можно ли смешивать акриловые краски между собой для рисования

Смешивание акриловых красок (40 оттенков из 7), адаптация

Добрый день, друзья и гости моего магазина! Хочу рассказать об интересном опыте Алисы Лучинской, который может пригодится и Вам. Как при смешивании акриловых красок из семи цветов можно получить 40 оттенков.

За основу были взяты российские краски «Ладога» завода Невская Палитра.

Вот 7 основных цветов с их номерами, как они написаны на тюбиках: желтая средняя (220), красная (331), голубая «ФЦ» (500), розовая светлая (2204335), умбра жженая (2204408), черная (810), белила титановые (2204101).

Дальше она смешивала эти краски:

1. Светлые тона

Светлые тона получаем путем смешивания основных цветов с титановыми белилами.

2. Темные тона

Добавляем в основные цвета немного черной краски:

3. Оттенки зеленого

Получаются путем смешивания желтой средней краски с черной или с голубой «ФЦ». Звездочками «*» отмечены цвета, которые получаются в результате смешивания — и могут использоваться дальше для получения новых оттенков.

4. Фиолетовые и пурпурные оттенки

Эти оттенки получаем, когда смешиваем красную или светлую розовую краску с голубой «ФЦ». Добавление белил даст лавандовые или лиловые оттенки.

5. Оранжевые оттенки

Здесь смешиваем красную и розовую светлую краску с желтой средней. Два нижних цвета — это уже более сложные формулы, поэтому проще, наверное, запастись краской цвета охры заранее

6. Земляные оттенки

Во всех этих цветах присутствует жженая умбра. Добавление белил делает темные земляные оттенки — пастельными.

Так как краски смешиваются «на глаз» — довольно сложно указать пропорции для получения того или иного цвета. Все равно в процессе подрисовки придется смешивать оттенки, прислушиваясь к собственным ощущениям «Этот ли цвет нужен сейчас или чуть темнее/светлее/зеленее/краснее» и т.д. Поэтому, если Вы пока не сильны в смешивании цветов, автор рекомендует инвестировать один вечер в тренировку по смешиванию оттенков, согласно вышеприведенным формулам, а также в собственные эксперименты по получению новых цветов. После этого Вы точно никогда не перепутаете болотный цвет с изумрудным (как это часто бывает), так как на собственном опыте запомните процесс их получения.

А чтобы Вам было проще: распечатайте для себя вот такую заготовочку на листе А4:

На ней Вы карандашом подпишете все использованные цвета и получившиеся оттенки.

Источник

Рисование акриловыми красками: полезные советы

Акриловые краски – отличный выбор для начинающих художников. Они дают особенно насыщенные цвета, довольно быстро сохнут. Ими можно рисовать на множестве материалов: бумаге, ткани, холсте на подрамнике, стекле, дереве, керамике. В этой статье мы расскажем основные моменты которые стоит знать об акриловых красках, приступая к рисованию.

Содержание

Виды акриловых красок

Акриловые краски являются водно-дисперсными и имеют пастообразную консистенцию. Их можно разводить водой, специальным разбавителем или не делать этого и писать так. Краска в любом случае хорошо ложится ровным слоем и образует прочное и долговечное покрытие.

Акрил подходит как для объемных наружных, так и для декоративных внутренних работ. После высыхания на красочном слое образуется полимерная пленка, которая не боится влаги и перепада температур. При этом цвета остаются такими же яркими и свежими, как будто вы только что закончили свою картину.

Они не имеют резкого неприятного запаха, не выделяют токсичных веществ, не требуют использования разбавителей, поэтому отлично подходят для детского творчества. Ими могут работать и беременные женщины, и люди с аллергией или заболеваниями дыхательной системы, не опасаясь, что это приведет к ухудшению самочувствия или навредит здоровью. Кроме того, в составе красок нет легковоспламеняющихся компонентов.

Благодаря большому разнообразию акриловых красок можно добиться удивительно красивых живописных эффектов. Например, краски различаются по красящему составу.

Также акриловые краски различаются по видам работ, для которых предназначены:

По форме выпуска акриловые краски бывают либо в тюбиках, либо в банках. В тюбиках краска более тягучая, плотная, такая форма выпуска удобна для техники импасто, когда пишут толстыми фактурными мазками. В банках акриловые краски более жидкие. Они удобны для заливки больших площадей, их легче разводить.

Как уже было сказано, рисовать можно на чем угодно, но если вы начинаете, то лучше взять бумажный холст на картонной основе, который по своим характеристикам напоминает холст, натянутый на подрамник.

Источник

Маленькие хитрости при работе с акриловыми красками

Данная статья направлена в первую очередь на художников-любителей и новичков в работе с акриловыми красками. Надеюсь, она будет полезна и мастерам других категорий, которые используют акриловую роспись в своих изделиях.

Акриловые краски я предпочитаю всем другим, они для моих любимых видов деятельности самые оптимальные, поскольку обладают несколькими преимущественными качествами:

Все эти чудесные качества делают акриловые краски универсальными. Работать с ними довольно просто, но есть несколько моментов, которыми я хочу поделиться.

Отдельно пару слов хочу написать о работе с красками по ткани.

Основные моменты остаются такие же. Акриловые краски по ткани при работе ведут себя примерно так же, как и акриловые краски по дереву, стеклу, керамике, обычные для живописи на холсте.

При работе с одеждой у меня есть свои особенности, которые я нахожу удобными и практичными. Под моими мастер-классами были комментарии вдохновленных читателей, которые хотели бы попробовать себя в росписи. Поэтому я решила указать в статье на несколько моментов, которые, я надеюсь, помогут окончательно решиться и почувствовать себя увереннее.

В общем-то, основные моменты я обозначила. По крайней мере, те, что вспомнила 🙂

Искренне надеюсь, что данная информация поможет вам в работе с акриловыми красками. Не бойтесь, экспериментируйте, творите, если остались вопросы — задавайте, если остались сомнения — смело их отбросьте!

Источник

Для новичков в живописи смешивание цветов может сбивать с толку. Важна не только теория цвета, но и различные средства рисования. Здесь вы получите представление об этой теме, и мы покажем вам самые важные советы и рекомендации по смешиванию цветов.

Какие основные цвета

Решающее значение для смешивания имеют пропорции смешивания, с которыми вы смешиваете основные цвета, и добавление белого для управления яркостью. Сначала используйте дешевые цвета, чтобы попробовать смешивание и почувствовать самые важные моменты.

Смешивание вторичных цветов

Вторичные цвета получаются путем смешивания двух из трех основных цветов.

Если смешать все три основных цвета вместе, получится черный.

При смешивании цветов, конечно, важен выбор основных цветов. Существует множество красных, желтых и синих оттенков, которые в сочетании также дают разные вторичные цвета. Если вы хотите смешать свои собственные цвета, вы должны получить разные оттенки от каждого основного цвета, чтобы быть максимально гибкими при смешивании.

Смешивание третичных цветов

Третичные цвета создаются путем смешивания двух смежных цветов цветового круга основного и вторичного цветов. Эти цвета также называются фракционными цветами, потому что они не такие яркие и четкие, как основные и второстепенные цвета.

Поскольку в природе встречаются в основном эти цветовые тона, третичные цвета очень важны для естественности изображения. Примеры третичных цветов:

Дополнительные цвета

Если вы внимательно посмотрите на теорию цвета, вы узнаете, что каждый цвет цветового круга имеет дополнительный цвет. Для каждого из трех вторичных цветов дополнительный цвет является основным цветом, который не использовался в производстве.

Знание дополнительных цветов может помочь вам выбрать подходящий цвет, чтобы влиять на контрасты и направлять восприятие зрителя (см. Также: Дополнительный контраст).

Что касается вторичных цветов, получаются следующие дополнительные цвета:

Таблица смешения цветов

Смешайте краски: лучшие советы

Основные цвета не могут быть смешаны пользователем

Смешивание основных цветов создает вторичные цвета

Если совместить два основных цвета друг с другом, получится так называемый вторичный цвет. Если вы смешаете красный и синий, вы получите фиолетовый, желтый и красный станут оранжевыми, синий и желтый станет зеленым. Если смешать все основные цвета вместе, получится черный.

Какие оттенки основных цветов следует смешивать?

Это зависит от того, какой вторичный цвет и оттенок вы хотите создать. Если вы смешаете темно-желтый цвет кадмия с красным желтым, вы получите оттенок оранжевого, отличный от желтого титана. Вы можете получить другую пару вторичных цветов с любой комбинацией двух основных цветов.

Соотношение смешивания основных цветов

Можно ли купить разные оттенки красного, синего и желтого?

Вы можете выбирать из множества различных оттенков основных цветов. Вот некоторые примеры:

Яркие цвета благодаря индивидуальным цветовым пигментам

Чтобы получить максимально яркие цвета, вы должны убедиться, что используемые вами цвета состоят только из одного цветного пигмента, а не из нескольких. Обычно информацию об этом можно найти на самом цвете или на сайте производителя.

Сохранение третичных цветов

Смешивая первичный и вторичный цвет (например, красный и зеленый) или два вторичных цвета (например, оранжевый и зеленый), вы получаете третичный цвет. Когда вы смешиваете второстепенные цвета, обычно получаются мутные цвета, такие как коричневый, серый и черный. Третичные цвета, такие как сине-сиреневый, желто-зеленый, зелено-синий, оранжево-желтый, красно-оранжевый и фиолетово-красный, все создаются путем комбинирования основного и вторичного цветов.

Соотношение смешивания светлых и темных цветов

Если вы хотите затемнить светлый цвет, вам понадобится лишь небольшое количество темного цвета. Для оттенков, которые вы хотите осветлить, все наоборот. Например, если вы хотите осветлить темно-коричневый цвет, вам нужно использовать много белого цвета.

Будьте особенно осторожны с темными цветами, такими как коричневый или черный, так как результат можно исправить только более светлым цветом.

Смешивание белого и черного цветов

Что такое дополнительные цвета?

Не смешивайте цвета полностью

Для естественного результата цвета не стоит слишком тщательно смешивать используемые цвета. Это создает небольшие различия в цвете в смешанном цвете, что создает гораздо более гармоничное впечатление, особенно на естественных изображениях.

Смешивание чистого зеленого

Чтобы получить чистый и красивый зеленый цвет, советуем смешать лимонно-желтый и фтало-синий.

Какие оттенки подходят для смешивания чистых цветов?

Следующие оттенки являются хорошей базой:

Смешивание серого и коричневого

Серый и коричневый третичные цвета получаются путем смешивания всех трех основных цветов в различных пропорциях.

Какие цвета делают коричневый

Если вы хотите создать приятный землистый коричневый тон, попробуйте сочетание красного и зеленого.

Как сделать серый

Приятный серый цвет получается путем смешивания большого количества синего цвета с небольшим количеством оранжевого цвета, а затем добавления белого цвета до достижения желаемой яркости.

Если вы хотите получить нежный оттенок серого, вы можете смешать много белого цвета с небольшим количеством красного и зеленого. Чтобы получить теплый оттенок серого, попробуйте смешать фиолетовый с желтым.

Какие цвета делают фиолетовый

Поскольку фиолетовый является дополнительным цветом к желтому, вы получите фиолетовый, смешав синий и красный.

Какие цвета делают оранжевый

Какие цвета делают зеленый

Чтобы смешать один темно-зеленый цвет, нужны разные цвета. Часто в коробке с краской бывает один зеленый цвет. Если этот цвет слишком светлый для вас, вы можете просто смешать его с каким-нибудь черным, чтобы зеленый стал темнее и темнее.

Чтобы зеленый цвет не стал слишком темным, вы должны быть осторожны и не добавлять слишком много черного слишком быстро. Таким образом вы получите желаемый темно-зеленый цвет, при этом цвет не станет слишком темным.

Какие цвета делают розовый

Яркий ярко-розовый цвет можно смешать с одной частью синего (например, фтало-синего), двумя частями красного и примерно одной частью фиолетового. После тщательного перемешивания вы можете добавить небольшое количество белого, чтобы немного осветлить смесь по своему вкусу.

Чистые третичные цвета

Чтобы получить чистые третичные цвета, вы должны следовать следующему основному правилу: чем больше разных цветов вы смешаете, тем мутнее будет результат. Если ваши цвета выглядят мутными, часто есть только одно решение: снова смешать цвета.

Проверьте цвета перед покраской

Прежде чем вы действительно начнете рисовать, рекомендуется время от времени тестировать смешанные цвета на листе бумаги или холсте, потому что цвета на бумаге имеют разный эффект.

Оптическое смешение цветов (дивизионизм)

Помимо физического смешения цветов, существует также техника оптического смешения цветов. Вы рисуете два цвета рядом друг с другом, которые оптически смешиваются человеческим глазом при просмотре. На техническом жаргоне этот прием называется дивизионизмом.

Установите определенные цвета рядом друг с другом для большей яркости

Чтобы более светлые цвета выделялись больше, вы должны раскрасить их рядом с нейтральными цветами. Красный цвет выглядит более насыщенным, если его раскрашивать рядом с серым тоном. С темными цветами он ведет себя как раз наоборот. Например, темно-зеленый будет более интенсивным, если он будет окружен светлым цветом, например, лимонно-желтым.

Глубина и пространство за счет использования теплых и холодных цветов

Смешивание акриловых красок

При смешивании акриловых красок разных производителей и разного состава могут возникнуть нежелательные химические реакции. Поэтому смешивайте акриловые краски только из одной линейки продуктов. Цвета собственного производства и смешанные цвета всегда должны иметь одинаковый состав.

Что касается разных цветовых оттенков, смешивание акриловых красок возможно в любое время. Для этого у специализированных дилеров (например, у продавцов красок и лаков, товаров для рукоделия, у производителей красок) доступны специальные карты цветов, а также таблицы смешения цветов. Так что смешивать акриловые краски можно либо точно по таблице, либо просто наощупь.

Источник

Рисование акриловыми красками для начинающих

Акрил – водно-дисперсная краска на основе акриловой смолы и пигмента, и это идеальный вариант для начинающих художников. Рисунки этими красками подойдут также и для любителей и профессионалов. Краски универсальны, они яркие, удобные в работе, не такие капризные, как акварель или масло. В отличие от них акрил великолепно сочетается с различными материалами, поэтому тут нет никаких ограничений для поклонников смешанной техники. Если акварель не прощает ошибок, то недочеты в акриловой живописи легко поправить. Благодаря замечательным свойствам акрила вы получите готовую картину всего за несколько часов, вам не придется ждать месяц или дольше, пока работа высохнет, как это происходит с масляной живописью.

Акриловые краски не имеют резкого неприятного запаха, при рисовании вовсе не обязательно использовать растворители, поэтому рисовать ими могут абсолютно все, включая детей, беременных женщин и людей с заболеваниями дыхательной системы. С ними вы сможете создавать картины в любом направлении. Процесс рисования акрилом очень увлекательный, позволяет раскрыться таланту художника в полной мере. Правда, и в акриловой живописи есть свои тонкости, без знания которых не обойтись. В этой статье мы расскажем об основных инструментах, материалах и техниках рисования для начинающих художников.

Содержание

Материалы и инструменты для рисования акриловыми красками

Успех создания картины зависит не столько от умения художника, сколько от того, на чем и чем он работает. Поэтому несмотря на то, что акрилом можно рисовать на чем угодно, начинающим живописцам следует отнестись к выбору основы и кистей очень серьезно.

Основа для рисования акрилом

Для начинающего художника наиболее подходящей основой является грунтованный холст на подрамнике. Холст – это ткань, сотканная из хлопка или льна. В магазинах можно встретить холст, уже натянутый на деревянную рамку (подрамник). Размеры и формы бывают разные, главное, чтобы они подходили под ваш творческий замысел. Холст без подрамника продается, как обычная ткань, метражом, от полотна отрезают подходящий кусок и натягивают на подрамник. Золотое правило: лучше всего начинать с небольших форматов и переходить к масштабным работам, отточив навыки и набравшись опыта.

Если вы только начинаете, лучше приобрести уже готовый загрунтованный и натянутый холст. Грунтовка помогает краске плотнее прилипать к основе, поэтому красочный слой будет более качественным и долговечным.

В случае, если вы приобрели незагрунтованный холст или используете в качестве основы деревянную доску или фанеру, их нужно обязательно покрыть грунтовкой. Это специальная эмульсия, в состав которой входит диоксид титана, придающая основе необходимую белизну. Ее наносят в несколько слоев и просушивают в течение 24 часов. После высыхания поверхность следует отшлифовать среднезернистой шлифовальной шкуркой, чтобы убрать все неровности. Если вы хотите придать картине нужный контраст, то можно применить и темную грунтовку.

Отличной альтернативой тканевому холсту является бумажный на твердой картонной основе. Он стоит недорого и полностью имитирует текстуру загрунтованного натянутого холста, то есть полностью готов к работе.

Другой простой вариант для начинающих – это толстая акварельная бумага с плотной шершавой поверхностью. Если она тонкая, то от краски лист пойдет волнами, и работа будет испорчена.

Для более комфортной работы и правильной техники живописи лист нужно приклеить на деревянную подложку. Для текстурированной бумаги – это обязательное условие. Тщательно уберите пузырьки воздуха с помощью широкого шпателя, дайте высохнуть – и основа готова для работы.

Малярный скотч

Говоря об основе для акриловой живописи, нельзя не упомянуть о малярном бумажном скотче (креппе).

Малярный скотч незаменим для того, чтобы сделать четкие границы между участками разных цветов. Поэтому обязательно запаситесь бобиной-другой.

Мольберт или планшет

Если основа для живописи негибкая – холст на подрамнике, доска или фанера, то удобнее всего пользоваться мольбертом. Бумажные листы фиксируют на планшете.

Художественные кисти и мастихин для акрила

Для акриловой живописи вам потребуется набор из 5-8 кистей. Рисуя одной и той же кисточкой, невозможно использовать все возможности акриловых красок, поэтому следует в своем арсенале иметь инструменты для различных целей и техник рисования.

Что касается материала ворса, то выбор зависит от плотности акриловых красок, которыми вы пишете.

Кисти для акриловой живописи должны быть прочными и длинными, так как их значительно прижимают к основе при рисовании. Позаботьтесь о том, чтобы в вашем наборе были инструменты разного размера: большая и маленькая круглая, а также плоская, это минимум. Крупными кистями пишут фон и основные контуры, тонкими прорисовывают мелкие детали.

Мастихин представляет собой маленькую стальную лопатку. Он используется в основном для смешивания красок, удаления незасохших излишков и нанесения густых неразбавленных красок на основу, а также для заполнения больших участков. Если вы планируете рисовать мастихином, то приобретите инструменты разных размеров.

Замедлители и медиумы для акрила

Акрил можно разводить и холодной чистой водой, но лучше, если под рукой окажутся специальные медиумы и замедлители высыхания, которые облегчают работу с краской.

Медиумы и замедлители смешивают в краску строго по инструкции производителя.

Если вы решили развести акрил водой, то крайне важно точно соблюдать пропорции, поскольку вода сильно меняет свойства краски. Для нижних слоев акрил смешивают с водой в соотношении 1:1. Для гладкого вторичного покрытия нужна пропорция 1:2. Для получения полупрозрачного слоя при лессировке, оптимальное соотношение краски и воды 1:5. Учитывайте, что такой эффект дает только вода, а разбавители нет. Главное – не переусердствуйте с водой, если ее будет более 20% от объема краски, то акрил не прилипнет к основе.

Акриловые краски для начинающих

Для того, чтобы оценить по достоинству все возможности акриловых красок, для начала лучше всего выбрать именно художественные краски, а не ученические, поскольку они содержат более насыщенные пигменты.

Не стоит сразу тратиться на дорогой профессиональный набор. Для начала вам потребуются:

Этого вполне достаточно для первых работ. Смешивая краски, вы получите новые интересные цвета и оттенки.

Баночки или тюбики? Для техники импасто удобнее всего тюбики, так как краска в них густая и вязкая, то, что нужно для фактурных объемных мазков. В баночках акрил более жидкий по консистенции, поэтому им удобно работать при закрашивании больших участков.

Палитра для смешивания цветов

В каких пропорциях правильно смешивать краски, чтобы получить тот или иной оттенок, подскажет специальная таблица смешивания красок для масляной живописи (для акрила тоже подходит). Она доступна в Интернете, сэкономит вам немало нервов, времени, не говоря уже о материалах.

Для смешивания профессиональные художники используют:

Краски на тарелочки и палитры нужно выкладывать маленькими порциями или регулярно сбрызгивать водой из пульверизатора, чтобы акрил не успевал засыхать. Некоторые художники, делая перерыв на отдых, прикрывают палитру пленкой или калькой.

Лучше всего сделать специальную палитру для акрила. Трудность в том, что она должна оставаться влажной, но не мокрой. Откроем маленький секрет:

Рыхлая бумага сохранит нужную влажность, а гладкая калька отдаст краске ровно столько влаги, сколько требуется.

Смешанные краски можно хранить в холодильнике на палитре, накрытой пленкой. Они будут пригодны к работе еще в течение 1-2 дней.

Многие художники советуют всегда смешивать оттенок в чуть большем количестве, чем это требуется для работы. Когда картина подсохнет, и вы увидите какие-то погрешности, вы сможете их быстро и, главное, незаметно поправить.

Пульверизатор

Емкость с разбрызгивателем пригодится для создания водяного тумана, который предотвратит преждевременное высыхание краски. Наполните пульверизатор чистой холодной водой.

Фартук и клеенка

Акрил является водорастворимым только до того момента, как полностью высохнет. Он не отстирывается вообще. Именно поэтому заниматься живописью лучше всего в одежде, которую не очень жалко, и обязательно в фартуке. Рабочую поверхность необходимо застелить защитной пленкой.

Вода в банке

Приготовьте несколько банок с чистой холодной водой. Они вам пригодятся для мытья и споласкивания кистей, а также для разведения краски.

Порядок работы акриловыми красками

Акрил сохнет очень быстро, поэтому времени у вас будет немного. Поэтому сначала убедитесь, что рабочее место полностью готово:

Теперь можно начинать!

Когда все готово, оставьте картину на сутки сохнуть. После этого ее можно покрыть акриловыми лаком и вставлять в раму.

Техники рисования акриловыми красками

Существует множество техник рисования акриловыми красками, давайте рассмотрим некоторые из них.

Лессировка

Лессировка – это когда полупрозрачные разбавленные краски наносятся последовательно и тонко слой за слоем, давая высохнуть предыдущему покрытию. В результате изображение приобретает глубину и объем. Оттенки не смешиваются, поэтому достигается очень красивый художественный эффект. Цвета всегда наносятся несмешанные, так как они должны соединяться прямо на холсте. Например, чтобы получить зеленоватый оттенок, сначала наносят полупрозрачный желтый, а потом полупрозрачный синий цвета.

Пример выполнения лессировки можно посмотреть на видео

«Сухая» техника

При сухой технике кисть предварительно не смачивают в воде, а сразу набирают ею краску и наносят таким образом на основу. После каждого полоскания кисть следует вытирать насухо. Такая техника дает очень четкие переходы между разными цветами, эффект текстуры, естественной неровности поверхности предмета, например, при изображении фруктов, цветов, животных.

Как рисовать в этой технике, показано на видео

Имитация акварели

Для создания красивого акварельного эффекта акрил сильно разбавляют водой. Положите на палитру краску, добавьте воды, смешайте и наносите на холст. Чем больше вы добавите воды, тем прозрачнее и нежнее получится оттенок. Иногда для этой цели используют пульверизатор: под воздействием оседающих капелек воды акрил расходится по поверхности, подобно акварели.

Техника импасто

Техника импасто – это нанесение неразбавленной краски на холст толстыми фактурными мазками. Для этой цели лучше подходит акрил в тюбиках, ее удобнее выкладывать мастихином. Благодаря этой технике изображение приобретает объем, создается 3D-эффект.

Пример пастозной техники смотрите на видео

Еще несколько видов техник:

Акриловые краски хороши прежде всего тем, что они позволяют использовать в одной работе разные техники, совмещать их и изобретать собственные.

На этом все, спасибо за внимание, желаем творческих успехов!

Источник