Секрет Джимми Хендрикса и гитары с деталями от ламп: на чем играли кумиры
Современная украинская гитара марки Universum
В Киеве, на территории ВДНХ открылся уникальный музей – Universum guitars. Он единственный в Восточной Европе и один из восьми в мире. При этом еще и один из самых больших – в музее представлено около трехсот гитар разных времен, моделей, брендов и стран. Здесь можно встретить инструмент, на котором играли еще во времена великих блюзменов. А также посмотреть и услышать, как звучат вживую модели электрогитар, на которых играли The Beatles, Led Zeppelin и даже звезды советской эстрады и русского рока.
На хорошую гитару нужно было копить год
Одна из самых больших экспозиций в этом музее посвящена советским гитарам, на которых были сыграны хиты, вызывающие сейчас у многих приступы ностальгии. Некоторые из этих стендов смотрятся ярко и празднично, как новогодняя елка, другие – как-то странновато, потому что непонятно, как можно вообще взять в руки и выйти на сцену со «скворечником», на который натянуты струны. Но если внешний вид вызывает просто недоумение, то вес – серьезные вопросы: как музыкант мог выдержать хотя бы час концерта с таким инструментом в руках? Все это советские гитары, которые штамповали, не думая о тех, кто будет на них играть. Хотя были и уникальные элитные серии. Даже просто глядя на одну из таких гитар, понимаешь, что ее не стыдно дать в руки виртуозу.
В СССР по статистике был как минимум миллион человек, играющих на гитарах. Это очень много и вполне достаточно для того, чтобы наладить выпуск этих инструментов для профессионалов. » Однако правительство страны так не считало. Им важно было, чтобы на заводах делались хорошие танки и автоматы. Хотя с экономической точки зрения это было более, чем оправдано. По всей видимости, просто не хотели развивать полноценно эту индустрию. Поэтому и качество советских гитар было, как правило, низкое «, – говорит экскурсовод и музыкант Николай Ульянов.
Гитары белорусского производства
Все топовые советские ВИА предпочитали играть на импортных инструментах, которые можно было достать. Ведь купить хорошую чехословацкую Jolana или гэдээровскую Musima было не так просто. Еще сложнее было купить американскую. Сложность состояла не только в том, что по идеологическим и экономическим причинах таких инструментов в советских магазинах просто не могло быть, но и в том, что их цена была доступна далеко не каждому. Цена американской гитары в те времена была около 5 тысяч рублей, в то время как хорошая чешская или немецкая электрогитары стоили от 600 до тысячи рублей. При этом средняя зарплата по стране была чуть выше 100 рублей. Правда, популярные ВИА и сольные исполнители, а также ресторанные музыканты зарабатывали гораздо больше.
Одна из моделей Fender, которая пользуется самой большой популярностью у рок-гитаристов
Известно точно, что классическая рок-гитара Fender была у Андрея Макаревича, и он был чуть ли не первым в СССР обладателем такого уникального для музыкантов того времени инструмента. Хотя она не была сделана по спецзаказу – обычная гитара, выпущенная с конвейера. Так же «американец» был у создателя и лидера группы «Песняры» Владимира Мулявина. Позднее, в восьмидесятые, якобы подобный инструмент был еще у Юрия Антонова – одного из самых богатых авторов и исполнителей в тот период. Остальные ТОП-20 ансамблей СССР – «Цветы», «Ялла», «Самоцветы», «Веселые ребята» играли на немецких, чехословацких и болгарских гитарах.
Советские гитары делали сталелитейные заводы
Советские же инструменты, в подавляющем своем большинстве, предназначались для любительских ВИА, которые были почти при каждом заводе, воинской части или институте. Но при этом большинство советских гитар просто не были предназначены для музыки, потому что их сделали люди, не имеющие никакого отношения к этой профессии и к династиям мастеров, в частности. Большинство фабрик музыкальных инструментов, делающих гитары, были открыты при всяких металлургических комбинатах, сталелитейных заводах и подобных предприятиях, то есть заведениях, которые не имели прямого отношения к музыке и инструментам. Правда, были и исключения. Например, львовские гитары делали при фабрике, выпускавшей народные инструменты. Они и котировались чуть выше, чем другие.
Кроме этого, дизайн гитар часто копировался с американских или европейских и даже японских гитар. Хотя в отдельных редких случаях советская модернизация была лучше оригинала. Например, некоторые модели «Урала» были сделаны по образу и подобию японских Yamaha. Но советские мастера изменили дизайн, и инструмент стал более функциональным. У японской гитары внизу на деке был большой «рог». Из-за него музыканту было затруднительно перемещать руку по грифу – чем ближе к деке, тем неудобнее. Советские мастера переместили этот «рог» зеркально вверх, и гитара стала более удобна в обращении.
Но это один из немногих случаев, когда советская индустрия сделала что-то хорошее и полезное для музыканта.
Гитары с клавишами от пылесосов и настольных ламп
Порой по распоряжению чиновников делалось, наоборот, нечто бессмысленное. Например, в музее есть одна из первых советских электрогитар, выпущенная в пятидесятые годы. Своей формой она похожа на «ионику» образца восьмидесятых годов, но со струнами. Есть старые фотографии, где улыбающиеся советские граждане позируют с этим инструментов, взяв его в руки, как традиционную гитару, не подозревая, насколько нелепо выглядят.
Одна из первых советских электрогитар
Дело в том, что на этом инструменте играют, положив его на колени или специальную подставку. И звук из него извлекается немного по-другому. Одной рукой прижимаются струны, а в другой руке – металлический «скребок», которым музыкант водит по струнам. Звук получается совсем не такой, как у классический гитары. По словам экскурсовода и музыканта Николая Ульянова, этот инструмент был в те времена выпущен большим тиражом, но спросом он вообще не пользовался и, как правило, залеживался на полках магазинов.
» Мне кажется, что он все-таки такой судьбы не заслуживает. Сделан он достаточно качественно, но ему совершенно не было тогда найдено применение. Сейчас к нему появился интерес у музыкантов, которые любят экспериментировать со звуком. Но это интерес не массовый. Однако в цене этот инструмент сейчас растет из-за его редкости и давности производства «, – говорит Николай Ульянов.
Советская гитара с фосфорными клавишами от лампы
СССР и отчасти Чехословакия не были готовы сразу удовлетворить спрос на электрогитары. Поэтому сейчас первые серии выглядят немного абсурдно и смешно. Дело в том, что всех необходимых комплектующих для таких инструментов еще не было в стране, поэтому гитару собирали из того, что было. Например, на чешских «электриках» использовались включатели от пылесосов, а на одесских – фосфорные клавиши, которые, судя по небольшому размеру, использовались как включатели света в доме или в настольных лампах.
Чехословацкая гитара с клавишами от пылесоса
Прощальная серия гитар от директора одесской фабрики
Внешне гитары «Одесса» похожи на немецкие и американские акустические гитары Martin: они имеют характерную форму восьмерки, а также затемненную полосу по всему контуру деки. Похожие инструменты, но американского производства, были у многих звезд блюза и рок-н-ролла – от Билла Хейли и Би Би Кинга, до Эрика Клэптона и Брайана Сетцера. Правда, все они играли на разных, но внешне похожих марках. На гитаре же «Одесса» играл Леонид Утесов. Однако нет подтверждения, что именно на той, которая сейчас висит в музее.
Одна из десяти гитар «Одесса» на которой мог играть Утесов
» В массовом сознании Утесов был певцом и руководителем оркестра. Но он, кроме этого, был еще мультиинструменталистом и играл на многих инструментах «, – рассказывает Ульянов.
Город музыкальных мастеров
В то время как США развивали массовое производство гитар, не только СССР, но и почти весь соцлагерь с разной степенью желания пытался успеть за ними. Например, в Германии еще до разделения на ФРГ и ГДР были свои музыкальные мастеровые традиции и династии. Та же фабрика музыкальных инструментов Musima, появившаяся в 1952 году, была создана в городе Маркнойкирхен, входившего на тот момент в состав ГДР.
Немецкая гитара старого образца
Его можно назвать городом музыкальных мастеров, поскольку фабрика, на которой производили гитары, была открыта на базе нескольких частных мастерских, существовавших задолго до начала Второй Мировой войны. Численность населения этого города последние 100 лет находится в одних и тех же пределах – 6,5-7,5 тысяч человек. Большинство из них были сотрудниками фабрики, а после того, как ее закрыли в 2004 году из-за банкротства, жители города без работы не остались, ведь здесь находится также всемирно известная фабрика по производству валторн Hans Hoyer.
Отдельный разговор – это династия немецких мастеров Мартин, делающих акустические гитары. Когда один из потомков семьи переехал из Германии в США, Америка встретила его как гуру. На гитарах этой марки играли и играют Эрик Клэптон, Стинг, Элвис Пресли, Бадди Гай и Марк Нопфлер.
Рокерский фокус с разбитыми гитарами
Как объяснил Vesti.ua экскурсовод Ульянов, у Блэкмора и его стейджмейкеров была одна хитрость. Как правило, ломая инструмент, он разлетается в первую очередь в том месте, где гриф прикручен к деке. Это самое слабое место. После шоу техники группы собирали все разбитые гитары, а Блэкмор часто разносил по несколько штук за выступление, и на следующий день уже вкручивали новые болты и шурупы, чтобы Ричи на концерте вновь их разбил и при этом не сильно заморачивался.
Основатель историко-культурного музыкального центра Universum museum, а также владелец гитарного брэнда Universum guitars Александр Дорошенко отмечает, что для людей, которые делают гитары, подобные перфомансы музыкантов неприятны.
Секрет Джимми Хендрикса
Самый культовый гитарист Джимми Хендрикс вошел в историю не только своей техничностью. Ценители отмечают, что его инструмент звучал не так, как у других музыкантов. Секрет, по словам Ульянова, заключался в том, что Хендрикс левша.
» В шестидесятые, да и позднее гитары специально для левшей не делались. Поэтому Хендрикс, перекладывая инструмент в другую руку, вынужден был переставлять струны. Из этого, невольно, и получилась «фишка». На акустической гитаре это бы никак не отразилось. А вот на электрогитаре – да. На ней установлено под струнами на деке несколько датчиков, которые реагируют на вибрации струн – одни из них они немного приглушают, другие – усиливают. И эти датчики никак не смещаются. При перевороте такой гитары получается, что эти датчики начинают усиливать и приглушать вибрации других струн. Вот вам и причина оригинального звучания «, – делится с нами экскурсовод.
Как гитара становится брендовой
Есть в музее «уголок The Beatles» – в нем находится три гитары, которые один в один похожи на инструменты Леннона, МакКартни и Харрисона. Конкретно эти экспонаты «битлы» в руках не держали, но это те самые модели, тех же лет, когда существовала «ливерпульская четверка». Это инструменты американской марки Rickenbacker. Правда, это не единственный бренд, который им нравился. Казалось бы, учитывая сверхпопулярность «Битлов», модели гитар, на которых играли кумиры десятков миллионов должны разлетаться, как горячие пирожки. Однако на продажах Rickenbacker тот факт, что на их инструментах играет самая популярная группа, почти никак не сказался.
» Битлы» не были виртуозными музыкантами – они прекрасные мелодисты и боги записи. Профессионалы следили за тем, на чем и как они записали новый альбом, потому что в этом они были новаторы. А вот на чем они играют, другим музыкантам было совершенно все равно. Тем более что для записи своих песен они периодически приглашали кого-то со стороны. Например, чтобы сыграть отдельные сольные партии Джордж Харрисон звал на студию Эрика Клэптона. Поэтому эта марка не имела сверхпопулярности «, – говорит Ульянов.
Уголок гитар The Beatles (подобные модели)
На концерте Джимми Пейдж играл ее на гитаре Gibson с двойным грифом, чтобы, не теряя времени, с 12-струнки перейти на шестиструнку и сыграть соло. В студии же эта песня была спокойно сыграна частями на разных гитарах, но соло – на Gibson Les Paul Artisan. В результате именно эту модель ринулись скупать другие гитаристы, и она превратилась в одну из классических, или традиционных моделей для рок-музыканта наравне с Fender Telecaster. Тем более что на подобной модели играли еще Эрик Клэптон и Кейт Ричардс из Rolling Stones.
Когда время гитары закончится
Пройдя по выставке гитар и стоя рядом с инструментами, на которых расписались такие великие музыканты, как Би Би Кинг, Стив Вай и Томми Эммануэль, возникают философские вопросы: почему этот инструмент стал настолько культовым и может ли его глобально заменить какой-либо другой.
Гитара с автографом Стива Вая
По мнению нашего гида Николая Ульяненко, если появляется музей какого-либо инструмента, то это уже для него тревожный звоночек. Значит, постепенно он становится историей, и уже появилась ему замена.
» Тому, что гитара стала таким популярным инструментом, есть несколько объяснений. На ней можно играть как основную тему, так и соло. Такое возможно далеко не с каждым инструментом. И здесь главный конкурент гитары – фортепиано. Но тут включаются факторы удобства, поскольку ездить на гастроли со своей гитарой гораздо удобнее «, – говорит Ульянов.
Безусловно, совсем из музыки гитара не исчезнет, но лидирующие позиции уже теряет. Правда, групп, которые играют разного плана гитарную музыку, еще предостаточно. Например, Александр Дорошенко говорит, что в 2016 году, когда только появился его гитарный бренд, рок-легенда Элис Купер заказал у него для своего тура гитары. А в 2019-м Оззи Осборн хотел, чтобы ему сделали 45 гитар. Но, к сожалению, сроки были ограничены, а объем большой, поэтому пришлось отказаться.
Выбираем гитару под жанр музыки
В гитарном мире существует превеликое множество различных гитар, которые отличаются как внешним видом, так и начинкой. Тем не менее, несмотря на свою похожесть, электрогитары очень сильно различаются – и выбирать их нужно с учетом жанровых и звуковых предпочтений в музыке. Команда Струнки.ру подготовила статью, которая поможет вам определиться с типом инструмента!
Stratocaster
Одна из самых популярных, копируемых и универсальных гитар в мире. Материал – зачастую ясень, ольха. Гриф в большинстве случаев крепится на 4 болта и имеет 22 лада.
Чаще всего стратокастеры комплектуются тремя звукоснимателями «сингл», но в некоторых моделях в бриджевую позицию устанавливают хамбакер. Кроме того, во многие модели устанавливают тремоло.
Стратокастер прекрасно подходит практически под все жанры музыки, но тут многое зависит от звукоснимателей. Например, три сингла не позволят вам «рубить» тяжелый метал, но при этом вы легко сможете играть фанк-рок, поп-панк или классический рок (привет от Iron Maiden). Наличие хамбакера в бридже откроет вам дверь в мир тяжелой музыки.
Telecaster
В целом гитара похожа по функционалу на стратокастер. Комплектуется двумя звукоснимателями типа «сингл», но в последнее время все чаще можно встретить телекастеры с двумя хамбакерами.
Телекастер используют в джазе, фанке, панк-роке и даже в ню-метале (например, Jim Root из Slipknot). Встречаются семиструнные варианты, с тремоло и даже с системой Floyd-Rose. Труднее всего найти гитару с синглом в неке и с хамбакером в бридже – подобная гитара будет наиболее универсальной.
Les Paul
Не такая универсальная гитара, как теле- и стратокастер, но всё равно многие музыканты мира отдают свое предпочтение именно Лес Полу. Примечательно, что на студиях звукозаписи предпочитают использовать именно этот тип гитар.
В гитару всегда устанавливают два хамбакера. Фанк-рок на ней будет сыграть проблематично, но тяжелый рок и метал – всегда пожалуйста. Например, музыканты из Bring Me The Horizon очень любят играть на Лес Поле, а песни у них практически всегда пишутся с упором на плотный и мощный гитарный звук.
Лес Полы отличаются от других гитар тяжелым весом, толстым грифом и наличием струнодержателя типа Tune-o-Matic. Гитара специфична по ощущениям, а потому требует привыкания к себе.
Гитары формы SG по характеристикам, ощущениям и эргономике практически в точности повторяет Лес Пол.
Superstrat
Не трудно догадаться, на основе какой гитары собран «суперСТРАТОКАСТЕР». Суперстрат всегда считался и будет считаться профессиональной электрогитарой. Отличается эргономикой и удобством.
Суперстрат подходит под абсолютно все жанры музыки. Ввиду наличия 24 и более ладов, гитару часто используют для игры лид-партий, для теппинга и вот этого всего. В зависимости от конфигурации дерева и звукоснимателей может быть идеально встроена практически в любой музыкальный коллектив.
Explorer и Flying V
Гитары, созданные для метала. Так сказать, внешность говорит сама за себя. Несмотря на свой агрессивный вид и не менее агрессивное звучание, гитары довольно легкие и удобные.
Jazzmaster
Джазмастер создан для… джаза, как ни странно. Комплектуются довольно большим количеством электроники, что позволяет гораздо более тонко управлять звуком.
Бас-гитары
Бас-гитары также делятся на различные форм-факторы. Правда, в них нет существенной разницы. Существует два основных типа бас-гитар – Precision Bass и Jazz-Bass. Единственная форма, о которой стоит упомянуть отдельно – безладовый бас, который по принципу игры похож на контрабас, звучит плавно и более «грузно».
Существуют пяти- и более струнные бас-гитары, которые позволяют музыканту охватить больший регистр.
Выбрать бас-гитару под определенный жанр довольно сложно. Основное, от чего стоит отталкиваться – тип звукоснимателей. Желаете больше агрессии – берите гитару с хамбакерами, хочется теплого и ненавязчивого звука – сингл. Также обратите внимание на сплав струн и породу дерева гитары – они также формируют финальный тон инструмента.
Полуакустическая гитара
Если совместить электрогитару и акустическую гитару, то получится «банка»! Вернее, полая гитара, которая вполне неплохо звучит без подключения к усилителю. Несмотря на своё акустическое прошлое, гитара может выдавать очень насыщенный, тяжелый и одновременно теплый звук.
Полуакустические гитары предпочитают музыканты, играющие джаз, блюз и даже поп-панк (например, Нервы).
Полезный совет напоследок: чтобы сделать гитару более универсальной – установите на неё отсечку, которая позволит из хамбакера сделать сингл.
Выбор гитары для рок-музыканта
24 ноября 2017 года
К выбору гитары следует подходить очень ответственно, ведь это не просто музыкальный инструмент, а неотъемлемая часть гитариста и продолжение его тела. На сегодняшний день на рынке представлен огромный ассортимент электрических гитар различных брендов, поэтому подобрать хороший вариант, который сочетал бы в себе высокое качество и приемлемую цену, довольно сложно. Постараемся разобраться в том, какой должна быть идеальная гитара для профессионального рок-музыканта.
Как правильно выбирать гитару?
Чтобы поражать слушателей качественным звучанием и стильным образом, сначала нужно купить электрогитару, например, в интернет-магазине gitarilka.ru. Выбирайте инструмент:
Советы для правильного выбора гитары
Покупайте музыкальные инструменты только всемирно известных брендов, таких как Gibson, Yamaha или Fender. Если вы не располагаете достаточными средствами, то можно остановиться на Ibanez. Но ни в коем случае не покупайте китайские электрогитары: кроме разочарования, ничего больше вы от них не получите.
Инструмент должен быть только с активными датчиками, в противном случае настоящим рокером вас никто считать не будет. Корпус инструмента не должен быть слишком прочным: если вы захотите удивить слушателей, то разбить гитару об сцену будет довольно сложно. А если вы этого хотя бы раз не сделаете, то никто не будет вас считать крутым музыкантом.
Чтобы ваша электрогитара смотрелась стильно, накладка грифа должна быть тоже черной, под стать корпусу. Это же касается и фурнитуры. Если вы приобрели инструмент, а фурнитура серебристая, то просто перекрасьте ее. Ремень тоже должен быть черным.
Ни в коем случае не обрезайте струны у инструмента. Пусть они залихватски торчат во все стороны, тогда ваши фанаты поймут, кто действительно король сцены.
Как выбрать акустическую гитару
Для новичка и не только
Я играю на акустической гитаре восемь лет, за это время сменил три инструмента.
В статье расскажу, как выбрать гитару.
Как устроена гитара
Вкратце расскажу о главных терминах, которые относятся к гитаре.
Гриф — длинная часть гитары, вдоль которой натянуты струны. Фронтальная часть грифа — накладка. Гриф поделен металлическими порожками — ладами. Прижимая струну к ладу, мы меняем ее длину, от этого струна звучит выше или ниже. Внутри грифа есть металлический стержень — анкер. Без него гриф от натяжения струн выгибался бы, как плечи лука.
Голова — верхняя часть грифа, на которой с помощью колков зафиксированы струны.
Колки — механизм для натяжения струн. При вращении колка струна натягивается и звучит выше, при вращении в другую сторону — ослабляется.
Корпус состоит из двух дек, верхней и нижней, и обечайки — боковой стенки гитары. На верхней деке находится резонаторное отверстие, благодаря ему у гитары такие акустические свойства.
Струнодержатель, он же бридж, — механизм на верхней деке гитары, который фиксирует струны с противоположной от колков стороны.
Виды гитар
Сначала главное: гитары бывают с нейлоновыми и металлическими струнами, нейлоновые толще и выглядят как пластиковые. И это два разных вида гитар. На гитару с нейлоновыми струнами нельзя ставить металлические, и наоборот. Это связано с конструкцией: натяжение нейлоновых струн значительно ниже, и если поставить на такую гитару металлические струны, то ее может просто разворотить.
Соответственно, определить, какая гитара перед вами, можно по струнам.
Классическая шестиструнная гитара — та, что с нейлоновыми струнами. Произошла от испанской гитары 15 века. На ее основе позже возникли все современные разновидности. Играют на ней обычно пальцами. На таких гитарах играют классику, фламенко, босса-нову.
На классике преподают в музыкальных школах. Нейлоновые струны мягче и толще металлических, поэтому новичку будет комфортнее играть. Гриф таких гитар шире — будет легче перебирать струны благодаря большому расстоянию между ними.
При этом на такой гитаре сложнее играть боем и освоить аккорды с баррэ — это когда указательный палец одновременно зажимает все струны. И в целом звук при игре боем получится более глухой по сравнению с металлическими струнами.
Эстрадная гитара — та, что с металлическими струнами. Когда говорят «акустическая гитара», чаще всего подразумевают именно ее. В дальнейшем по тексту я тоже буду называть эстрадную гитару акустической. Появилась в начале 20 века. Она больше и тяжелее классической. Корпус дополнительно усилен ребрами жесткости.
Металлические струны более звонкие, но неокрепшим пальцам будет сложнее привыкнуть. На таком инструменте часто играют рок, поп, джаз, блюз, кантри. Извлекать звук можно ногтями или медиатором.
Гриф акустической гитары тоньше, чем у классической, и сильнее скруглен сзади — это позволяет зажимать верхние струны большим пальцем. Прогиб грифа можно регулировать: на анкере есть специальная гайка.
Гитары различаются по размеру в зависимости от роста и возраста музыканта
| Размер гитары | Рост гитариста | Возраст |
|---|---|---|
| 1/4 | До 115 см | 4—6 лет |
| 1/ 2 | 115—135 см | 5—8 лет |
| 3/ 4 | 127—145 см | 8—12 лет |
| 4/4 | От 145 см | Старше 12 лет |
Из каких материалов делают гитары
Корпус бюджетных гитар — до 15 000 Р — чаще всего целиком делают из ламината. Причем продавцы это иногда не указывают — пишут, например, просто «ель».
В основе такого корпуса лежат прессованные листы шпона. Перед покрытием лаком сверху наносится декоративный слой, имитирующий древесину. Отпадает необходимость шлифовки и полировки — производить такие инструменты дешево.
Ламинат устойчив к перепадам влажности и температуры, но уступает массиву дерева в звучании: натуральное дерево лучше передает вибрацию струн, звук получается более объемным.
стоит гитара из редкой немецкой ели
Корпус дорогих акустических гитар целиком выполнен из массива. Заднюю деку и боковые стенки обычно делают из одного материала. Чаще всего это красное дерево (махагони), индийский палисандр. Реже встречается клен, орех, гавайская коа.
Между тем в британском Ланкастерском университете исследовали влияние породы дерева на качество звука. В опыте участвовали шесть акустических гитар, задняя дека и обечайки которых были изготовлены из бразильского и индийского палисандра, красного дерева, ореха, клена, сапеле. Поиграть пригласили 52 гитаристов, которые не знали, где какая. Результаты показали, что материал дерева почти не влияет на акустические свойства и удобство игры.
Гриф и накладку гитары чаще всего делают из красного дерева, палисандра, клена. Еще встречается черное дерево — эбони, оно считается более твердым.
Материал накладки на бюджетных гитарах влияет разве что на декоративные свойства: разные типы древесины дают разные оттенки и фактуру дерева.
Колки регулируют натяжение струн и поддерживают строй. На классической гитаре они установлены горизонтально, на акустической — вертикально.
Основной параметр колков — передаточное число. Например, 16: 1 означает, что для одного оборота валика со струной нужно повернуть ручку на 360 градусов 16 раз. Для точной настройки инструмента подходит механика с большим передаточным числом.
Если колки не чистить и не смазывать, то механизм начнет прокручиваться. На классической гитаре это произойдет быстрее, так как нейлоновые струны нужно постоянно подстраивать.
Струнодержатель гитары — это цельный кусок дерева, который приклеивается к верхней деке, в нем есть отверстия для установки струн. Подставка передает вибрацию струн на корпус, тем самым придавая громкость. Ее изготавливают из палисандра, ореха, ованкола — в целом это не имеет значения.
Р » loading=»lazy» data-bordered=»true»>
Какие есть бренды гитар
Японские бренды — Yamaha, Ibanez, Fernandes, Takamine. Гитары, произведенные в Японии, считаются более качественными и стоят дороже. Например, модель Yamaha GC22C за 90 000 Р — целиком из массива кедра и с накладкой грифа из черного дерева.
Американские и европейские — Gibson, Martin, Taylor, Fender в США и Kremona, Hohner, Pro Arte в Европе. Компании производят классические и акустические гитары. Бюджетные серии, как и японцы, производят в Китае. Более дорогие — в США, Мексике, Франции, Германии.
Если выбираете бюджетную акустическую гитару, рекомендую искать недорогие модели перечисленных выше брендов: в большинстве случаев они будут лучше неизвестных фирм, на которые полтора отзыва в интернете.
Где покупать
Главное преимущество гитары из магазина — гарантия: если через пару месяцев обнаружится какой-то дефект, гитару можно будет сдать. Минус — цены порой кусаются. Крупнейшие магазины в России — «Музторг», «Поп-мьюзик», «Мир музыки». Вероятно, в вашем городе есть и небольшие местные музыкальные магазины.
Я никогда не покупал гитару в интернет-магазине: предпочитаю прийти и лично убедиться, что инструмент звучит так, как надо. Да и в случае с дефектами проще вернуть гитару в магазин, чем заниматься пересылкой. А вот аксессуары и расходники можно смело покупать в интернете.
С б/у гитарами все наоборот: можно купить дешевле, но никто не даст гарантии и выбирать нужно тщательнее. Ниже я расскажу, на какие дефекты обращать внимание, но если вы новичок, то рекомендую для поиска б/у гитары позвать с собой более опытного товарища.
Р » loading=»lazy» data-bordered=»true»>
Как выбирать
Первое, с чем нужно определиться, — акустика или классика. Нужно исходить из назначения инструмента. Например, для детей, поступающих в музыкальную школу, оптимально купить классическую гитару. Тем, кому инструмент нужен для песен с друзьями, больше подойдет акустика.
Все описанное ниже справедливо как для гитары из магазина, так и для б/у. Правда, б/у стоит осматривать еще тщательнее, потому что гарантии на нее никто не даст.
минимальная стоимость подходящей для обучения б/у гитары
В целом выбор гитары можно разделить на три этапа: сбор информации, внешний осмотр и пробная игра. На «Ютубе» можно найти подборки в стиле «5 лучших акустических гитар для новичков» — этого хватит для составления шорт-листа. Потом стоит изучить характеристики выбранных гитар, послушать студийные записи, посмотреть видео конкретно про эти гитары, почитать отзывы в интернете. Детально ознакомиться с инструментом можно на сайте производителя, где есть спецификация для каждой модели.
Трещины, сколы лака и выбоины на покрытии. На новой гитаре такого быть не должно, на б/у — допустимо, если это не огромные сколы и если трещины не в самой древесине, а в лаковом покрытии. Гриф и струнодержатель должны плотно прилегать к корпусу, без зазоров и трещин на лаке. Еще стоит осмотреть место, где гриф крепится к деке: там на лаке часто образуются трещины. Чаще всего трещины возникают от неаккуратного обращения с гитарой, неправильного хранения — рядом с батареей или у балкона — и резких перепадов температур.
Дребезг струн. Пройдитесь по каждому ладу на гитаре. Если нота будет звучать с излишним дребезгом, вовсе не будет звучать или оборвется слишком быстро — что-то не так. Причин дребезга может быть несколько. В лучшем случае у гитары слишком сильно затянут анкер — можно просто попросить продавца его ослабить. Это не брак, такое может быть и на новой гитаре.
Худший вариант — нарушена геометрия грифа: дерево повело и гриф пошел винтом. Визуально проверить геометрию можно, если взглянуть вдоль грифа со стороны колков: металлические лады должны выстраиваться в ровную линию.
Небольшой наклон грифа вперед — это не признак брака. Дело в том, что производитель часто ослабляет анкер перед отправкой гитары в другие климатические условия. Достаточно попросить продавца затянуть анкер.
Заедание и рывки колков. Стоит проверить каждый колок на гитаре: ударить по струне и покрутить колок. Механизм должен свободно и плавно проворачиваться, высота ноты должна меняться без скачков и резких обрывов. Какие-то проблемы решаются, если колки смазать, но, возможно, их придется менять — это дополнительные расходы. На новой гитаре такого быть точно не должно.
Аксессуары для гитары
В музыкальных магазинах продается множество комплектующих, гаджетов, приспособлений для гитаристов. Расскажу о тех, которыми я пользуюсь.
Гитарные чехлы различаются по степени защиты. Мягкие за 600 Р предназначены только для переноски инструмента: защитят от грязи и пыли, но бесполезны при ударах и падениях, не спасут от дождя. Полужесткие чехлы стоимостью 2000—15 000 Р имеют поролоновый слой, который защитит от механических воздействий. Такие модели морозостойкие и не пропускают воду. Жесткие кейсы с внутренней обивкой полностью защищают инструмент при транспортировке — в таком кейсе можно сдавать гитару в багаж самолета.
Тюнер упрощает настройку гитары: дергаешь струну — а он показывает, в какую сторону крутить колок. Раньше я пользовался мобильным приложением, но это неудобно: приходилось одной рукой держать телефон возле струн.
