлетворенность, неурядицы, несчастье, отсутствие радостных эмоций, острая нехватка денег. Да, мало ли может быть причин? Главное, что результат — один. Разочарование, недоверие, пессимизм порождают депрессию, которая неизбежно находит свое отображение в искусстве. Так в середине прошлого столетия в Америке на фоне финансового кризиса и начала Второй мировой войны зародился стиль нуар.

Некоторые киноведы утверждают, что «чистый нуар» ограничен четкими рамками (1940-1950 годы) и конкретным производителем (только Голливуд). Действительно, самые яркие и неординарные фильмы этого стиля были сняты именно в Америке. Буквально пропитанные отчаянием и цинизмом картины «излучали» разочарование, безразличие, жестокость. Главными героями были брутальные детективы, безжалостные гангстеры, роковые женщины. Действие происходило в темных переулках, ночных клубах, в отельных номерах. Черно-белое мрачное кино.

Как делали нуар: особенности съемки

Чтобы снять интригующий, запутанный, интересный нуар, недостаточно просто подходящего сценария и хорошей игры актеров. Нужно правильное освещение, грамотная расстановка в кадре, использование разных видов съемки. Ведь сон и реальность должны переплетаться в один клубок, так, чтобы исказить действительность, создать атмосферу ужаса и безысходности.

Игра с резким освещением помогала операторам создавать драматические тени и резкий контраст между темными и светлыми элементами, выделять центральные точки в кадре, затеняя второстепенные предметы. Обязательно применяли низкоуровневую съемку, использовали «голландские» и «широкие» углы, снимали с высоты. Все перечисленные приемы вполне закономерно перекочевали в ответвление нуара — в фотографию.

Фотографические изображения в стиле noir

Если при создании фильма режиссер оперирует целым набором опций, среди которых движение в кадре и музыкальное сопровождение, у фотографа таких возможностей нет. А значит, задача усложняется. Главное в нуар-фотографии — это все то же правильное освещение, резкость и контраст которого способствуют созданию напряжения. На лица главных героев падают вертикальные и горизонтальные тени, а заполняющий свет выделяет форму объекта, но не освещает его полностью. Персонаж должен как-бы раствориться в окружающей среде.

Важную роль в создании удачного снимка в стиле нуар играют нестандартные ракурсы, искажающие реальность, и среди них:

Ну, и нетронутым остается наполнение нуара. Ночь, влажный тротуар, лестница, темные силуэты домов, мрачный взгляд мужчины, томная женщина-вамп, яркий свет одинокого фонаря. Тоска, безнадежность, неизбежно трагический финал.

Источник

Нуар что это цвет

Стиль нуар в интерьере: что общего у гангстеров и вампиров? Интерьер в вампирском стиле часто называют нуаром. Это два разных направления в дизайне, но их роднят фатализм и любовь к черному цвету. Нуар притягивает мистиков, творческих людей, бизнесменов, политиков, любителей пощекотать себе нервы. Что в нем такого особенного?

Он француз или американец?

Родиной нуара считают США, он появился на свет в 20-е годы прошлого века. Название стиля пришло из французского языка: «нуар» — черный. В новорожденном дизайнерском направлении сразу зазвучало предчувствие Великой депрессии. Американские черно-белые фильмы о гангстерах 40-х годов — визитка нуара. Добро и зло в таких кинолентах — понятия относительные. Они перемешаны так, что невозможно различить, разграничить их. Черный несет особую философию и видение мира. Он символизирует отсутствие цвета и бытия. В нуаре присутствует французский шарм, по мере развития стиль вобрал и растворил в себе черты других направлений, но его основные каноны, где бал правит черный, не изменились.

Как гангстера отличить от вампира?

Не по наличию клыков! У вампирского стиля есть второй доминирующий цвет — красный. В нуаре такого нет. Гангстерский стиль не допускает ярких цветовых пятен. В качестве дополнительных цветов могут использоваться белый, светло-серый. Реже — коричневый, естественные оттенки дорогих пород дерева. Нуар — родственник модерна, шанель и ретро. Некоторые искусствоведы считают: он не может быть автономным направлением и является ветвью позднего модерна. Американский стиль:

дает себя почувствовать в роли героя гангстерского детектива;
открыто не выдвигает требований к форме предметов, но сама его атмосфера диктует, что надо использовать косые, вертикальные линии, строгие геометрические фигуры;
нацелен на применение элитных натуральных материалов — в том числе кожи и древесины ценных пород.
Нуар — это сочетание американской практичности, стремления к элитности, циничного и мрачного представления о жизни.

Как найти черную кошку в почти черной комнате?

Стиль не теряет своей популярности в оформлении жилых и нежилых помещений. Его признают идеальным для офисов. Поклонники нуара предпочитают с максимальной пользой использовать внутреннее пространство помещений и каждой вещи отводить строго определенное место. Детскую комнату в таком стиле лучше не обустраивать. Нуар моден в оформлении спален и ванных. Он подойдет для рабочего кабинета. Главная ошибка, которую допускают начинающие дизайнеры при работе со стилем нуар, — передозировка черного. Как ее избежать? Надо изначально рассчитать, какие поверхности в помещении будут черными. Если стены, то для пола и потолка нужен серый, белый, оттенки натуральной древесины. Вы решили стены сделать посветлее? В оформлении пола и потолка должен присутствовать черный.

Особенности гангстерского мышления

Один из главных девизов нуара: «Все или ничего!». Если хотите его элементы использовать для оформления комнаты и полностью не планируете организовать пространство по канонам гангстерского стиля, получится безвкусица. Нуар самодостаточен, но он же — ревнивый собственник. Направление не терпит соперников на своей территории. Световые решения — еще одна сложность. Нуар и обилие источников освещения не сочетаются. Как тогда обеспечить комфортное освещение? С задачей помогут справиться классические торшеры и настенные светильники.

Что нравится нуару?

Вы решились поэкспериментировать с таким сложным стилем. Смело! Вам помогут создать интерьер в стиле нуар:

кресла и диваны из натуральной кожи;
подвесной черно-белый потолок со встроенными светильниками;
элитная мебель из дорогих пород дерева;
жалюзи, которые могут быть заменены тяжелыми шторами из дорогой черной или серой ткани;
фотографии кинозвезд из гангстерских фильмов.
Интересным решением станут картины с изображением дождя или улиц Чикаго начала прошлого века. Цветовая гамма полотен обязательно должна включать черный, белый, серый. В таком интерьере уместно смотрятся дорогие статуэтки хищных животных, редкие коллекционные черные машинки. Нуар — стиль с крутым характером, но он способен подарить массу идей, если перестать бояться темноты.

Источник

Стиль нуар

Давайте представим, что вас пригласили на вечеринку в стиле нуар. Вы пытаетесь тщетно вспоминать, что же это такое. Желание пойти на вечеринку столь велико, что вам все равно придется изучить этот стиль.

Образ в стиле нуар

Нуар зародился в США в середине 20-го века. В то время в стране царила преступность, и режиссеры стали отражать пессимизм, которым, как им тогда казалось, охвачена вся Америка, в черно-белых фильмах. Сюжет всегда был детективным. Кстати, фильмы того времени не подразумевали классический американский «хэппи энд». Циничное и хладнокровное отношение к чужим судьбам легло в основу фильмов.

Образ женщины в стиле нуар несколько пересекается с образом женщины-вамп. Возможно, так вам будет легче представить свой будущий образ. Стиль нуар в одежде отражает саму сущность понятия – темное, пессимистичное, отрицательное, циничное. Мужчинам достаточно надеть черные классические брюки, белую рубашку и жилет. Уместным будет дополнить образ плазом и черной шляпой.

Стоит отметить, что образ девушки в стиле нуар, в первую очередь создает соответствующий макияж, открытое лицо и глаза. Поэтому нужно отказаться от темных больших очков. Макияж должен быть выполнен в стиле 40-50-х годов прошлого века.

Платья в стиле нуар нужно подбирать с осторожностью, дабы не исказить весь образ. Одежду нужно подбирать простого кроя, без излишеств, в меру строгую. Платье должно быть черное, и дополнено минимальным количеством аксессуаров. Достаточно ниточки жемчуга или какого-либо другого камня на шее.

Фотосессия в стиле нуар

Фотографии в стиле нуар должны быть черно-белые. Хотя небольшие вкрапления красного цвета ничуть не помешают. Тут уж все зависит от профессионализма фотографа. Вы можете имитировать перестрелку, бандитские разборки или «деловую» беседу за круглым столом. Попробуйте обыграть животрепещущий момент, когда человеку остается жить буквально несколько секунд. Тут точно потребуется хорошее актерское мастерство.

Если вас привлекает этот стиль, но вы все еще имеете смутное представление о нем, то просмотрите пару-тройку американских фильмов 40-50-х годов, и вам все станет понятно.

Источник

Нуар — что это такое, суть и особенности нуарного жанра и стиля.

Нуар – это «жанр» в литературе, комиксах или кино, который очень сложно определить в какие-то конкретные рамки. Так как, это понятие довольно размытое, и что бы понять суть данного стиля необходимо разобраться во всех его аспектах.

Что такое НУАР — значение, определение простыми словами.

Простыми словами, Нуар — это специфический «жанр» творчества, который визуально характеризуется темными тонами, жестокостью и депрессивной атмосферой.

Происхождение слова «нуар».

Само слово Нуар (noir) пришло из французского и дословно переводится как «черный». В контексте кинематографа имеет определение – «черное кино». И именно французы ввели это понятие для категории фильмов отличающихся от всех остальных, большим количеством темных кадров и цинизма в сюжетной линии.

Даже по поводу самого термина — нуар, критики не могут прийти к согласию, жанр это или визуальный стиль который задает тон и настроение произведению.

Основные признаки нуарных фильмов:

Стоит отметить, что данные критерии являются весьма условными, к примеру, нуарная картина может быть не черно-белой, а цветной. Как и все виды искусства нуар развивается, есть «поздний нуар», «нео-нуар» в которых одни признаки сменяются другими.

Самый распространенный сюжет нуарных фильмов примерно таков:

Потрепанный жизнью детектив с крутым нравом, и проблемами с выпивкой, работает в утопающем в пороках городе. К нему приходит роковая женщина с чудовищной проблемой, грозящей смертью. Дальше начинается перипетия с расследованием, напряженными ситуациями, обилием насилия и непредсказуемыми сюжетными поворотами. Чаще всего, это не заканчивается хеппи-эндом, и в финале будет драматическая развязка.

Сейчас данный стиль используется не слишком часто, но картины снятые в данном жанре находят своих фанатов и ценителей.

Источник

Нуар в играх: главные слагаемые атмосферы

Эстетика — довольно часто то самое, что отличает игру или даже то, за что игру любят, несмотря ни на что. Можно ли повторить подобный эффект? Иногда, чтобы создать определённый сеттинг, достаточно простых условностей (вроде уровня развития технологий и соответствующих зданий/костюмов), но в других случаях необходимо ухватить некую атмосферу.

Яркий пример — игры в стиле нуар. Вопреки расхожему мнению нуары — не любая чёрно-белая или тёмная игра, как не любой рассказ про детектива — детектив. Как и у всякого стиля, у нуара есть свои клише и «фишки». Об этих слагаемых атмосферы я и хочу поговорить.

О чём речь?

Нуар — это киношная стилистика, отсылающая к духу чёрно-белых психологических детективов середины XX века. Суровые мужчины в шляпах, с пистолетом под плащом, томный блюз и мода 40-х годов, ночные тени и блики, тени прошлого и загадочные женщины, атмосфера беззакония и душевного разлада. Однако нуар не теряет своего шарма ни среди пальм на фоне солнечной Калифорнии, ни в технологически продвинутом будущем, залитом неоном.

Однозначно определить этот стиль сложно, так как у него свой, особый настрой. Это сложное сочетание визуальных деталей, музыки и тем сюжета, то есть та атмосфера, которую сразу узнаешь, когда увидишь, но сложно описать словами.

Многие считают, что и не надо, а то рассеется магия впечатления. Я отважусь на специфическое святотатство и разберу стиль нуар на составляющие. Хотя бы для того, чтобы затем аргументированно умничать о том, нуарная стилистика перед нами или нет. Ну, или вдруг вам придёт в голову светлая (тёмная?) идея создать что-то в подобном стиле.

Однако стиль нуар вскоре вернулся. Сперва в цветное кино 70-х («Долгое прощание» Олтмена [Robert Altman] и «Китайский квартал» Полански [Roman Polanski]), затем надёжно прописался в комиксах и графических новеллах, ну и, наконец, появился в компьютерных играх.

Нуар оказался крайне пригоден для стилистических гибридов. Очевидный пример: в основе визуального стиля киберпанка лежит именно нуар. До двух фильмов 1982 года киберпанк существовал только на бумаге — в описаниях писателей и редких иллюстрациях. Законодателями моды стали «Бегущий по лезвию» и «Трон» (в обоих случаях свою руку к созданию стиля приложил Жан Жиро [Jean Giraud], известный как Мёбиус).

«Бегущий по лезвию» очень многое взял от нуара и его старшего брата — немецкого киноэкспрессионизма. Так возник узнаваемый город будущего с вечным дождём, неоном, давящими небоскрёбами и тоской по чему-то живому, настоящему. По сути, любые современные авторы антиутопий будущего так или иначе цитируют «Бегущего». Cyberpunk 2077 и его основа, настолка Cyberpunk 2020, — яркий тому пример. Позже в кино появятся и другие гибриды: тек-нуар, хоррор-нуар, неон-нуар, постнуар.

В общем нуар — это атмосфера, которая может проявиться в разном материале, хотя чаще всего это немного старомодный стиль с частными детективами, роковыми женщинами и насквозь прогнившим миром. Иногда произведения в стиле нуар очень точно совпадают с нашим настроением и отношением к этому миру. Возможно поэтому он возвращается.

Нуар в играх

Итак, теперь вы скажете, что поняли: нуар, детектив, психология, и в итоге убийца, конечно, не дворецкий. А что там с играми?

Если не прибегать к пыткам и допросам самих создателей, то в большинстве случаев можно только догадываться пытались ли они взять что-то от стилистики нуар. Ведь сложно говорить о том, что не получилось. Однако есть и проекты, который сразу заявлены как нуар.

Видеоигры успешно заимствуют у кино многие приёмы: например, ракурс, композицию кадра и освещение для повествования. Пример — The Witcher 3: вспомните тонкую работу с тенями в квесте про хима. Или монтаж кадра и плана в кат-сцене с нахождением Цири. Но вот с примерами именно нуара — загвоздка. Это при том, что нуар накопил богатую коллекцию визуальных приёмов, с помощью которых можно говорить намёками (ведь в американском кино была цензура, которую приходилось обходить языком иносказаний, — называлась она кодекс Хейса и запрещала кучу всего, что считалось в те времена аморальным).

Например, режиссёры нуара доработали технику освещения low-key, благодаря которой родился узнаваемый тёмный киностиль со множеством теней на лицах и стенах. Они использовали сложное сочетание бокового и/или нижнего света с рассеянным освещением сцены. Эту манеру с полосками от жалюзи, затемнением половины лица героя и напряжённым, выхватывающим важную деталь светом полюбили и художники комиксов. Но в играх подобные приёмы использовались довольно скромно.

К представителям нуара в играх я бы отнёс L.A. Noire, Blade Runner, Max Payne, The Wolf Among Us, Nocturne, Discworld Noir, текстовый квест Déjà Vu (1985), Gemini Rue, BioShock Infinite: Burial at Sea, Noir — A Shadowy Thriller, Emerald City Confidential, Night Call, Under a Killing Moon, Hotel Dusk: Room 215, Calvino Noir, Pecaminosa, Jack Orlando, White Night, Renoir, Blues and Bullets, Chicken Police, Genesis Noir и ещё не вышедшую Backbone.

Нуар изначально был стилем, в котором наряду с пафосом и клише соседствовала ирония или даже откровенная пародия на крутых детективов, заговоры и тому подобное. Пародия часто разрушает эффект, но в играх нуарная стилистика не исчезает, даже если добавить юмора или поэкспериментировать с одной из конвенций. Например, в Emerald City Confidential детектив — девушка, но это ничуть не портит впечатления, хотя вы такого не встретите в классике вроде «Мальтийского сокола» или «Касабланки».

Главные слагаемые нуара

Итак, если вы уже готовы упиваться атмосферой распада в образе уставшего детектива в заштатном баре, то пора выяснить, каковы же главные элементы коктейля. Для простоты и лаконичности выделю пять основных:

Первые три строго обязательны, и ещё два необязательных:

Ностальгия — память о том, чего не было

Первый элемент, явно намекающий на стиль нуар, — конечно, визуальные анахронизмы или аллюзии на них. Старомодные шляпы и плащи, коктейльные платья у дам, ретротачки и другие запоминающиеся детали (вроде длинного мундштука у курящей леди, сетчатой вуали или стрижки а-ля 30—40-е).

Второй отчётливый маркер — общий цветовой стиль. В XX веке в культуре сложились и закрепились как минимум три стереотипа изображения прошлого: чёрно-белая плёнка или кадр с низкой интенсивностью цвета, желтоватый оттенок (сепия) и, наконец, размытие по краям (виньетирование). Все три способа легко использовать в видеоигре и можно комбинировать. Но стоит учесть, что приёмы с сепией и размытием часто воспринимаются как указание на субъективное воспоминание.

Нельзя не отметить, что некоторые из этих способов используют и в других целях. Серый город и тьма в Calvino Noir создают эффект старого кино, но в визуально похожей This War of Mine серо-желтоватый тон и штриховка на фоне могут восприниматься не только как воспоминание, но и как особенность восприятия выживальщика (в сумраке, дыму и гари он привыкает обращать внимание только на ценное или опасность). В Hatred преобладание оттенков серого в картинке и вовсе объясняется мизантропией главного героя — маньяка, который просто не способен видеть краски мира.

В качестве третьего приёма можно упомянуть закадровый голос или другую форму сильного присутствия рассказчика. То, что рассказывается (подобно сюжету Max Payne ), сразу же приобретает в нашем восприятии тональность прошлого, интерес к которому и создаёт ностальгию.

Наконец, четвёртый метод — музыка. Это может быть классический блюз, свинг или кул-джаз, как, например, в L.A.Noire или Chicken Police. Но смесь ностальгии и меланхолии могут передать и современные стили — бристольский трип-хоп или эмбиент-джаз, в том числе даунтемпо, отлично впишутся в нуарную историю. Более того, можно сыграть на контрасте: легкая музыка, вроде лаунжа или развлекательных мелодий из 40—50-х, на фоне мрачных локаций создаст нужную атмосферу. Главное — не переборщить.

Стиль нуар использует ноту ностальгии потому, что его интересуют ощущения, которые вызывает прошлое. Герои часто несут на себе бремя прошлого, и это добавляет тревоги. Тонкость работы с ностальгией — в том, чтобы заставить переживать настоящее как прошлое — как-то, что нельзя изменить. Ощущение рока и безысходности электризует атмосферу. И если это удалось, то вы не забудете это ощущение. Часто это и есть главный секрет реиграбельности — не процедурно генерируемые локации или изобилие шмота, а те чувства от игры, которые хочется повторить.

Кстати, ещё один из литературных отцов нуара Корнелл Вулрич (Cornell Woolrich) обнаружил, что в напряжении может держать не только неизвестность, но и прямо противоположное. В его книгах герои иногда знают, что через определённый период случится нечто ужасное, но ничего не могут поделать («У ночи тысяча глаз», «Ровно в три часа»).

Ностальгия — форма бегства от реальности. Приятно думать о том, что было какое-то замечательное прошлое, даже если его не было. Но и люди, вечно вспоминающие неприятное прошлое, — психологически почти те же наркоманы, подсевшие на страдания (и завязать с этим непросто).

Что касается невизуальных решений, то наилучший пример всё ещё серия Max Payne: в первой и второй частях эпизоды поданы как рассказ с флешфорвардом к финалу в самом начале, а в третьей части атмосферу задают автокомментарии Макса, в которых подчёркнуто, что он не может забыть прошлое. Во всех частях отлично сделано звуковое оформление, хотя ничего нового создатели не придумывали. И всё же простые клише хорошо усиливают эффект — это постоянные повторы прежних реплик (с эффектом эха), фоновые звуки телефонных звонков, сирен скорой помощи, грома и дождя, печальная, приглушённая мелодия виолончели.

Неплохо выглядит и The Wolf Among Us, где весь мирок сказаний (Fables) пронизан воспоминаниями об ошибках прошлого. В Blade Runner также есть небольшой кусок текста, знакомящий нас в начале игры с миром, — и всего одной детали хватает, чтобы ощутить нехватку тепла и ностальгию по ушедшему. В мире уничтожены 99% животных, только очень богатые люди могут позволить себе домашнего питомца. У главного героя Маккоя есть собака, но это репликант от корпорации «Тайрелл».

Город — мрачное и опасное место. Особенно для наивных идеалистов и добрых душ

Истории про частных детективов обычно разворачиваются в локациях города, однако образ города в нуаре — не просто фон. Зачастую это ночной город, в котором ощутимы контрасты — между роскошью и нищетой, между софитами и сумраком подворотен. Излюбленная сфера образов для нуара — соседство фонарей и воды (дождя, луж, снега, пара). В чёрно-белой стилистике такое соседство даёт яркие переходы, блики, контрасты, затуманенные силуэты.

В городе с высокими зданиями превалируют вертикальные и наклонные линии. Ещё экспрессионисты обнаружили, что регулярность линий порождает ритм и настроение. Косые, слегка неправильные или падающие линии создают тревожный настрой или ощущение головокружения, что тоже важно для атмосферы нуара. Ведь в конечном счёте работает она на одну цель — на характерное психологическое ощущение героя нуара (уставшего, сбитого с толку, вынужденного бороться с самим собой).

Город в нуаре — полноправное действующее лицо. Он воплощает идею того, что окружение давит на человека, и в какой-то степени формирует. А там, где влияет среда, актуальна и тема зла. Зла, которое неявно въедается в людей и вещи вокруг. Город — символ человеческих историй, полных неудач, которые настойчиво свидетельствуют о том, что мир не усеян розами. Но люди и сами в ответе за несправедливость и страдания. Устройство многоэтажного города напоминает и о том, что одни — наверху, другие — внизу, и живут наверху отнюдь не лучшие в моральном плане.

Город позволяет логично вписать в сюжет целую панораму сомнительных и криминальных типажей (то, что сам язык сравнивает с чем-то тёмным, — «дамы полусвета», «тёмные делишки», «теневая экономика», «мутная вода» и т. д.). И конечно, это город, в котором наряду с жёсткой конкуренцией весьма ощутимы одиночество и холод отчуждения.

Враждебные города, конечно, часто встречаются в видеоиграх — например, в BioShock Infinite: Burial at Sea и Remember Me. При этом психологическую атмосферу пустоты и одиночества можно успешно создать и в других локациях. Есть что-то нуарное, например, в одиноком существовании на лунной станции (фильм «Луна 2112»), в забытом особняке Венеры (White Night), в отеле (Hotel Dusk: Room 215), в загадочных пространствах (The Longest Journey), в стране мёртвых (Grim Fandango ).

Нуар почти всегда мрачен, хотя не всякий мрачный стиль — нуар. Нуар иногда путают с готикой (в том числе с неоготикой, киберготикой). Готика тоже сумела восстать из пепла за счёт гибридов с современными стилями. Иногда их сложно развести, но в целом готика ориентирована на Средневековье и внешние проявления (архитектура, костюмы, аристократизм поведения), нуар же психологичен, это визуально неброский стиль.

Не героический герой

Оригинальный нуар начался с экранизаций нового типа детективов. До 20-х годов XX века детективы были историями про сыщиков-интеллектуалов, которые, покуривая трубку, разгадывали преступление (классика в духе «Шерлока Холмса»). В 30—40-е появился новый герой — крутой (hard-boiled) детектив. То самое добро с кулаками, которое затем получит прописку в боевиках. Проблемы он решал, чаще опираясь на опыт и умение драться/стрелять, а не на метод и наблюдательность.

Однако книги и фильмы, где раз за разом экшен заканчивается мордобоем и победой детектива, оказались интересны не всем. В нуаре обратили внимание на психологически более изощрённые произведения Уильяма Айриша (псевдоним Корнелла Вулрича), Уильяма Бёрнетта (William Burnett), Дэшила Хэммета (Dashiell Hammett), Рэймонда Чандлера (Raymond Chandler) и Джеймса М. Кейна (James M. Cain). Их интересовали не только победы главного героя, но и сложные решения (иногда происходящие в уже повреждённом сознании).

Так появился типаж героя «детектив поневоле». Это может быть отставной полицейский или частный детектив, который не может отказать (хотя знает, что дело дрянь), но также просто совестливый человек или тот, кто по воле случая вынужден добиваться правды (как в фильме Хичкока «К северу через северо-запад», где случайного человека принимают за шпиона). И расследование, которое ведёт герой, почти всегда связано с его сложным прошлым.

В более поздних представителях нуара главной особенностью героя становится внутренняя расколотость: у него нет программы, выполнив которую он будет счастлив. Прошлое не изменить, да и мир не даст покоя. Но герой не может смириться (иначе не получится герой), поэтому он всё время в поиске. Ему кажется, что борьба с внешними врагами решит проблему, но куда деться от самого себя?

Впрочем, это всё же истории не о безумии (как в Korsakovia или Hellblade: Senua’s Sacrifice), а, скорее, о том, что быть героем не всегда означает лавры и почёт — часто это скорее война против всех. Не стану спойлерить, но рекомендую обратить внимание на сюжет Jack Orlando и Calvino Noir.

Интерес к таким героям создаёт ещё одну очень важную и узнаваемую «фишку» нуара — стильные, пропитанные иронией или сарказмом реплики, демонстрирующие неизменные черты характера. Интересные и умные диалоги могут стать едва ли не главной причиной продолжать играть, даже если геймплей слабоват.

Роковые женщины и сложный выбор

Нуара не бывает без вопросов в духе «Кто я?» и «Что правильно?». Проблемы морального выбора всегда маячат на горизонте. Нуарный герой — человек с принципами, ему важна не внешняя часть поступков (преступление перед законом), а внутренняя (что ты сам считаешь правильным или преступным).

В нуаре нет нейтралитета. В фильме «Убийцы на замену» есть фраза: «Стоять в стороне — это то же, что нажимать на курок». Герой должен как-то поступить — и в играх это особенно явно. Однако даже после победы герой остаётся один на один со своим прошлым. И это по-своему подкупает в нуаре, ведь в конечном счёте каждый из нас — тоже герой с прошлым.

Часто это ещё и одиночка поневоле: он либо хорошо знает систему, либо быстро разочаровывается в ней. Всюду царит коррупция, доверять можно только себе. И в эту точку прицельно бьёт типаж роковой женщины — шикарной, обжигающе холодной, провоцирующей и в то же время такой же одинокой. Нуарные истории обожают треугольники отношений: любовные коллизии, отношения тирана, жертвы и спасителя, троицу людей, связанных тайной или выясняющих, кто предатель. Когда всё сложно и запутанно, это похоже на жизнь.

Сама же роковая женщина — это ещё и образ, воплощающий страхи и непонимание мужчин в отношении женского поведения. Вся суть образа — в том, что она притягивает героя и одновременно заставляет бороться с этим желанием (так как запретна, опасна, не вызывает доверия). Её мотивы и цели сложно прочитать: то ли манипулирует, то ли действительно нуждается в помощи, то ли соблазняет, то ли отталкивает. Хотя, возможно, проблема просто в том, что, когда мужчина пытается описать поведение женщины только рациональной логикой, получается плохо.

Сюжет о роковой женщине возник из мифов о проклятиях, женщинах, приводящих к смерти (Юдифь, Саломея, Далила), и средневековых баллад, которые использовали романтики и символисты. Прежде всего это истории о La Belle Dame sans merci («прекрасной даме, не знающей жалости») — лесной фее, исчезавшей после страстной ночи с рыцарем.

Напомню, что кодекс Хейса запрещал показывать эротические сцены, поэтому нуар выработал систему намёков на сексуальную неудовлетворённость/ненасытность таких героинь. Ещё большим скандалом было то, что они явно бросали вызов обществу и пользовались не только своей сексуальностью, но и умом, чтобы быть независимыми. Однако классический нуар давал повод увидеть в роковой женщине не столько циничную даму, сколько ранимую женщину, вынужденную создать подобный фасад.

Роковые женщины характерны для нуарных квестов (как, например, Natasha Catzenko в Chicken Police), иногда встречаются и в других сюжетах (Siska в стелсе Calvino Noir). Однако любопытно, что сам типаж гораздо чаще используют другие жанры и серии. Яркий пример — игры по комиксам DC о Бэтмане, где практически каждая героиня так или иначе обыгрывает вышеназванные элементы.

Ну и раз всё запутанно, то решения, конечно, будут непростые. Выбор из двух зол, где нет гарантий, что выбранное окажется меньшим. Или выбор, где нужно жертвовать собой или близким. Наконец, выбор, в котором придётся довольствоваться малым или попросту ничем.

Увы, примеров умелого использования сюжета для моральных вызовов в играх немного, и, что иронично, их проще найти в совсем не нуарных по визуальному стилю играх. Примером «довольствоваться малым» является, конечно, L.A.Noire. Правда, выбора вам не дают: ошибки Фелпса находятся в прошлом, и на финал истории повлиять не удастся. Нет выбора и в BioShock Infinite: Burial at Sea — история должна завершиться именно так, дав начало другой.

Куда больше концовок (говорят, что 16) придумано в Blade Runner. В ней очень большая свобода в принятии важных решений, плюс сама игра генерирует в самом начале, кто из ключевых героев (считая вас) репликант, а кто человек. По ходу какие-то вещи можно выяснить только по последствиям, для других есть тонкие подсказки (вроде надписи на зажигалке). По тому же пути пошли в Heavy Rain : 17 концовок, влияют даже нюансы.

Символический выбор даёт нам финал Gemini Rue: быть никем, но с будущим (вместе с девушкой) или вспомнить всё, пожертвовав ею? Но, пожалуй, самое изуверское решение — это Max Payne 2, где нужно разбиться в лепёшку (осилить игру на «харде»), чтобы Мона выжила. Что ж, игроки тоже должны идти на жертвы ради любимых героев.

Все они были мертвы. Последний выстрел поставил жирную точку в этой истории…

Анализировать — значит уметь отделять важное от второстепенного, точно формулировать суть. Однако, чтобы создать из этих слагаемых неповторимую атмосферу, нужны и другие таланты. При этом знание основ полезно хотя бы для того, чтобы знать, где искать, а не шарить впотьмах или слепо подражать.

Нуар в играх как раз и интересен тем, что получается лишь в том случае, если авторы сумели не только повторить нечто, но и привнести новое. Поэтому в таких играх есть разные жанры: стелсы и квесты, экшены, шутеры и головоломки, но есть и пока слабо исследованная территория (вроде RPG).

Точно так же это могут быть и разные истории, а не только расследования: в нуар хорошо впишется сюжет про шпионов, про эксперименты с памятью и сознанием, про таинственные события в почти любую эпоху и т. д. Вероятно, мы ещё увидим и гибриды сеттингов — от средневекового нуара до нуарных космоопер.

А значит, эта стилистика жива, она снова будет заставлять нас переживать трагические истории о борьбе и безнадёге. Но в конечном счёте именно в этом и состоит красота нуара, его неповторимая эстетика. Кто-то, однажды упав, увидит перед собой только грязную лужу, а кто-то отрешённо, с глубоким пониманием смотрит на звёзды, отражающиеся в ней.

Источник