Оскар Уайльд
Фото Все
Видео Все
Гении и злодеи. Оскар Уайльд. Падший ангел. 2011
Андрей Аствацатуров. Эстетизм. Декаданс. Оскар Уайльд. Обри Бердслей
Оскар Уайльд — биография
Оскар Уайльд остался в памяти потомков как один из величайших поэтов, писателей, драматургов. Наибольшую славу ему принес роман «Портрет Дориана Грея», который до сих пор изучается в школьной программе многих стран.
Имя Оскара Уайльда хорошо знакомо всем любителям литературы. Он был самым известным драматургом конца 19-го века, лондонским денди. Он стал самой парадоксальной фигурой в истории, его жизнь была сплошным противостоянием официальности, он восставал против общественного мнения, и всем своим творчеством давал ему звонкую пощечину. Он ненавидел скуку, пошлость и монотонное однообразие, и старался спрятаться от них в Искусстве(именно так, с заглавной буквы), которое боготворил. В нем он видел приют от всех распрей и ужасов мира.
Детство
Полное имя поэта звучит как Оскар Фингал О’ Флаэрти Уиллис Уайльд. Он родился в Дублине 16 октября 1854 года, в известной в высшем свете семье. Отец – сэр Уильям Уайльд, ведущий ото-офтальмолог(ушной и глазной доктор). В 1864-м произведен в рыцари.
Оскар Уайльд в детстве
Мама – Джейн Франческа Уайльд была активным борцом за права коренных ирландцев, оказывала активную поддержку революционному движению. У родителей было общее увлечение – литература. Причем отец специализировался на исторических и археологических исследованиях, а мама писала стихи. В их доме часто устраивались вечера, которые посещали выдающиеся представители медицины и культуры Ирландии.
Учеба
В семье было трое детей — старший сын Уильям, средний Оскар и младшая дочь Изола. Девочка умерла в возрасте 10 лет, причиной смерти стало воспаление головного мозга. Все дети учились дома. Для этого им наняли двух гувернанток – немку и француженку. Потом братья поступили в Королевскую школу Портора, расположенную в пригороде Дублина. Оскар с ранних лет очень любил читать, и поражал окружающих своим остроумием. Он окончил эту школу в 17 лет с золотой медалью, и получил направление в Тринити-колледж, для продолжения учебы.
Еще в школьные годы Уайльд увлекся древнегреческой культурой, и эта любовь продолжалась и в колледже. Он досконально изучает античную историю, эстетику, древние языки. С годами он начал воплощать в свою жизнь все полученные знания. Постепенно у него сформировался свой стиль в одежде и манере поведения, развивался скептический взгляд на вещи и самоирония. Потом это станет его визитной карточкой, а пока он только формировался, как личность.
Оскар учился очень хорошо, был одним из самых перспективных студентов, поэтому не удивительно, что именно на него пал выбор, когда нужно было кого-то отправить в Оксфорд.
В это время и произошло окончательное формирование его стиля и образа, он превратился в безупречного денди. Оскар старался поддерживать вокруг себя ореол тайны, легендарности, никогда не опровергал любые слухи и сплетни, которые ходили о нем. Ему казалось, что это тоже является критерием успешности.
В университете Оксфорда сформировалось и его отношение к миру прекрасного. Он не зацикливается исключительно на нравственных ценностях, которые раньше воспринимались им как единственный критерий красоты. Мировоззрение будущего поэта сложилось под влиянием педагога Джона Рескина, писателя и теоретика из Великобритании. Именно благодаря ему сформировались литературные тенденции в конце 19-го века.
Оскар Уайльд во время учебы в оксфорде
В студенческие годы Уайльд впервые отправился в путешествие по Греции и Италии. Он обожал эти страны, получил массу удовольствия от поездки и порцию новых впечатлений, который вылились в его первую поэму под названием «Равенна». За это произведение он был награжден университетской премией. Так началась творческая биография известного поэта и драматурга.
Творчество
В 24 года Оскар переезжает в Лондон. Теперь он постоянно посещает все светские салоны английской столицы, удивляет других гостей своими ироничными и противоречивыми высказываниями, манерой поведения и стилем одежды. Интеллигенция и аристократия перенимали у него вкусы и привычки. Постепенно увеличивалось число молодых людей, которые во всем наследовали своего кумира. Его острые высказывания и шутки тут же становились цитатами и уходили в массы.
В начале своей литературной деятельности Уайльд писал исключительно поэзию, лишь иногда из-под его пера выходило эссе на тему эстетики. В 1882-1883-м годах он жил за границей, в Штатах. Он ездил по стране и читал свои лекции по искусству. Оскар сумел влюбить в себя американскую публику, которой импонировал его интеллект и обаяние. За океаном остались его многочисленные поклонники и последователи.
Оскар провел в Америке год, и вернулся домой в прекрасном расположении духа. Он немедленно уезжает во Францию, и общается с лучшими представителями французской литературы. Нужно заметить, что он быстро завоевал их симпатии, даже не стараясь приложить большие усилия.
Оскар Уайльд
Он вернулся в Лондон в 29 лет, обзавелся семьей, и начал писать сказки, в большей степени, чтобы порадовать собственных сыновей. Поэт выпускает два сборника произведений под названием «Гранатовый домик» и «Счастливый принц», в которые вошли сказки «Преданный друг», «Мальчик-звезда», «Рыбак и его душа», «Соловей и роза». В это время на родине он находится на пике популярности.
Статьи Уайльда публикуются в самых лучших журналах Англии. Он соглашается поработать редактором журнала «Женский мир», правда это сотрудничество продлилось всего два года. Получает заслуженную похвалу от драматурга Бернарда Шоу. Публика неоднозначно реагирует на лондонского денди – одни его слепо обожают, другие нещадно критикуют. В его адрес звучат острые нападки, распространяются комические шаржи и карикатуры. Однако эти выпады еще больше добавляют ему авторитета и популярности.
В тридцать три года Уайльд принялся за написание серьезных произведений. Сразу он опубликовал рассказы «Кентервильское привидение», «Преступление лорда Артура Севила», «Сфинкс без загадки». Потом он начал работу над произведением всей своей жизни – романом «Портрет Дориана Грея». В продажу роман поступил в 1890-м, и произвел неоднозначное впечатление на современников.
Автор писал его исключительно в воспитательных целях, но высшее общество посчитало его аморальным. А вот простым читателям роман пришелся по душе. После скандала, вызванного публикацией романа, Уайльд представляет на суд читателей драму, получившую название «Саломея». Она сыграла большую роль в развитии искусства декаданса. И эта пьеса встречена неоднозначно, поэтому в Англии ее не ставили достаточно долго.
Книга Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея»
В 90-е годы Оскар пишет комедийные пьесы для театра, которые с удовольствием ставят все режиссеры. Среди них «Женщина, не стоящая внимания», «Веер леди Уиндермир», «Как важно быть серьезным», «Идеальный муж». Они характеризуют Уайльда как мастера создавать остроумные диалоги. Все чаще в своих пьесах Оскар пользуется приемом парадоксальности.
Личная жизнь
Оскар никогда не знал недостатка женского внимания, да и сам был очень влюбчивым. Еще в молодости он пылал страстью к Флорри Бэлкум, а потом к актрисе Лилли Лангтри. В то же время он стал постоянным клиентом в лондонских домах терпимости, которые облюбовала творческая элита столицы. Но личная жизнь столичного ловеласа изменилась после того, как в ней появилась Констанция Ллойд, дочь известного юриста. Романтические отношения молодых людей продолжались три года, и в 1884 году переросли в семейный союз. В июне 1885 года у супругов родился сын Сирил, а в ноябре 1886-го еще один сын Вивиан.
Оскар Уайльд с семьей
Спустя некоторое время супруги начали отдаляться друг от друга. Возможно, Оскар хотел оградить жену от заражения венерическим заболеванием, которое не долечил в свое время, а может быть, он уже тогда почувствовал интерес к мужчинам. Поэт живет отдельно от семьи, и начинает увлекаться мужчинами. Первого партнера Оскара звали Роберт Росс, личный секретарь и доверенное лицо Уайльда.
Оскар Уайльд с Альфредом Дугласом
В 1891-м писатель знакомится с маркизом Альфредом Дугласом, и это знакомство не привело ни к чему хорошему. Дуглас однажды просто зашел к писателю в гости, выразил восторг по поводу только что прочитанного романа. Сразу они просто стали друзьями, а потом превратились в любовников.
Тюрьма
Вскоре Оскар и Альфред уже не стеснялись своих отношений, приходили вдвоем на все светские мероприятия. Все знакомые называли Альфреда просто Бози. Молодой человек старался всех подстроить под себя, любил, когда его балуют и потакают всем его прихотям. Уайльд старался ублажить его, как мог. Вскоре об этой связи стало известно отцу Бози – маркизу Куинсберри. Эта новость его просто шокировала, и он начал войну против Уайльда. Маркиз написал записку Оскару и передал ему на заседании клуба «Элбемарл». Он предъявил обвинения Оскару в содомии, и это стало последней каплей, которая вывела писателя из равновесия.
Уайльд подал в суд на маркиза за клевету, и это была его роковая ошибка. Тот уже успел подготовиться, и собрать доказательства своей правоты. Этот процесс завершился победой маркиза, и вслед за ним начался еще один, где Уайльда обвинили в гомосексуализме. Победа была на стороне маркиза, и писателя отправили на каторгу на 2 года. После этого он остался в одиночестве, от него отвернулись друзья и знакомые. Бози тоже отрекся от своего любимого. Жена забрала детей и уехала за границу, даже сменила фамилию. В апреле 1898 года она умерла в Генуе, после неудачного хирургического вмешательства.
Смерть
В 1897 году Уайльд вышел на свободу и в срочном порядке уехал из страны. Поселился в Париже, у него абсолютно нет денег. Единственным доходом стали деньги, которые ему жена присылала в качестве ежемесячного содержания. Она распродала все личное имущество их семьи и располагала средствами. В Париже встречи с Дугласом возобновились, но в отношениях уже не было прежней близости. Под псевдонимом Себастьян Мельмот Оскар снова начинает литературную деятельность, и издает «Балладу Редингской тюрьмы».
Могила Оскара Уайльда
В начале 1900-го писатель подцепил ушную инфекцию. Иммунитет писателя был ослаблен каторжными работами, поэтому у него развился менингит. Писатель умер 30 ноября 1900 года, так и не оправившись от воспаления мозга. Похоронили его на кладбище Баньо, а спустя десять лет перезахоронили на кладбище Пер-Лашез в Париже. На его могиле стоит памятник – голова Сфинкса. В последнее время вся могила покрыта губной помадой, потому что кто-то придумал легенду, если поцеловать Сфинкса, то можно найти свою настоящую любовь и никогда ее не потерять.
Интересные факты
В Англии провели опрос, и выяснилось, что многие жители туманного Альбиона считают Уайльда самым остроумным из всех граждан их страны.
Самое известное произведение писателя – «Портрет Дориана Грея» экранизировали почти тридцать раз.
На доме привидений Диснейленда Токио есть украшение в виде портрета молодого Дориана Грея, меняющего свой облик на ужасного старика.
Благодаря Оскару Уайльду, для многих заключенных в Англии значительно улучшились условия содержания. Именно он составил «Акт о тюрьмах», когда был в заключении, и передал его для рассмотрения палате общин.
Избранное творчество
Ссылки
Автор Оскар Уайльд | Oscar Wilde
Если не работает, попробуйте выключить AdBlock
Ожидание ответа от сервера
День рождения: 16.10.1854
Знак зодиака: Тигр, Весы ♎
Дата смерти: 30.11.1900 (46 лет)
Оскар Уайльд, полное имя Оскар Фингал О’Флаэрти Уиллс Уайльд, — английский философ, эстет, писатель, поэт ирландского происхождения. Один из самых известных драматургов позднего Викторианского периода. Лондонский денди, позднее осуждённый за «непристойное поведение» и после двух лет тюрьмы и исправительных работ уехавший во Францию, где жил в нищете и забвении под другим именем. Известен своими пьесами, полными парадоксов и афоризмов, а также романом «Портрет Дориана Грея» (1891).
Первое образование в биографии Оскара Уайльда было получено дома. Родители, великолепно образованные, привили ему с детства любовь к книгам и языкам.
Затем же 1864-1871 года Оскар провел в Королевской школе Портора, закончив которую с медалью был направлен в Тринити-колледж. В этом учебном заведении Уайльд приобрел не только знания, а еще некоторые убеждения, черты характера, которые он сохранил на всю жизнь.
И без того прекрасное образование в биографии Уайльда было продолжено в Оксфорде. Еще во время студенчества Оскар путешествовал по Европе, а также написал несколько произведений. За поэму «Равенна» получил Ньюдигейтскую премию. По окончанию университета поселился в Лондоне, ездил по США с лекциями.
Первый опубликованный сборник в биографии Уайльда «Стихотворения» вышел в 1881 году. Вернувшись в Лондон, Оскар женится на Констанции Ллойд. Следующий период его жизни был литературно плодотворен. Он работал журналистом, а также написал множество рассказов в то время. В 1890 году был опубликован роман Уайльда «Портрет Дориана Грея», быстро сыскавший успех.
Остроумие писателя прекрасно проявилось в комедиях «Идеальный муж», «Как важно быть серьёзным». После любовной связи с Альфредом Дугласом, маркиз Куинсберри подал на Уайльда в суд. Оскар был осужден на два года тюрьмы, в которой окончательно сломался морально. Освободившись в1897 году, поселился во Франции, изменив имя на Себастьяна Мельмота, написал «Балладу Редингской тюрьмы». 30 ноября 1900 года биография Уайльда оборвалась в результате болезни (менингита).
Оскар Уайльд (Oscar Wilde)
Оскар Уайльд (полное имя — Оскар Фингал О’Флаэрти Уиллс Уайльд / Oscar Fingal O’Flahertie Wills Wilde) родился 16 октября 1854 г. в Дублине, в протестантской семье хирурга сэра Уильяма Уайльда. Мать Оскара — леди Джейн Франчески Уайльд — светская дама, которая также писала стихи под псевдонимом Speranza — Надежда, подчеркивая этим своё сочувствие освободительному движению Ирландии.
Уайльд изучал классическую литературу в колледже Святой Троицы в Дублине, после чего получил стипендию на обучение в Оксфордском университете (Магдален колледж). Окончил Оксфорд в 1878 г. с отличием, и там же получил престижную премию Ньюдигейт за стихотворное произведение «Равенна» (Ravenna, 1878). В университетские годы Уайльд был известен своим экстравагантным образом жизни и прогрессивными убеждениями, был сторонником эстетизма, из-за чего получил плохую репутацию.
По окончании университета, благодаря своему таланту, остроумию и умению привлечь внимание, Уайльд быстро влился в литературные круги. Его первый поэтический сборник «Стихи» написан в духе прерафаэлитов, опубликован в 1881 году, незадолго до того, как Уайльд отправился с лекциями в Северную Америку.
После женитьбы на Констанс Ллойд в 1884, свет увидел ряд сборников рассказов для детей, изначально написанных для его сыновей.
Период зрелого и интенсивного литературного творчества Уайльда охватывает 1887—1895. В эти годы появились: сборник рассказов «Преступление лорда Артура Севиля» (Lord Savile’s crime, 1887), два тома сказок «Счастливый принц» (The Happy prince, 1888) и «Гранатовый домик» (A House of pomegranates, 1892), цикл диалогов и статей, излагающих эстетические взгляды Уайльда — «Упадок лжи» (The Decay of Lying, 1889), «Критик как художник» (The Critic as Artist, 1890) и др. В 1891 вышло в свет наиболее прославленное произведение Уайльда — роман «Портрет Дориана Грея» (The Picture of Dorian Gray).
С 1892 начал появляться цикл великосветских комедий Уайльда, написанных в духе драматургии Ожье, Дюма-сына, Сарду, — «Веер леди Уиндермир» (Lady Windermere’s Fan, 1892), «Женщина, не стоящая внимания» (A woman of no importance, 1893), «Идеальный муж» (An ideal husband, 1894), «Как важно быть серьёзным» (The importance of being earnest, 1895). Эти комедии, лишённые действия и характерности персонажей, но полные остроумной салонной болтовни, эффектных афоризмов, парадоксов, имели большой успех на сцене. В 1893 году Уайльд написал на французском языке драму в стихах «Саломея», имевшую ещё больший успех. Пьесе было отказано в лицензии в Лондоне, однако позже в 1905 она послужила основой для одноименной оперы Рихарда Штраусса, и была опубликована в Англии в переводе близкого друга Уайльда лорда Альфреда Дугласа.
Отец лорда Дугласа, маркиз Куинсберри, не одобрял близкие отношения своего сына с драматургом сомнительной репутации. После того как маркиз публично оскорбил Уайльда, разгорелась бурная ссора, которая послужила поводом для тюремного заключения Уайльда в 1895 за гомосексуализм (согласно действовавшему тогда закону, карающему «непристойное поведение» или содомию). Его осудили на два года тюремного заключения и исправительных работ, после чего Уайльд обанкротился, и его здоровье серьёзно ослабло. В тюрьме он написал одно из последних своих произведений — исповедь в виде письма к лорду Дугласу «De profundis» (1897, опубл. 1905; полный неискажённый текст впервые опубл. в 1962). Полагаясь на финансовую поддержку близких друзей, в 1897 Уайльд переехал во Францию и сменил имя на Себастьяна Мельмота (Sebastian Melmoth). В то время он написал знаменитую поэму «Баллада Редингской тюрьмы» (Ballade of Reading Gaol, 1898). Оскар Уайльд скончался в изгнании во Франции 30 ноября 1900 года от острого менингита, вызванного ушной инфекцией. Он был похоронен в Париже.
Основной образ у Уайльда — денди-вивёр, апологет аморального эгоизма и праздности. Он борется со стесняющей его традиционной «рабьей моралью» в плане измельчённого ницшеанства. Конечная цель индивидуализма Уайльда — полнота проявления личности, усматриваемая там, где личность нарушает установленные нормы. «Высшие натуры» Уайльда наделены утончённой извращённостью. Пышный апофеоз самоутверждающейся личности, разрушающей все преграды на пути своей преступной страсти, представляет собой «Саломея». Соответственно кульминационной точкой эстетизма Уайльда оказывается «эстетика зла». Однако воинствующий эстетический имморализм является у Уайльда лишь исходным положением; развитие идеи всегда приводит в произведениях Уайльда к восстановлению прав этики.
Любуясь Саломеей, лордом Генри, Дорианом, Уайльд всё же вынужден осудить их. Ницшеанские идеалы терпят крушение уже в «Герцогине Падуанской». В комедиях Уайльда совершается «снятие» имморализма в комическом плане, его имморалисты-парадоксалисты оказываются на практике блюстителями кодекса буржуазной морали. Почти все комедии строятся на искуплении некогда совершённого антиморального поступка. Следуя по пути «эстетики зла», Дориан Грей приходит к уродливому и низменному. Несостоятельность эстетического отношения к жизни без опоры в этическом — тема сказок «Звёздное дитя» (The star child), «Рыбак и его душа» (The Fisherman and his soul). Рассказы «Кентрвилльское привидение» (The Canterville ghost), «Натурщик-миллионер» и все сказки Уайльда кончаются апофеозом любви, самопожертвования, сострадания к обездоленным, помощи бедным. Проповедь красоты страдания, христианства (взятого в этико-эстетическом аспекте), к которой Уайльд пришёл в тюрьме (De profundis), была подготовлена в его предшествующем творчестве. Не чужд был Уайльд и заигрываний с социализмом [«Душа человека при социалистическом строе» (The soul of man under socialism, 1891)], который в представлении Уайльда ведёт к праздной, эстетской жизни, к торжеству индивидуализма.
В стихах, сказках, романе Уайльда красочное описание вещественного мира оттесняет повествование (в прозе), лирическое выражение эмоций (в поэзии), давая как бы узоры из вещей, орнаментальный натюрморт. Основной объект описания — не природа и человек, а интерьер, натюрморт: мебель, драгоценные камни, ткани и т. п. Стремление к живописной многокрасочности определяет тяготение Уайльда к восточной экзотике, а также к сказочности. Для стилистики Уайльда характерно обилие живописных, подчас многоярусных сравнений, часто развёрнутых, крайне детализированных. Сенсуализм Уайльда, в отличие от импрессионистического, не ведёт к разложению предметности в потоке ощущений; при всей красочности стиля Уайльда для него характерны ясность, замкнутость, граненость формы, определённость предмета, не расплывающегося, но сохраняющего чёткость контуров. Простота, логическая точность и ясность языкового выражения сделали хрестоматийными сказки Уайльда.
Уайльд с его погоней за изысканными ощущениями, с его гурманским физиологизмом чужд метафизических стремлений. Фантастика Уайльда, лишённая мистической окраски, является либо обнажённо-условным допущением, либо сказочной игрой вымысла. Из сенсуализма Уайльда вытекает известное недоверие к познавательным возможностям разума, скептицизм. В конце жизни, склоняясь к христианству, Уайльд воспринял его лишь в этическом и эстетическом, а не в собственно религиозном плане. Мышление у Уайльда приобретает характер эстетической игры, выливаясь в форму отточенных афоризмов, поражающих парадоксов, оксюморонов. Главную ценность получает не истинность мысли, а острота её выражения, игра слов, преизбыток образности, побочных смыслов, который свойственен его афоризмам. Если в иных случаях парадоксы Уайльда имеют целью показать противоречие между внешней и внутренней стороной изображаемой им лицемерной великосветской среды, то часто их назначение — показать антиномичность нашего рассудка, условность и относительность наших понятий, ненадёжность нашего знания. Уайльд оказал большое влияние на декадентскую литературу всех стран, в частности на русских декадентов 1890-х гг.
Оскар Уайльд и его книги (список произведений)
Оскар Уайльд (1854-1900). Жизнь и творчество
Писатель Оскар Уайльд — одна из самых трагических и ярких фигур в истории английской литературы. Ирландец по происхождению, он писал по-английски.
Вся его жизнь, начиная с облика и заканчивая поведением, выражает настроения того времени, конца 19 века (поздний Викторианский период), который во Франции получил название европейского декаданса.
Европейский декаданс — модернистское направление в литературе, музыке, архитектуре и изобразительном искусстве, характеризующееся извращенным эстетизмом и индивидуализмом. Распространён был во второй половине XIX века, примерно в 1868—1901 годах. В Англии это направление представлял Оскар Уайльд, и принято считать, что его угасание связано с судебным процессом над ним (1895).
Оскар Уайльд вырос в обеспеченной аристократической семье и получил блестящее образование, сначала престижный колледж Св. Троицы в Дублине, затем колледж Св. Магдалины в Оксфорде в Англии. Юноша был очень одаренный, увлекался историей и античной литературой, проявлял способности к языкам. Особенно в Оксфорде Уайльд много работал над собой, именно там он выработал кристальный английский акцент.
После окончания университета (1878) Оскар Уайльд переезжает в Лондон, где перед ним открываются большие возможности. Он становится журналистом, пишет статьи по вопросам искусства и литературы, одновременно читает лекции, в которых пропагандирует эстетизм.
Молодой красивый человек, повеса и острослов, он становится частым гостем лондонских салонов. Ему всегда рады, его ждут. Прекрасно одетый, с неизменным цветком в петлице, он – законодатель лондонской моды. Его называют «британский нарцисс», им восхищаются. А он, эстет по натуре, восхищается красотой, все безобразное его отталкивает, а тривиальное – раздражает. Он скучает, и одновременно страдает от пошлости и несовершенства мира, ища свое прибежище в красоте, которую находит в искусстве, «где всегда много радости и немного забвения, где хотя бы на краткий миг можно позабыть все распри и ужасы мира».
Оскар Уайльд — отвергнутый принц (видео, навеянное его произведениями)
Оскар Уайльд начинает серьезно заниматься творчеством. Первый поэтический сборник «Стихотворения» (Poems) он издает на свои деньги в 1881 году. Надо сказать, что его мать была известной ирландской поэтессой. Патриотка своей Родины она писала пламенные стихи под псевдонимом Сперанца. Именно от нее Оскар унаследовал мечтательный ум, интерес к таинственному и фантастическому, а также склонность к позе, ораторству и природный аристократизм.
Стихотворение О. Уайльда «Федра» (на английском языке)
Phèdre: To Sarah Bernhardt (in English) by Oscar Wilde
How vain and dull this common world must seem
To such a One as thou, who should’st have talked
At Florence with Mirandola, or walked
Through the cool olives of the Academe:
Thou should’st have gathered reeds from a green stream
For Goat-foot Pan’s shrill piping, and have played
With the white girls in that Phaacian glade
Where grave Odysseus wakened from his dream.
Ah! surely once some urn of Attic clay
Held thy wan dust, and thou hast come again
Back to this common world so dull and vain,
For thou wert weary of the sunless day,
The heavy fields of scentless asphodel,
The loveless lips with which men kiss in Hell.
Оскар Уайльд. Федра. (перевод на русский язык)
Как скучно, суетно тебе теперь со всеми,
Тебе, которой следовало быть
В Италии с Мирандоло, бродить
В оливковых аллеях Академий.
Ломать в ручье тростник с мечтами теми,
Что Пан в него затрубит, и шалить
Меж девушек у моря, где проплыть
Мог важный Одиссей в своей триреме.
О, да! Наверно, некогда твой прах
Таился в урне греческой, и снова
Ты в скучный мир направила свой шаг,
Возненавидев сумрака оковы,
Унылых асфоделей череду
И холод губ, целующих в Аду.
Чтобы немного развеяться, Оскар Уайльд отправляется путешествовать. Сначала он едет в Америку, где читает лекции по теории искусства. ( «Ренессанс английского искусства» — его первая лекция). Проведя год в Америке, Оскар отправляется в Париж, где легко завоевывает симпатию таких известных писателей как Пол Верлен, Эмиль Золя, Виктор Гюго, Стефан Малларме, Анатоль Франса и др.
У Оскара Уайльда прекрасная дикция и он, играя словами, как будто очаровывает, завораживает своих слушателей, которые попадают под влияние его харизматической личности. На мой взгляд, в этом был его главный талант – он видит красоту фразы, истинностью которой иногда пренебрегает.
Я пожертвую достоверностью ради удачной фразы и готов поступиться истиной ради хорошего афоризма.
Начинается наиболее плодотворный период его творчества (1887-1895 гг). Книги, написанные Оскаром Уайльдом в этот период:
1887 — «Кентервильское привидение» (The Canterville Ghost)
1888 — сборник «Счастливый принц и другие сказки» (The Happy prince and Other Tales)
1892 — сборник «Гранатовый домик» (A House of Pomegranates)
Однако, если прочитать эти «детские сказки», нельзя не заметить пронизывающую их грусть и неудовлетворенность окружающей жизнью. Его «счастливый принц» несчастен и сердце его разбивается от горя, а соловей умирает в страданиях на шипе розового куста. Откуда эта настроение? Что кроется за маской «лондонского денди» и «баловня судьбы»?
Однако его произведения пока не пользуется известностью публики. И он зарабатывает себе на жизнь журналистикой. В период с 1887 по 1889 Оскар Уайльд — редактор журнала «Женский мир». И пишет, пишет…
В ответ критикам Оскар Уайльд пишет предисловие к роману, которое становится своеобразным манифестом литературному направлению, которое он создал, – эстетизму.
Романы Портрет Дориана Грея (1891)
Смотреть экранизацию романа О. Уайльда (на английском языке) — The Picture of Dorian Gray (in English)
ПРЕДИСЛОВИЕ к роману «Портрет Дориана Грея»
Художник — тот, кто создает прекрасное. Раскрыть людям себя и скрыть художника — вот к чему стремится искусство.
Критик — это тот, кто способен в новой форме или новыми средствами передать свое впечатление от прекрасного. Высшая, как и низшая, форма критики — один из видов автобиографии.
Те, кто в прекрасном находят дурное, — люди испорченные, и притом испорченность не делает их привлекательными. Это большой грех. Те, кто способны узреть в прекрасном его высокий смысл, — люди культурные. Они не безнадежны.
Но избранник — тот, кто в прекрасном видит лишь одно: Красоту. Нет книг нравственных или безнравственных. Есть книги хорошо написанные или написанные плохо. Вот и все.
Ненависть девятнадцатого века к Реализму — это ярость Калибана, увидевшего себя в зеркале. Ненависть девятнадцатого века к Романтизму — это ярость Калибана, не находящего в зеркале своего отражения.
Для художника нравственная жизнь человека — лишь одна из тем его творчества. Этика же искусства в совершенном применении несовершенных средств. Художник не стремится что-то доказывать. Доказать можно даже неоспоримые истины. Художник не моралист. Подобная склонность художника рождает непростительную манерность стиля. Не приписывайте художнику нездоровых тенденций: ему дозволено изображать все.
Мысль и Слово для художника — средства Искусства. Порок и Добродетель — материал для его творчества.
Если говорить о форме, — прообразом всех искусств является искусство музыканта. Если говорить о чувстве — искусство актера.
Во всяком искусстве есть то, что лежит на поверхности, и символ. Кто пытается проникнуть глубже поверхности, тот идет на риск. И кто раскрывает символ, идет на риск.
В сущности, Искусство — зеркало, отражающее того, кто в него смотрится, а вовсе не жизнь.
Если произведение искусства вызывает споры, — значит, в нем есть нечто новое, сложное и значительное.
Пусть критики расходятся во мнениях, — художник остается верен себе.
Можно простить человеку, который делает нечто полезное, если только он этим не восторгается. Тому же, кто создает бесполезное, единственным оправданием служит лишь страстная любовь к своему творению.
Всякое искусство совершенно бесполезно.
Оскар Уайльд
Эстетические и этические взгляды, которые проповедует Оскар Уайльд, представляют собою смесь ницшеанства и культа красоты. Однако часто получалось так, что в силу своей честности и порядочности, он опровергает самого себя своим творчеством, которое оказывается правдивей и человечней его теоретических положений
Период с 1891 по 1895 г — последние счастливые годы Оскара Уайльда. Ему 37 лет. Он пишет статьи, трактаты. В трактате «Душа человека при социализме» (The Soul of Man under Socialism, 1891), писатель утверждает, что человек создан для прекрасного. Он мечтает о том времени, когда после отмены частной собственности, «не станет более людей, живущих в зловонных притонах, одетых в вонючие рубища… Когда сотни тысяч безработных доведенных до самой возмутительной нищеты, не будут топтаться по улицам, …когда каждый член общества будет участником общего довольства и благополучия».
В 1891 году Оскар Уайльд пишет драму — «Саломея» (Salome). Однако опять неудача, в Лондоне её запрещают к постановке и пьеса была поставлена в Париже в только в 1896 году.
Наконец, Оскар Уайльд находит путь к сердцу английской публики. В 1892 году он пишет свою первую комедия — «Веер леди Уиндермир» (Lady Windermere’s Fan). Затем в 1893 году выходит комедия — «Женщина, не стоящая внимания» (The Woman of No Importance). Успех писателя растет, публика им восторгается. В 1895 Уайльд пишет еще две комедии — «Идеальный муж» (An Ideal Husband) и «Как важно быть серьёзным» (The Importance of Being Earnest).
Оскар Уайльд окончательно завоевывает слову одного из лучших драматургов Европы: диалоги его героев остроумны и оригинальны. Чувство стиля, ум, острота мыслей и парадоксов, игра слов восхищают и завораживают зрителя. Так поднявшись на вершину славы, Оскар теряет чувство меры и осторожности и начинает думать, что ему позволено все.
Роковая связь с Альфредом Дугласом, начавшаяся еще в 1891 году, приводит писателя к трагическому концу. Суд над Оскаром Уайльдом состоялся в 1895 году в Лондоне. Ему не удалось отстоять свое право гения на «любовь, что таит свое имя», в которой, по словам Оскара Уайльда, нет ничего противоестественного. Ни пламенная речь в зале суда, ни восторг слушателей не спасли Уайльда от вынесения сурового приговора – два года тюрьмы и исправительных работ.
В тюрьме Уайльд написал горькую исповедь в форме письма Дугласу, которую называет «Epistola: In Carcere et Vinculis» (лат. «Послание: в тюрьме и оковах», потом его верный друг Роберт Росс переименовывает это произведение в «De Profundis» (лат. «Из глубины»).
«В моей жизни было два великих поворотных пункта: когда мой отец послал меня в Оксфорд и когда общество заточило меня в тюрьму»
Выйдя из тюрьмы сломленным человеком, Оскар Уайльд переехал во Францию, где провел два года в нищете, живя под чужой фамилией Мельмот. Его жена, друзья, дети и Альфред Дуглас — все от него отвернулись. Его последнее произведение – поэма «Баллада Редингской тюрьмы» (The Ballad of Reading Gaol; 1898), подписанная им псевдонимом С.3.3. — таков был тюремный номер Оскара.
Оскар Уайльд умер во Франции 30 ноября 1900 года от острого менингита и был похоронен в Париже. На его могиле установлен крылатый каменный сфинкс Джейкоба Эпстайна.
Лекции и эстетические миниатюры
