Краткий анализ стихотворения Есенина «Черемуха» по плану
1. История создания
Стихотворение «Черемуха» – блестящий образец раннего творчества Есенина.
Предположительно, поэт написал его зимой 1915 года, потому что уже в мартовском выпуске популярного тогда литературного журнала «Мирок» это небольшое, но проникновенное творение Сергея Александровича было напечатано.
2. Литературное направление
Без сомнения, «Черемуха» относится к имажинизму с некоторыми признаками романтизма.
3. Род
По родовой принадлежности это лирика.
4. Жанр
Жанр можно определить как пейзажная лирика (стихи о природе).
5. Проблематика
Стихотворение не поднимает никаких животрепещущих проблем того непростого времени. Оно просто описывает красоту цветущего дерева.
6. Тематика
Его основой является тема любви к родине, к простой русской природе.
Однако литературоведы просматривают и еще один, скрытый, пласт: поэтическое повествование о любви. О том светлом чувстве, которое рождается между стройной девушкой-черемухой и веселым, беззаботным парнем-ручейком.
7. Идея
Автор написал это стихотворение, чтобы передать свои чувства читателю, рассказать ему о том, какой прекрасно может быть природа.
8. Пафос
Произведение проникнуто высокими, светлыми эмоциями. Мы чувствуем восхищение автора, его восторг пейзажем, любование лесной картиной. В груди рождается некий трепет, радость.
9. Система образов
В центре повествования два образа – девушки-черемухи, которая расцвела весной и стала прекрасней всего вокруг, и журчащего парня-ручейка, проникшегося светлым чувством к дереву. Он струится у ее ног и поет вкрадчивые песенки, а она слушает и хорошеет день ото дня.
Тут автор вводит интересные характеристики: если черемуху он рисует, используя слово «золотистые», то ручей – «серебряный». Герои произведения дополняют друг друга, как и два этих драгоценных металла.
Перед нами – художественно изображенное зарождение любви, описанное в свойственной Есенину манере оживления окружающей природы.
10. Центральные персонажи
Тут два центральных персонажа – черемуха и ручей. Именно за ними наблюдает автор, а вместе с ним и читатель этого удивительного стихотворения.
11. Лирический герой
Как такового, лирического героя тут нет.
12. Сюжет
Сюжет произведения, очень прост. Сначала автор рисует черемуху, описывая ее, как настоящую девушку – кокетливую, красивую. Затем в ткань повествования вплетается ручей, который бежит у ее ног и поет ей песенки.
Мир вокруг чист и прекрасен, и благодаря удивительному таланту автора, мы переносимся в это волшебное место, становимся его частью.
13. Композиция
Автор слегка закольцевал композицию, начав и закончив произведение с описания золотистой зелени черемухи. Такое описание звучит рефреном в стихотворении. В целом, можно сказать, что это обычная линейная композиция с кольцевым элементом.
Выраженных точек действия нет. Просто описывается уголок природы, где вся природа едина, прекрасна и наделена человеческими качествами.
14. Художественное своеобразие произведения
Поэт использует простую, бытовую лексику без каких-либо сложных слов или конструкций. Его язык максимально приближен к народному, певуч и нежен.
Можно сказать, что, хоть произведение и авторское, но в нем явно ощущаются фольклорные корни.
15. Размер, рифма, строфика
Стихотворение написано двустопным ямбом.
Рифмовка перекрестная по типу АБАБ, много приблизительных рифм: душистая – золотистые, коре – серебре, проталинки – маленький и т.д.
Написано все одной строфой, состоящей из двадцати стихов. Такая форма делает произведение более целостным, плавным.
16. Средства художественной выразительности
Автор рисует идеалистическую картину русской природы, используя много:
Стихотворение построено на развернутом олицетворении: здесь черемуха воспринимается как живая девушка-невеста, а ручей – как влюбленный в нее парень-жених.
Кроме того, Есенин описывает женский персонаж, используя сравнения с золотом, а мужской – с серебром. Такой прием характерен для русского народного творчества.
Связь с фольклором усиливается, благодаря множеству инверсий, на которых построен текст: «черемуха душистая», «ветки золотистые», «бежит ручей».
17. Значение произведения
Произведение помогает понять, насколько ярок, самобытен и необычен был талант Есенина-имажиниста, в каких красочных и живых образах он умел видеть окружающий мир.
«Черемуха» стала одним из самых первых его творений, раскрывающих всю силу гения народного поэта.
18. Актуальность
Видеть мир сказочным и необычным – великое умение, которое всегда будет актуальным, а особенно, в современном обществе, отошедшем от родной природы. Такие стихи восхищают людей и заставляют их поверить в волшебство, которое живет совсем рядом.
19. Моё отношение
Мне очень нравится это произведение своей чудесной поэтикой и теми прекрасными картинами, которые оно рисует перед моим мысленным взором.
20. Чему учит
Оно учит с любовью относиться к окружающему миру, видеть необычное в природе и восхищаться той красотой, которую нам дарят родные пейзажи.
«Черемуха» анализ стихотворения Есенина по плану кратко – художественные приемы, тема, идея
Стихотворение “Черемуха” наполнено тем особенным светом, который умел создавать только Есенин. Он умело погружал читателя в мир природы и показывал ему красоту этого мира. Краткий анализ “Черемуха” по плану поможет ученикам 3 класса оценить прелесть есенинской поэзии. Использовав его на уроке литературы, можно легко объяснить материал программы.
Краткий анализ
Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Черемуха.
История создания – Есенин написал “Черемуху” в 1915 году, а читатель смог познакомиться с ним уже в мартовском номере журнала “Мирок”.
Тема стихотворения – рассказ о черемухе.
Композиция – одночастная линейная.
Жанр – пейзажная лирика.
Стихотворный размер – двухстопный ямб с перекрестной рифмой.
Эпитеты – “душистая черемуха”, “ветки золотистые”, “роса медвяная”, “серебряный ручей”, “золотистая зелень”.
Метафоры – “зелень сияет в серебре”, “зелень горит на солнышке”.
Сравнение – “что кудри”.
Олицетворение – “черемуха завила ветки”, “ручей бежит”, “ручей поет песенки”.
История создания
Сергей Есенин написал “Черемуху” в ранний период своего творчества – в 1915 году, причем можно даже приблизительно определить месяца – это январь-февраль. Дело в том, что в мартовском номере журнала “Мирок” это стихотворение уже было напечатано, а значит, оно написано до того.
Произведение описывает черемуху, что и является основной его темой. Автор создает удивительно живой образ, включая в картину не только дерево, но и окружающую его природу. Он показывает мир и в красках, и в звуках, используя богатый литературный арсенал для того, чтобы сделать свое описание неповторимым.
Есть и второй слой произведения: Есенин как будто рассказывает историю любви, которая только зарождается между юной девушкой (черемухой) и молодым парнем (ручьем).
Композиция
В этом стихе нет лирического героя – поэт просто делится своими впечатлениями о мире, показывает, как он прекрасен. Для этого замечательно подходит простая линейная композиция с небольшим кольцевым элементом: стоит обратить внимание на рефрен первой строки.
Чтение этот стихотворения помогает читателю почувствовать себя частью окружающего мира. Есенин сначала показывает читателю черемуху, которая расцветает благодаря весеннему теплу, потом переключает его внимание на бучей, бегущий между ее корней, а потом снова возвращает к черемухе. Как умелый художник, он показывает и общую картину, и формирующие ее детали.
Это классика пейзажной лирики, одно их самых известных произведений поэта. Оно очень характерно для его раннего творчества, где он поэтизировал родную природы, показывал ее самые прекрасные стороны.
Автор использовал для написания этого стихотворения простой двустопный ямб и перекрестной рифмой. Конкретного разделения на строфы при этом нет, но условно можно назвать его пятистрофным.
Средства выразительности
Как и в других произведениях, относящихся к ранней лирике, в “Черемухе” использованы самые разнообразные художественные средства, такие, как:
С их помощью Есенин погружает читателя в мир звуков, ароматов и красок, который и создает замечательное поэтическое полотно. Богатый язык и умелое пользование тропами позволяли поэту писать действительно прекрасные пейзажные стихотворения, которые не теряют своего очарования и прелести даже спустя более чем сто лет.
Анализ стихотворения Сергея Есенина «Черемуха»
Автор: Guru · Опубликовано 02.04.2021 · Обновлено 16.04.2021
Оказавшись вдали от родных пенатов, со временем мы испытываем трепетное ностальгическое чувство по милому дому, земле, окрестным, пейзажам. Возникают различные воспоминания, порой противоречивые: болезненные, грустные, терзающие душу изнутри, или светлые теплые, радостные, вызывающие улыбку. Все зависит от того, счастлив ли был там человек или нет, видел ли он красоту окружающего мира, душевную чистоту и совершенство людей малой родины, а также от чувств и эмоций, переполняющих человека.
Поэзия – это чистое искусство, в котором автор обращается к читателю напрямую без посредников и выражает свое настроение посредством поэтической речи. Поэтому при прочтении стихотворений нужно уметь видеть между строк. Стихотворение Сергея Есенина «Черемуха» проникнуто светлым, радостным настроем, восторгом от красоты цветущей пышной черемухи, от дивных ароматов весны. На сайте Литера Гуру представлен анализ этого прекрасного произведения.
История написания
Стих «Черемуха» Есенин написал в 1915 году, он принадлежит к начальному периоду творчества автора. Он не зря выбрал тематику вешнего цветения. Она перекликалась с настроением Есенина в то время. Поэт тогда переехал в столицу, был окрылен надеждой и полон творческих сил, испытывал эмоциональный подъем. Но все же поэт помнил о своем родном селе Константиново и чувствовал ностальгию по нему. Он часто писал о нем свои творения. Небольшой стих «Черемуха» выражает все чувства и ощущения автора, его радостное и счастливое состояние души. В марте 1915 года стих был опубликован в журнале «Мирок».
Сельские пасторали и яркие луга, похожие на ковры, сотканные из цветов, понравились москвичам, и Есенин быстро стал известным и успешным в литературных кругах. Происхождение поэта тоже вызывало интерес у читателей, так же, как и его сочинения, проникнутые искренностью, самобытностью, романтичностью. Деревенский поэт, выходец из крестьянского рода, был новым явлением на поэтическом поприще, и многие издательства отметили в Есенине крепкую хватку, свойственную крестьянину, при помощи которой людям низов под силу свернуть горы и забраться на самую вершину.
Жанр, направление
Стих сочинен в жанре пейзажной лирики. Этот вид поэзии является основным в начальном периоде литературной деятельности Есенина, она присутствует почти во всех его произведениях, написанных в этот период. Пейзажная лирика Есенина глубоко раскрывает нежные, трепетные и искренние чувства автора к своему родному краю.
Направление произведения – новокрестьянская лирика. Поэт был выходцем из крестьянской семьи и поэтому принадлежал плеяде русских поэтов серебряного века, имеющих крестьянские корни. Есенин в своих ранних произведениях старался показать уникальный, чудесный мир отечественных пейзажей, первозданность и нетронутость русской природы.
Стих «Черемуха» имеет размер – двустопный ямб и перекрестную рифму – АВАВ.
Образы и символы
Основным образом в стихотворении является дерево – весенняя цветущая черемуха. Нужно отметить, что в стихах Есенина встречается огромное количество растительных образов: деревьев, кустарников, трав. Поэт так ярко и детально рисует их лирические образы, зачастую олицетворяя и сравнивая их с людьми. И образ черемухи не исключение. В стихе она изображена не только деревом, цветущим и пышным, а предстает перед читателями в облике юной красивой девушки, которая, как и черемуха, с наступлением весны преображается – завивает кудри,
Нежной красотой черемухи любуется, струящийся между корней «серебряный ручей». Он течет по траве, поет деревцу звонкие, незатейливые песни. Вкрадчивость говорливого ручейка схожа с нежными любовными признаниями. Образ хрупкого хрустального ручейка схож с обликом юного пылкого влюбленного.
Так в стихотворении перед читателями возникают облики влюбленных – парня и девушки, которые оживляют природные образы и создают волшебную картину любовных отношений. Эта пара становится символом любви и счастья. Ведь не зря весну называют порой любви.
Произведение наполнено яркими весенними красками, многочисленными звуками, дивными ароматами.
В стихотворном тексте отсутствует лирический герой, но чувствуется присутствие наблюдателя или созерцателя всей этой чудесной красоты весенней поры. Есенин дает возможность множеству читателей увидеть фантастическую картину лично.
Темы, настроение
Основная тема стихотворения – красота русской природы. Поэт очарован вешней красой родных краев, он рисует не только черемуху и ручей, но и трогательную историю человеческих отношений.
Нужно отметить, что сюжеты произведения словно наложены друг на друга. Первый и сразу привлекающий внимание читателя – это изображение цветущей весенней природы. А второй сюжет – это трепетная и трогательная история человеческих отношений, история любви.
Автором перед читателем красиво раскрывается тема любви, которая отражается в теме весны. Черемуха и ручей – это пара влюбленных, на фоне весеннего пейзажа возникают их трепетные, взаимные чувства. В стихотворении автор раскрывает еще одну тему – любовь к Родине, патриотизм. Любые детали и многочисленные образы родной природы волнуют душу русского человека, вызывают в ней трепет.
Также в стихе «Черемуха» возникает еще одна сквозная тема творчества Есенина – тема деревни. Автор с легкой грустью и ностальгическими нотками показывает расцвет своего родного края, его удивительную красоту и первозданность.
Основная идея
Поэт учит читателей быть внимательными, наблюдательными, уметь любоваться природной красотой, ценить и беречь ее. Он изобразил черемуху, цветущую, теплой вешней порой, затем описал «серебряный ручей», неторопливо струящийся внизу, в траве. Потом автор снова любуется деревом.
Смысл стиха «Черемуха» заключен в природной и человеческой гармонии, в незаметном, но ритмичном биении сердец всех представителей живой природы, в их взаимоотношениях. Есенин хочет, чтобы люди не скрывали эмоциональные состояния своей души: волнения, настроения, переживания, радость, счастье, а были открытыми, и не боялись бы показать чувства.
Центральная мысль стихотворения «Черемуха» — обратить внимание людей на вешнее преображение природы и пробуждение человеческих чувств. Эти два начала наполняют жизнь счастьем и смыслом и радуют.
Художественные средства
В стихотворении автор употребил следующие эпитеты – «черемуха душистая», «ветки золотистые», «серебряный лучей», «роса медвяная», «зелень золотистая». Также в стихе имеются несколько олицетворений. Именно на них выстроена композиция произведения. «Черемуха завила ветки», «ручей бежит» и «ручей поет песенки». Есть в нем и сравнение: «что кудри завила». В произведении автором употреблено несколько метафор: «зелень горит на солнышке», «зелень сияет в серебре».
Анализ стихотворения «Черемуха» (А.С. Есенин)
Находясь вдали от дома, каждый из нас начинает испытывать неизбежное чувство ностальгии. Ощущения зачастую возникают весьма противоречивые: иногда чувства, будоражащие старые воспоминания, о которых размышляешь лишь с улыбкой на лице, иногда – пропитанные болью и разъедающие изнутри. Зависит это от того, устраивает ли тебя нынешняя жизнь. Как нам известно, поэты выражают свои эмоции посредством стихотворений. Чтобы читателю понять, какие настроения хотел передать автор, необходимо уметь читать между строк. Сегодня мы попытаемся разобраться со стихотворением Сергея Есенина «Черемуха». Многомудрый Литрекон предлагает Вам свой разбор произведения.
История создания
Стихотворение «Черемуха» было написано Есениным в 1915 году, и относится оно к раннему творчеству поэта. Весенняя цветущая тематика выбрана автором не случайно. Она переплеталась с состоянием поэта на тот момент. Сергей испытывал поэтический подъем, переехав в Москву, он был полон сил и надежд. Однако чувство ностальгии никто не отменял, и Есенин нередко посвящал свои стихотворения любимому селу Константиново, по которому он частенько скучал. Стихотворение «Черемуха» точно передает его ощущения, которые скорее наполнены теплотой и радостью. Читатель сумел познакомиться с произведением в том же году, в мартовском номере журнала «Мирок».
Деревенские пасторали и цветущие луга пришлись по нраву жителям столицы. Есенин довольно быстро обрел успех в литературном мире. На руку было и происхождение героя, подчеркивающее искренность и естественность его творчества. Все-таки поэт-крестьянин был новинкой на литературном рынке, и многие издатели почувствовали в нем ту самую крестьянскую хватку, которая позволяет людям из низких сословий сворачивать горы и забираться на самый верх.
Жанр, направление, размер
Образы и символы
На первый взгляд, центральным образом является «черемуха душистая». Да, это, действительно, так. Однако черемуха предстает не просто как цветущее дерево, а в облике прекрасной девушки, которая подобно черемухе, преображающейся с приходом весны, завивает кудри. Волшебной красотой любуется молодой юноша – «серебряный ручей». Выглядывая из-за травы, он напевает ей мелодичные «песенки». «Вкрадчивое» пение ручья напоминает читателю проникновенное признание в любви. Таким образом, в стихотворении появляется влюбленная пара, которая делает картину более живой, а также является неким символом счастья и любви. Дополняют стихотворение различные цвета, звуки и даже запахи.
Особенностью данного текста является отсутствие лирического героя. Фигура наблюдателя только предполагается. Сергей Есенин позволяет читателям взглянуть на необыкновенную картину собственными глазами.
Темы и настроение
Основная идея
Есенин учит читателя обращать внимание на детали. Подобно проводнику, поэт показывает читателю черемуху, которая расцветает благодаря весеннему теплу, потом переключает его внимание на ручей, бегущий между ее корней, а потом снова возвращается к черемухе. Автор это делает для того, чтобы люди смогли обратить внимание на детали и в отношениях между собой, так как это играет очень важную роль в жизни каждого человека. Нельзя забывать о чувствах, эмоциях, переживаниях и настроениях ни при каких условиях. Смысл стихотворения «Черемуха» — в вечной гармонии человека и природы, в том неуловимом, но четком ритме, в котором бьются сердца всех живых существ.
Главная мысль стихотворения Есенина — показать весеннее пробуждение чувств, которое объединяет все живое и придает жизни радость.
Сергей Есенин
Черемуха (Черёмуха душистая с весною расцвела…) + Анализ
Черёмуха
Сергей Есенин
Черёмуха душистая
С весною расцвела
И ветки золотистые,
Что кудри, завила.
Кругом роса медвяная
Сползает по коре,
Под нею зелень пряная
Сияет в серебре.
А рядом, у проталинки,
В траве, между корней,
Бежит, струится маленький
Серебряный ручей.
Черёмуха душистая,
Развесившись, стоит,
А зелень золотистая
На солнышке горит.
Ручей волной гремучею
Все ветки обдает
И вкрадчиво под кручею
Ей песенки поет.
Год написания: 1915
Анализ стихотворения Есенина «Черемуха»
1 вариант
В раннем творчестве Сергея Есенина очень много произведений, которые посвящены красоте родной природы. В этом нет ничего удивительного, так как детство и юность поэта прошли в живописном селе Константиново, где автор научился не только понимать и ценить окружающий мир, но и подмечать любые мелочи, характеризующие его преображение.
Есенин часто говорил о том, что весна является его любимым временем года, так как он может наблюдать, как после зимней спячки пробуждается природа. В творчестве поэта этот период символизирует новые надежды и мечты, а также нередко отображает тот душевный подъем, который испытывает автор. Именно таким по своей эмоциональной окраске является стихотворение «Черемуха», созданное поэтом в 1915 году.
Преображение (Маленькие поэмы)
Образное восприятие мира свойственно всем без исключения произведениям пейзажной лирики Есенина. Он умел видеть то, что в повседневной суете не замечали другие, и находил настолько точные и восхитительные слова, чтобы передать красоту обычных природных явлений, что мало кто мог остаться равнодушным к его стихам. В более поздних лирических произведениях автор все чаще и чаще изображал снежную вьюгу и холодный осенний дождь, которые по своей сути были созвучны с настроением поэта. Однако пейзажная лирика начального этапа творчества Есенина окрашена в нежные и сочные тона, наполнена чистотой, радостью и умиротворением.
Анализ стихотворения «Черемуха» Есенина
2 вариант
Большая часть раннего творчества Сергея Есенина посвящена пейзажной лирике. Молодой крестьянский поэт стремился раскрыть перед читателями удивительный мир русской природы. Воспоминания о родном селе позволяли Есенину создавать очень чистые проникновенные произведения, который точно передавали его ощущения. Одним из них является стихотворение «Черемуха» (1915 г.).
В центре внимания восторженного наблюдателя находится «черемуха душистая». Обычное дерево совершенно преображается с наступлением весны. Черемуха предстает в облике молодой прекрасной девушки, которая завила свои кудри. Она осознает свою ослепительную красоту, что придает ей еще большее очарование.
Черемуха расцветает вместе со всей окружающей природой. Есенин использует богатую цветовую палитру в изображении пейзажа: «ветви золотистые», «зелень», «в серебре». Динамичность общей картине придает струящийся «серебряный ручей», который напевает черемухе «песенки». Тем самым изображение словно оживает, наполняется разнообразными звуками.
Черемуха и ручей могут символизировать собой двух влюбленных, чьи чувства пробудились впервые под влиянием весны. «Вкрадчивое» пение ручейка напоминает пылкое признание в любви молодого человека. Наделение растений и животных человеческими чертами вообще было излюбленным приемом Есенина, который не отделял человека от природы.
Ты меня не любишь, не жалеешь…(+ Анализ)
Характерной особенностью пейзажной лирики Есенина является отсутствие лирического героя. Фигура наблюдателя только предполагается. Поэт позволяет читателям своими глазами взглянуть на волшебную картину.
Произведение написано очень простым и понятным языком. Особую красоту и лиричность ему придают разнообразные эпитеты: «душистая», «медвяная», «гремучею». Обычным приемом для ранней лирики Есенина является использование олицетворения: «роса… сползает», «ручей… поет». Также поэт применяет оригинальные метафоры: «зелень… на солнышке горит», «волной гремучею все ветки обдает». Единственное сравнение («как кудри») станет традиционным для Есенина и впоследствии будет им очень часто применяться.
Весеннее преображение природы выбрано Есениным не случайно. Оно было очень близко его собственному состоянию в этот период. Молодой поэт недавно переехал в Москву. Он полон надежд и уверен в собственных силах. Вхождение в поэтический мир Есенин связывал с началом новой жизни. Он находился в состоянии мощного духовного подъема. Это ощущение стало «визитной карточкой» нового русского поэта, с помощью которой ему удалось покорить взыскательную московскую публику.
Анализ стихотворения «Черёмуха» Есенина
3 вариант
Стихотворение “Черёмуха” наполнено тем особенным светом, который умел создавать только Есенин. Он умело погружал читателя в мир природы и показывал ему красоту этого мира. Краткий анализ “Черёмуха” по плану поможет ученикам 3 класса оценить прелесть есенинской поэзии.
Краткий анализ
Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Черёмуха.
История создания – Есенин написал “Черемуху” в 1915 году, а читатель смог познакомиться с ним уже в мартовском номере журнала “Мирок”.
Тема стихотворения – черёмуха весной.
Композиция – одночастная линейная.
Жанр – лирическое стихотворение.
Стихотворный размер – трёх- и четырёхстопный ямб с перекрестной рифмой.
Эпитеты – “душистая черёмуха”, “ветки золотистые”, “роса медвяная”, “серебряный ручей”, “золотистая зелень”.
Метафоры – “зелень сияет в серебре”, “зелень горит на солнышке”.
Сравнение – “что кудри”.
Олицетворение – “черёмуха завила ветки”, “ручей бежит”, “ручей поет песенки”.
История создания
Сергей Есенин написал “Черемуху” в ранний период своего творчества – в 1915 году, причем можно даже приблизительно определить месяц – это январь–февраль. Дело в том, что в мартовском номере журнала “Мирок” это стихотворение уже было напечатано, а значит, оно написано до того.
Тема
Произведение описывает черемуху, что и является основной его темой. Автор создает удивительно живой образ, включая в картину не только дерево, но и окружающую его природу. Он показывает мир и в красках, и в звуках, используя богатый художественный арсенал для того, чтобы сделать свое описание неповторимым.
Есть и второй слой произведения: Есенин как будто рассказывает историю любви, которая только зарождается между юной девушкой (черемухой) и молодым парнем (ручьем).
Береза («Белая берёза под моим окном») + Анализ
Композиция
Поскольку цель автора стихотворения – показать, как прекрасна черёмуха весной, поделиться впечатлениями о мире, автор показывает, как он прекрасен. Для этого замечательно подходит простая линейная композиция с небольшим кольцевым элементом: стоит обратить внимание на рефрен первой строки.
Чтение этого стихотворения помогает читателю почувствовать себя частью окружающего мира. Есенин сначала показывает читателю черемуху, которая расцветает благодаря весеннему теплу, потом переключает его внимание на ручей, бегущий между ее корней, а потом снова возвращает к черемухе. Как умелый художник, он показывает и общую картину, и формирующие ее детали.
Автор использовал для написания этого стихотворения трёх- и четырёхстопный ямб и перекрестную рифму. Конкретного разделения на строфы при этом нет, но условно можно назвать его пятистрофным.
Жанр
Это классика пейзажной лирики, одно их самых известных произведений поэта. Оно очень характерно для его раннего творчества, где он поэтизировал родную природы, показывал ее самые прекрасные стороны. Написано произведение в жанре лирического стихотворения, поскольку в нём очень яркое эмоциональное начало. Сам герой не прописан, но в каждой строке мы видим его видение мира, чувствуем его настроение.
Средства выразительности
Как и в других произведениях, относящихся к ранней лирике, в “Черемухе” использованы самые разнообразные художественные средства.
Эпитеты – “душистая черёмуха”, “ветки золотистые”, “роса медвяная”, “серебряный ручей”, “золотистая зелень”.
Метафоры – “зелень сияет в серебре”, “зелень горит на солнышке”.
Сравнение – “что кудри”.
Олицетворение – “черёмуха завила ветки”, “ручей бежит”, “ручей поет песенки”.
С их помощью Есенин погружает читателя в мир звуков, ароматов и красок, который и создает замечательное поэтическое полотно. Богатый язык и умелое использование тропов позволяли поэту писать действительно прекрасные пейзажные стихотворения, которые не теряют своего очарования и прелести даже спустя более чем сто лет.
