о чем песня белые розы
Смысл песни «Белые розы» — о чем эта песня
На территории бывшего Советского Союза трудно найти человека, который не слышал песню «Белые розы». Эта композиция, исполненная хрустальным голосом юного и прекрасного Юры Шатунова, в конце 80-х годов 20 века покорила всех девчонок, она доносилась из каждого второго окна и звучала на дискотеках. В чем же смысл этой культовой песни.
Одиночество среди людей
Песня «Белые розы» вовсе не о жалости к цветам, которые кто-то забыл на холодном окне. Трогательная композиция рассказывает об одиночестве людей, которые не находят тепла и поддержки. Есть три варианта-объяснения.
Белые розы — это люди со своими радостями и горестями. Пока человек расцветает, дает что-то окружающим, ему радуются. А как только он перестает быть нужным, то остается один, на холоде и в одиночестве.
Этот вариант подтверждает сам автор песни, композитор Сергей Кузнецов. По его словам, он написал популярный шлягер за 15 минут, проснувшись утром после бурной вечеринки. В тот день группа «Ласковый май» давала свой первый концерт. Еще вечером Сергею пришло в голову словосочетание «белые розы». Наутро он взял ручку и набросал слова песни, которая вошла в анналы российского шоу-бизнеса. Композитора распирали эмоции, которые он и выразил в трогательных фразах: «Кто выдумал вас растить зимой, о, белые розы. И в мир уводить жестоких вьюг, холодных ветров».
Брошенные дети
Фразы, звучащие в песне, можно с полным правом отнести к детям из детского дома. Ведь это они брошенные и покинутые всеми. А шипы есть у каждого ребенка, который живет без родителей. Они появляются от отсутствия материнской ласки и заботы. Именно таким, трогательным, беззащитным и при этом с колючим твердым характером был подросток Юра Шатунов, исполнивший эту песню. Потеряв маму, он жил в детском доме и в полной мере испытал все тяготы, которые приходятся на долю этих детей. Поэтому песня получилась такой проникновенной.
Сергей Кузнецов долго искал исполнителя для своих будущих хитов. Он был уверен, что его песни останутся в сердцах людей надолго. Главное было — найти того, кто правильно и с душой исполнит эти песни. Увидев голубоглазого мальчишку с темными, растрепанными волосами, Сергей понял — вот он, его исполнитель. Юрка спешил на хоккейную игру и исполнил песню, стоя на коньках. Было ему в это время 13 лет. И песня получилась необыкновенно прекрасной. «Люди украсят вами свой праздник лишь на несколько дней» — детей берут в приемную семью, но, бывает, возвращают обратно. «И оставляют вас умирать на белом, холодном окне». Ребенок сидит на окне в ожидании родителей и настоящей семьи.
Одиночество целой страны
Песня «Белые розы» ушла в народ в непростые времена, когда вся огромная территория под названием Советский Союз переживала непростые времена. Был разгар перестройки, одна за другой рушились ценности, а другие не появлялись. Многие люди в это время почувствовали себя одинокими и брошенными. Почва уходила из-под ног — как жить дальше, во что верить, на чем строить свою жизнь. У многих появился страх и неуверенность перед будущим.
Композиция про замерзающие цветы на окне выражала чувства людей, оказавшихся в новых реалиях и не нашедших себя. Отчасти из-за этого песня приобрела такую популярность.
С момента создания песни прошло более 30 лет, но она до сих пор будоражит сердца. Ее с ностальгией слушают люди, чья юность пришлись на годы перестройки, под нее по-прежнему грезят о первой любви юные девчонки. А вечно юный Юра Шатунов по-прежнему выходит на сцену с белозубой улыбкой и исполняет эту песню для всех.
Смысл клипа Про белые розы — Дима Билан
Новая песня Димы Билана «Про белые розы» давно уже звучит по радио. Я слушаю «Дорожное». Там, по-моему, она звучала активно ещё весной, а, может, и раньше. Сейчас, летом, я слышу её постоянно.
А вот совсем недавно появился и клип на эту полюбившуюся широкой публике песню. Клип я посмотрела в Ютубе и пропала…Он вызвал массу восторгов и ностальгических чувств. Во-первых, сюжет нов и оригинален. Во-вторых, много неожиданностей и внезапностей. В-третьих, красавчик Билан! Всё вместе взятое прекрасно ложится на настроение и рождает удовольствие и интерес. Браво креативному продюсеру Александру Гудкову! Браво режиссёру клипа Вере Смолиной! Сделали так сделали! Тонко, смешно, профессионально.
О чем клип Про белые розы?
О чём клип? О любви к девяностым. О пересечении прошлого с настоящим. О победе разума над чувствами. Клип начинается с телевизионного репортажа. Диктор программы «Провинциальные новости» Павел Гладир знакомит зрителя с сюжетом из небольшого городка. В нём чиновница-сумасбродка Элина Петрушина хочет снести Дом культуры с советским названием «Металлург». ДК в плачевном состоянии. Но жители протестуют и готовы спасать здание до последнего и даже лечь под бульдозеры. Наверное, он напоминает им о 90-х, об их молодости, когда люди были счастливее, чем сейчас. Чиновница же так не считает и говорит, что в будущее надо идти без 90-х, а иначе город может стать очагом разврата, наркомании и порока. Смелое, однако, заявление.
И здесь начинается самое интересное. В коварные планы Элины вмешивается призрак ДК «Металлург». Когда-то он пел на его сцене и, по понятным причинам, не хочет, чтобы его сносили. Это его дом, это золотое время «белых роз», «жёлтых тюльпанов», «сибирских морозов» и «седых ночей». Я думаю, смысл клипа, именно в этом.
Призрак поющего юноши из девяностых везде преследует чиновницу. Он проезжает мимо на машине (причём с двух сторон одновременно). Он вместе с ней находится в салоне красоты, где виртуозно танцует и делает себе «модную» причёску.
Он смотрит на неё из кочанов капусты в супермаркете. В огромном магазине он везде: лежит, появляется, бежит. Испуганная женщина дико орёт и убегает от «Билана в пальто», которого так потом назовёт маг и волшебник. Именно к нему обращается чиновница с просьбой избавить её от надоедливого преследователя. Чёрный чародей не справляется с задачей — он бессилен против духа. И только знакомый волшебнику священник устраняет поющего духа. И то на короткое время. Он снова появляется…в ванной комнате, где успокоенная женщина принимает душ. Крича на всю ивановскую чиновница выбегает из дома и в полотенце, с мокрыми волосами, бежит куда глаза глядят.
Но дух не дремлет. Он продолжает петь под дождём, лежа на модном мотоцикле.
В конце клипа чиновница смягчается. Она поддаётся обаянию духа и даже разрезает красную ленточку…Дух исчезает насовсем, он растворяется в вечности. Перед исчезновением он слегка касается губами щеки Элины. Женщина плачет, она растрогана. Но уже через секунду она становится прежней: властной и твёрдой. Она коротко бросает: «Сносим!»
ПОЧЕМУ АВТОР «БЕЛЫХ РОЗ» НЕНАВИДИТ «ЛАСКОВЫЙ МАЙ»
6 января 1964 года родился Сергей Кузнецов, автор песен группы «Ласковый май», до сих пор не способный отойти от обрушившегося на него тридцать лет назад успеха и невозможности его повторить.
Если скатываться в область оценочных суждений, к песням Кузнецова я равнодушен, но понимаю, почему во время оно они цепляли.
Впервые музыкой попыталась заинтересовать Сережу мама, купила ему рояль, но Сергея тянуло на улицу, к свободе. Рояль пришлось продать.
Постепенно Сергей увлекся музыкой настолько, что решил поступать в музучилище. Там его завернули за незнание нотной грамоты. Закончив экстерном музыкальную школу, Кузнецов все же поступил, но, истратив запал, учился всего семь месяцев.
Карнавал с «Ласковым маем» завертелся в жизни Кузнецова, когда парень отслужил в армии и стал кем-то вроде массовика-затейника в одной из школ-интернатов Оренбурга. Там он и вычленил идею: «Одаренный сирота на сцене».
Под талантливого парня Юрия Шатунова Кузнецов написал несколько песен.
Где-то за год Шатунов прозвучал с магнитофонных кассетников настолько, что группой заинтересовался Андрей Разин.
С его подачи эпидемия «Ласкового мая» накрыла страну. Песни Кузнецова «Белые розы» и «Розовый вечер» звучали везде и всюду.
Не будем сильно вдаваться в историю группы «Ласковый май», скажем только, что, решив работать без Разина, ушел Кузнецов со скандалом, хлопнув дверью, забрав всех своих солистов, окромя Шатунова, который за ним не пошел.
В чем ошибка Сергея Кузнецова? В стремлении найти успех там, где уже его поимел. Группа «Мама», мгновенно созданная Кузнецовым в пику «Ласковому маю», опять эксплуатировала фишку детдомоцев, а песен уровня «Белые розы» в рамках ее не появилось. Да еще подсуетившийся Разин часть песен «Мамы» выпустил под лейблом «Ласкового мая».
Просуществовав три года, группа естественно распалась.
Кузнецов слепил следующую. «Чернила для пятого класса» называлась она.
Всего же у Кузнецова перебывало 11 (!) групп. Самый громкий проект назывался «Стекловата». Он прогремел трэшевой песней про Новый год, которую так и тянет высмеять, на что миллионы пользователей интернета повелись.
Оседлать волну подобную «Ласковому маю» возможно, лишь раз. Кузнецов же до сих пор убивается, мечтая получить с давнего успеха дивиденды. Все эти годы его конфликт с Разиным то затихал, то обострялся снова.
Согласно договору, которым размахивает Разин, в 1992 году он купил у Кузнецова двадцать с лишним песен репертуара «Ласкового мая». По утверждениям Кузнецова узнал он об этом только в 2005, прекратив получать авторские отчисления. Несколько судов, в ходе которых композитор пытался доказать «липовость» договора, подтвердили все же правоту Разина.
О длящемся годами трэше Разин говорит:
«Он тогда продал мне права на свои песни. А когда все деньги пропил, стал через суд требовать признания договора о продаже прав недействительным. Я пытался договориться с ним по-хорошему. Взял его к себе на работу. Платил зарплату. Но он сказал: «Мне мало тысячи долларов в месяц. Плати мне 200 миллионов!» Начал шантажировать меня порнографическими снимками, в которые было вмонтировано мое лицо…».
По хорошему, разменявшему пятый десяток Кузнецову, следует успокоиться, поприжав амбиции, договориться с Разиным, и влиться в «Ласковый май», где его песни старые и новые уместны. И зарабатывать может и не миллионы, но вполне достаточно на волне ностальгии.
мать купила ему рояль? Не пианино, фортепиано, а РОЯЛЬ??
@moderator, тут высер без пруфов
Старые песни по-новому часть 50
В декабре 1986 года, в Оренбурге появилась новая музыкальная группа «Ласковый май». Точнее, сначала это было нечто вроде музыкального кружка под руководством местного поэта и композитора Сергея Кузнецова, молодого парня, отслужившего в армии и ставшего кем-то вроде массовика-затейника в одной из школ-интернатов Оренбурга.
Накануне Нового 1987 года в интернате готовилась праздничная программа. За пару месяцев ребята отрепетировали несколько песен: у Кузнецова тогда, что называется, «поперло». За 15 минут до первого выхода на сцену у группы еще не было названия. Предлагали все, отметали все. «Ласковый май» тоже никому не понравился: звучало слишком слащаво, но решили пока использовать его как рабочее название.
После успешного дебюта и хорошего застолья, подвыпившего Кузнецова, по дороге домой настигло вдохновение в виде повторяющегося рефрена «Белые розы, Белые розы». А на утро поэт встал, взял ручку, почему-то красную. И за 15 минут родилась песня. Оригинал до сих пор хранится у Сергея дома.
Решили, что Юра про «Белые розы» и споёт.
Культура обмена магнитофонными записями к началу 80-х в СССР была развита на зависть всем капиталистам. С началом перестройки и кооперативного движения уже любой желающий, а не член узкой касты посвященных, мог за свои честные 5–10 рублей купить в ларьке на рынке запись любимого или незнакомого артиста.
«18 февраля 1987 года мне надоело бегать по разным домам культуры, напрашиваться на концерты, и мы с Юрой Шатуновым записали все наши песни. Он спел их три раза подряд, я выбрал лучшие дубли, записал все на одну бобину и отнес ее знакомому на вокзал, в киоск звукозаписи, — рассказывает Кузнецов. — И больше для рекламы ничего не делал. Почти сразу пошли большие заказы на тираж, а месяца через два мне начали звонить из разных городов всякие концертные кооперативы и приглашали выступить».
Важную роль в популярности «Белых роз» и других песен «Ласкового мая» сыграло то, что в СССР не было официальной подростковой сцены. От слова «совсем». Детский хор, исполняющий «Пропала собака», выглядел, конечно, хорошо и идеологически безобидно, но во дворах вовсю звучали другие песни: о несчастных девчонках и отчаянных пацанах, саперах на территории первой любви и радостей близкой «взрослой» жизни.
«До нас на сцене именно такого еще никто не делал — чтобы пел именно подросток, и не о том, что он «всегда готов!», а что-то о своих переживаниях и чувствах», — рассказывал Кузнецов
Молодёжь была в восторге. Кузнецов привлёк ещё несколько ребят из интерната и организовал концерты. Однако администрации детского дома такой успех воспитанников категорически не понравился. Где это видано, чтобы дети носили джинсу на голое тело, подводили глаза и пели про увядшие розы? Кузнецова уволили, Шатунова вернули к учёбе и попросили подтвердить серьёзные намерения в телеинтервью.
На этом история «Белых роз» могла закончиться, если бы песню не услышал Андрей Разин – тоже детдомовец, но уже придумавший, как обойти любые запреты на творчество. Он влился в музыкальную тусовку, выдавая себя за племянника Горбачёва.
Андрей Разин, ставший продюсером «Ласкового мая», возможно, сам того не понимая, сработал не только по всем канонам западного шоу-бизнеса, но и модернизировал его. Андрея Разина смело можно назвать нашим Франком Фарианом.
Разин на пике популярности группы создал несколько ее только официальных составов, а число неофициальных клонов, гастролировавших по стране, сосчитать невозможно. Способствовала этому, без сомнения, и не самая взыскательная публика. «Я как-то вышел на сцену и пропел полтора часа голосом Шатунова. Вы думаете, хоть кто-то что-то свистнул? Плясали, танцевали, радовались», — вспоминал как-то Андрей Разин в эфире Первого канала.
Разин сформировал медиаобраз Юры Шатунова, запустил несколько легенд, перевез группу в столицу, добился, чтобы клип на песню «Белые розы» показали в «Утренней почте» на Центральном телевидении.
О чем песня белые розы
Дима Билан «Про белые розы»
На просторах постсоветского пространства девяностые годы принято называть «лихими». Виной тому – смена государственного режима, глобальные изменения в политике и экономике, и, как следствие, процветающая преступность. Однако на фоне всей этой беспросветной неизвестности было в «лихих 90-х» и своё, ведомое лишь жителям бывшего СССР очарование, которое наложило собственный отпечаток на музыку того времени. Очарование это было настолько сильным, что даже современные артисты то и дело шлют музыкальные приветы в недалёкое прошлое. Одним из таковых стал трек «Про белые розы» Димы Билана.
Историю создания песни «Про белые розы», а также интересные факты, текст и содержание композиции читайте на нашей странице.
Краткая история
Изначально сингл «Про белые розы» весьма символически зазвучал по радио на исходе мая 2019-го. Гадать о том, была ли дата выхода трека своеобразной отсылкой к культовой группе «Ласковый май», фанатам Билана не пришлось: в одной из своих записей в Instagram он сам упомянул вышеназванный коллектив под предводительством Юрия Шатунова. Певец также отметил, что для него работа над такими композициями – своеобразная игра со временем и пространством, которая приносит ему удовольствие, несмотря на тот факт, что «Ласковый май» никогда не был источником вдохновения для артиста.
«Про белые розы» благодаря истинно «олдскульному» звучанию фактически сразу после попадания в сеть стала достаточно популярна, но до статуса настоящего хита всё же не дотягивала. Специально для того, чтобы трек «выстрелил», у Билана был припрятан настоящий туз в рукаве: релиз полноценного видеоклипа. Вот уж где страсти по ушедшим временам заиграли в полную силу: в этом видеотрибьюте ушедшей эпохе идеально замешаны буквально все составляющие ностальгического коктейля, начиная с костюмов, причёсок и макияжа, и заканчивая спецэффектами и приёмами операторской работы.
Режиссёром этой полноценной короткометражной киноленты, вышедшей 10 июля 2019-го, стала Вера Смолина, а продюсерами выступили Яна Рудковская и Алексей Лихницкий. Клип довёл композицию до определённого совершенства в своей ярко выраженной, но отнюдь не гипертрофированной подражательности, что неудивительно, ведь креативным продюсером его стал известный шоумен Александр Гудков (бывший фронтмен команды КВН «Фёдор Двинятин»). К слову, многие фанаты Гудкова с первых же кадров определили «почерк» своего кумира, выделив характерные черты клипа.
На ностальгических струнах души зрителя клипмейкеры заиграли не только аутентичными своему времени костюмами и причёсками, но и своеобразными реалиями и клишированными образами, присущими эпохе «лихих». Сюжет ролика, к примеру, повествует о готовящемся сносе ДК с говорящим названием «Металлург», а в одной из сцен клипа призрака этой обители культурного просвещения пытаются изгнать при помощи самых банальных приёмов чёрной магии и даже посредством окропления святой водой. Роль привидения, кстати, досталась самому Билану, который для съёмок опустил умопомрачительные усы, отрастил волосы на затылке и коротко остриг чёлку. Приправив всё вышеперечисленной доброй долей сатиры и абсурда, режиссёр клипа не забыла и о подобии сюжета, который сделал видео ещё более целостным, разве что постоянные текстовые вставки стали немного мешать прослушиванию самой песни.
Стоит ли говорить, что ролик был обречён на успех? На сегодняшний день одно только официальное видео с YouTube-канала Билана имеет более 7 миллионов 600 тысяч просмотров, а если прибавить к этому числу ещё и просмотры с аудиоверсий и вырезки без текстовых вставок, то получится и вовсе около 17 миллионов. Фан аудитория певца после выхода клипа заметно подросла: даже люди, далёкие от творчества Дмитрия, признали, что композиция сумела вызвать в них интерес.
Интересные факты
Содержание и текст песни «Про белые розы»
Что нужно хорошему ностальгическому треку для того, чтобы пробудить тёплые чувства в слушателе? – Только подходящее звучание и текст, наполненный знакомыми до боли, но давно забытыми воспоминаниями. «Про белые розы» выполнен как раз по этой простой формуле.
Припев композиции изобилует отсылками: тут и всем известные «Белые розы» с «Седой ночью» Юрия Шатунова, и группа «Технология» с треком «Странные танцы», и Владимир Кузьмин с его балладой «Я не забуду тебя никогда». Истинные представители «поколения пепси» могут находить в тексте и клипе отсылку за отсылкой, одно тёплое воспоминание за другим. Возможно, именно поэтому под клипом можно найти столько благодарных отзывов.
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Дима Билан «Про белые розы»
Бари Алибасов: Феномен «Белых роз» сегодня невозможен
6 декабря группе «Ласковый май» исполняется 30 лет. Этот день считается днем основания первого советского бойз-бенда, превратившего воспитанников оренбургского детдома в первых настоящих звезд отечественного шоу-бизнеса.
Как «Ласковый май» достиг таких вершин? Можно ли сейчас повторить успех группы? Эти вопросы Pravda.Ru задала советскому и российскому музыканту, музыкальному продюсеру, заслуженному артисту России Бари Алибасову.
— В чем был секрет успеха?
— Во-первых, в процессе развития общества страны возникают различные музыкальные течения, которые отвечают той или иной эпохе. Понятно, что песня «Белые розы» не имела бы успеха, если бы она вышла сегодня. Ведь в сиротском состоянии была вся страна, когда появилась эта песня.
Вся страна была в абсолютно нищенском состоянии. И отвечала песня «Белые розы» этому состоянию беспризорного, бесхозного и неуютного пацана, у которого не то чтобы думать о каком-то светлом будущем, а нечего было покушать. А в таком состоянии все жили. Поэтому неудивительно, что она нашла своего слушателя.
Кроме того, ведь еще и Юра Шатунов очень талантливый парень. Он пел ее совершенно искренне.
— Сыграло роль, что это был мальчик из детского дома?
— Конечно. Я об этом как раз сейчас и говорил, что вся страна была как в детском доме. Мы же все остались сиротами. Советский Союз развалился, если вы помните. И если он тогда не развалился, то он уже был на грани. Поэтому совершенно естественно, что появление такой песни советские люди ассоциировали со своей собственной судьбой, с одной стороны.
С другой стороны, она была настолько жалобно исполнена Шатуновым и его нежным голоском, что она нашла, конечно, отклик.
Вообще Юра потом продемонстрировал уже много раз, что он талантливый автор, и следующие его песни тоже имели успех.
Многие смеялись над этой песней. Но вы почитайте текст. Текст глубочайшего содержания. Хотя над ним смеялись только потому, что парень из детдома, и только потому, что он ребенок, и поет таким наивным детским голосом, а смеялись над текстом.
А он ведь очень содержателен. Этот текст даже философский. Потому что этот парень, который без родителей, в детском доме, брошенный, эта роза на снегу, никому не нужная, брошена без присмотра, без любви, без какой-то элементарной помощи, которую не от кого было ждать. Она трогала людей.
— Куда уходят подобные группы, у которых была огромная популярность? Или они не уходят?
— Конечно, уходят. Бах даже был забыт и возник гораздо позже благодаря, скорее, музыкантам-историкам, которые копались в прошлом материале. Уходят все, и это неправда, что композиторы остаются на века. Остаются на века только гении, и их не так много. Если вы попытаетесь посчитать, то не больше 20-30 за всю историю человечества можно набрать композиторов, музыку и творчество которых знает каждый.
Меняется время, меняется стиль, меняется мировоззрение людей, естественно, меняется музыка. Каждая эпоха имеет свою музыку, которая отражает свою эпоху. Единицы из тех исполнителей, которые были супер популярны, остались в истории.
«Битлз», например, или в какой-то степени «Роллинг Стоунз», но это уже благодаря менеджменту и их гастрольно-концертной деятельности, их мощной энергетике, которая исходит от них. А ведь все группы, которые сводили с ума, все ушли: «Пинк Флоид», «Лед Зеппелин» и множество других. И «Дип Перпл» сейчас по всей стране собирают деньги, ездят по районным центрам.
У каждой музыки есть свои слушатели. Сегодняшняя музыка совершенно отличается. Сейчас молодежь слушает совершенно другую музыку, ничего общего не имеющую с той, которая была в 1990-х или во времена СССР.
А ведь это была музыка, когда были песни: припев, куплет, припев, куплет, проигрыш, припев. А сейчас такой музыки вообще нет. Современная песня — как звуковой поток, где голоса сливаются с инструментальным аккомпанементом, и эта музыкальная звуковая информация передается из такта в такт от голоса к инструменту. Сейчас, скорее, звуковой поток, а не традиционная форма куплет-припев. Все меняется.
— То есть сегодня, чтобы повторить успех группы «Ласковый май», нужно нечто иное? Что именно?
— Конечно. А как повторить успех «Песняров»? Величайший уровень профессиональных «Песняров» не сравнишь с профессионализмом «Ласкового мая». Популярность у «Ласкового мая» была выше, мне кажется. Хотя «Песняры» собирали стадионы. Я с группой «Интеграл» работал по 20-30 концертов в городе на стадионе или во Дворцах спорта. Тогда все много работали.
Группа уже была популярна без всякой раскрутки. Это удивительно. Если «Песняры» все-таки давались, звучали в официальных эфирах, то «Ласкового мая» там близко не было. Как раз началась эпоха подпольных исполнителей, которые пришли с первыми, очень распространенными магнитофонными записями.
Добавьте «Правду.Ру» в свои источники в Яндекс.Новости или News.Google, либо Яндекс.Дзен
Быстрые новости в Telegram-канале Правды.Ру. Не забудьте подписаться, чтоб быть в курсе событий.